叙事文长篇小说

① 叙事文学在明清时期步入成熟期，明清小说有哪些著名作品

明清时期，小说中的叙事文学发展到了顶端，我们熟知的有《红楼梦》《三国演义》《水浒传》《西游记》这四大名著，同时还有三言二拍，即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》，以及《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》。

1、《红楼梦》

《红楼梦》这本小说可谓是叙事文学的代表作，它不仅描写了贾府的荣幸兴衰并且绘制了贾府的辉煌府邸。在《红楼梦》中，作者通过贾府来描绘出了当时地主阶级所过的荣华富贵的生活。同时也通过对《红楼梦》的描写，深刻的反映了和批判了当时的社会现象，表达了对封建礼教对人思想束缚的不满。《红楼梦》这本书主要通过叙述来描写，他把贾府中发生的各个事件串联起来，并且把人物形象贯穿其中。

② 优质长篇小说推荐

1、都梁《血色浪漫》
都梁最有名的作品毫无疑问是《亮剑》，这部长篇小说也因为被拍成了同名电视剧，从而有了较高的知名度。相比较而言，陪竖他的长篇《血色浪漫》虽然也拍成过电视剧，但是影响力有限。从电视剧上来说，虽然大体忠于原著，但还算不上精彩。但回到原著本身，简单来说，这是我读过的最喜欢的青春小说。青春小说，似乎是80后作家的专属，韩寒、郭敬明，两面大旗在青春小说的概念里唱主角。我也曾一度迷过他们的小说，但随着年龄增大，对他们小说的感触就会越来越淡。再回头看，觉得的青春小说，都不是这些80后写的，我觉得是都梁的《血色浪漫》。这部小说写了一帮*时期年轻人的成长及命运。从他们少不经事，写到历经沧桑，阅尽风尘。主角钟跃民号称是个“挎着菜刀的诗人”，热血，勇敢，不羁，而富有诗意。能温情似水的念诗，更能拎着菜刀上街上干架。在那个特殊的年代，这帮人有着特殊的青春，崇尚武力，冷兵器，上山下乡，参军，创业，命运被时代摇摆，爱恨纠葛。小说人物对白精彩、生动，情节紧凑，一波三折。当时读得手不释卷，还差点被其中几个感人桥段催下眼泪，真是使劲咬着牙挺着才不至于哭出来。

2、余华《兄弟》
余华是我最喜欢的作家之一。之前就阅读完了他所有的作品，后面偶有新作上市，我也是第一时间关注的。说起余华，人们最多想到的《活着》。这部小说被认定为他的代表作，后来被张艺谋排成了电影，但是被禁了。也有人说，他的《在细雨中呼喊》才是他的作品。这些没有定论，但我认为，要论