贾平凹短篇小说研究

❶ 贾平凹的作品有什么特点他的代表作有哪些

1.语言。语言自然、质朴、简单、清新、含蓄、简洁、幽默、神秘、奇特、空灵。其中，玄是玄，幽是深，奇是奇，拙是熟，简是巧，空是多意多想象的空间，灵是流动，意境，妙笔。用类比的方式，我对孩子行为的感受，引发我对社会上一类人、一类行为的感受，从而发出呼吁，希望大家向我的老师学习。其实就是表达希望社会上的一部分人提高素质，养成良好的品德,2..内容。内容浩如烟海，丰富多彩。在他的大散文观的指导下，他的作品呈现出鲜明的特色。“贾平凹散文”的语言直观、即时，具有表达的立体感和穿透力，将理性与非理性完美统一。贾平凹所描绘的农耕世界生动而充满灵气，人与物，人与人交流，质朴而自然。 贾平凹的作品有:《观我》、《梅花》、《古炉》、《姊妹本纪》、《听来的故事》、《远山野情》、《小月前本》、《晚唱》、《秦腔》、《老生》、《浮躁》、《怀念狼》、《早晨的歌》、《逛山》、《制造声音》等等

❷ 贾平凹的简介和作品

贾平凹，原名贾平娃，中国当代著名作家。1952年出生，陕西省丹凤县棣花镇人，1975年毕业于西北大学中文系，1974年开始发表作品。代表作有小说集《贾平凹获奖中篇小说集》《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。

贾平凹简介

陕西丹凤人，1967年初中毕业后，一度在家务农。1972年入西北大学中文系，1973年在陕西《群众艺术》发表第一篇作品《一双袜子》毕业后分配到陕西人民出版社任文艺编辑。

早期作品大多写平凡人物的田园爱情，后结集为《山地笔记》，其中《满月儿》获首届全国优秀短篇小说奖。

1980年调到期西安市文联，任《长安》文学月刊编辑。这时的创作偏重于对社会弊端的揭露和对社会人生的思考。1983年出开始专业创作。写了中篇小说《商州初录》，作品借鉴了我国的方志、游记、话本小说的表现手法。

之后又接连写了3部反映当前农村生活变动的中篇小说《小月前本》、《鸡窝洼的人家》、腊月·正月》，作品描写农村在实行生产责任制之后，人们的思想、志向、伦理观等各方面的深刻变化。其中《腊月·正月》获第三届全国优秀中篇小说奖。

再后又创作《天狗》、《黑氏》、《古堡》等一批中篇小说及长篇小说《商州》，获得普遍好评。继一系列描绘商州风情的小说之后，1987年又创作了描写改革时期商州农村社会生活的风貌的长篇小说《浮躁》，引起文艺界极大注意。他的作品风格清淡恬静，文笔纯朴厚实，洋溢着浓烈醇厚的山野气息。

现为作协陕西分会副主席。

代表作

《商州》，承载了贾平凹太多的情感。以他的直觉来看，“‘文明’的省城应该注入商州地面上的一种力，或许可以称做是‘野蛮’的一种东西”。但同时也惋惜着，“商州虽好，也不是久留之地了”。他对城市和乡村相交织的复杂感情，深入到了《商州》感人肺腑的爱情中。

《浮躁》以农村青年金狗与小水之间的感情经历为主线，描写了改革开放初始阶段暴露出来的问题以及整个社会的浮躁状态和浮躁表面之下的空虚。《浮躁》是作者“商州系列”的第一部，奠定了贾平凹在文坛的实力派地位。正如后来的《废都》及《秦腔》一样，该书已经出版即引起轰动，并获美国美孚飞马文学奖。

《废都》是作家贾平凹创作的长篇小说，1993年首次发表。小说写的是80年代我国西北一个大城市里一群知识分子的生活故事。小说主人公叫庄之蝶，是西京城四大文化名人之一，也是四大名人中最有能耐的一个，属“西京文坛上数一数二的顶尖人物”。小说中有大量的“性”描写，故而引起较多的争议。小说还较多地运用了象征的手法，是该小说值得注意的一个艺术特点。

《白夜》是贾平凹创作的长篇小说，以一个叫夜郎的小人物的生活来展开。书中描写了90年代城市变化中的小市民的生存境遇，有为了权力争夺的官场小人物，有为了生存而相互斗争的兄妹情，有为了城市生活在城市中挣扎的外来者。

《秦腔》是贾平凹的第12部长篇小说。《秦腔》初版于2005年4月，荣获第七届茅盾文学奖。内容涉及其家乡陕西省丹凤县棣花镇的故事。作品以细腻平实的语言，采用“密实的流年式的书写方式”，集中表现了改革开放年代乡村的价值观念、人际关系在传统格局中的深刻变化，字里行间倾注了对故乡的一腔深情和对社会转型期农村现状的思考。

《古炉》：一个人，一个村庄，一个国家，一个民族，一段不可回避的历史。贾平凹首次直逼二十世纪六十年代中国最大历史运动。《古炉》虽然写的是少年时代的记忆，但贾平凹的这部作品不是回忆录，也不是自传，而是小说。

❸ 贾平凹的早期的创作历程

贾平凹是追求“有自己声音”的作家。新时期伊始，文学界普遍还在“救救孩子”的呼喊中抚摸伤痛、控诉罪恶时，贾平凹却以一个山地青年天真的眼睛发现了爱和美。他的《满月儿》、《果林里》宛如林中月下吹奏着一支清新动人的柳笛，因而引起评论界的注意。发表于1978年5月《文艺报》上的《生活之路：读贾平凹的短篇小说》是最早一篇研究贾平凹小说的评论文章。老诗人邹获帆以诗人特有的敏感，最早发现了这颗文坛新星的光芒。从贾平凹近30篇小说里，他欣喜地嗅到了一种新鲜、别样的气息。他认为作品的语言、描写、人物“都是有生活气的、生动的”。同时也诚恳地指出了艺术表现过于单纯的问题。这篇评论虽然还只是一种简单的印象介绍，还有点意识形态批评的痕迹，但诗人以自己敏锐的艺术良知，已开始触摸到研究对象的核心，比较准确地把握住了贾平凹小说的艺术特质。更深一层看，新时期的思想解放之风无形中垫高了研究的起点，它标示着学术研究“解冻”的春天已经到来。此后，更能代表这一时期批评观念与水平的是王愚、肖云儒的《生活美的追求——贾平凹创作漫评》（载《文艺报》1981年第12期）与丁帆的《论贾平凹作品的描写艺术》（载《文学评论》1980年第4期）。两文基本上是邹文思路的延伸，对贾平凹小说早期艺术风格的探讨与开掘更为深入、细微和具体。王、肖的文章更明确地指出贾平凹的特色在于“着重表现生活美和普通人的心灵美，提炼诗的意境”。肯定作家在极左论调盛行时能逆风而行，“开了一个好的头”。丁文则从艺术手法的具体视角分析阐释了贾平凹小说的诗美特质。此外，费炳勋、胡采、阎纲等人也纷纷著文，对贾平凹的才华与成绩给予了肯定的评价。总的说来，这一阶段的研究多为宏观定性的评论，对青年作家在创作中的成就与问题都给予了较中肯的评价；开始注意整体研究，但仍限于传统的主题与技巧分析，视野不够开阔，研究水平也多停留在印象介绍之类的感性表层上，理论上阐释不足。
2.徘徊、蕴积期（1982-1984年）
继《山地笔记》之后，贾平凹的一些探索性作品如《鬼城》、《二月杏》等在1982-1983年引起争鸣，1984年关注改革的商州系列又引起评论界的积极反响。但这一时期的研究成果并无明显突破，基本上停留在一种徘徊、蕴积的阶段。这一阶段研究的特点表现在以下几个方面：首先，大量的评论文章出现。共计70多篇，但质的突破尚未形成，研究基本上积滞在过去的层面上徘徊不前。其次，评论多限于个案分析，缺乏整体把握和宏观视野。不过，《延河》、《当代文艺思潮》等单位召开的作品讨论会，对贾平凹这一时期的创作做了及时的回顾与总结。虽然意见零散、见解不一，但良好的学术氛围、认真求实的科学态度是值得充分肯定的。最后，或毁或誉，该阶段研究呈现出一种不稳定、曲线发展的形态。从全盘否定到完全肯定，这固然有创作自身的原因，但同时也暴露出此时研究一个很大的局限与问题：偏重文学与社会、政治等外部联系，相对忽视文学自身内部规律的研究，仍然存在着一种“泛意识形态化”倾向。传统的社会历史批评作为一种科学世界观指导下的方法论，自然有其积极意义的一面，但在极左思潮的蛊惑下，又常常带有庸俗社会学的阴影。尤其是1982-1983年的贾平凹小说研究，“左”的思维惯性还在文艺研究的无意识深层滑行。文学作为一门艺术的科学，它有着自己独特的审美个性与品质。以一种模式简单切割与解剖文学的丰富性，不仅限制了研究者的思维空间，也无疑是对文学粗暴的施虐。对《二月杏》、《鬼城》等小说的批判就明显存在着简单化倾向。这些以忧郁的眼光看取现实人生的探索性作品，力图在“文 革”的背景上探求人性的复杂性、矛盾性，是作家对人的一种反思与关注。遗憾的是，研究者的重心过多地放在要求作家贴近现实、强调文艺的认识作用和社会作用上，作品的审美取向等问题因而并未放在文学的范畴内深入讨论，有的评论甚至直接引用政论来做批判的工具。结合当时的历史语境，我们没有理由指责这些批评家崇高的责任感、使命感，但对于一门学科的研究来说，这些教训又不能不让人深思。相对来说，1984年的研究有所改观。虽然还限于某一个侧面的微观研究，但在理论深度上有了一定的拓进。如季红真的《平波水面、狂澜深藏》（载《十月》1984年第5期）等文对贾平凹改革小说文本世界作了深入、细密的挖掘，具有一定的代表性。总体上看，这一阶段研究在量上有明显增长，但尚未有多大突破，理论视野还相对封闭狭隘，基本上处于停滞状态。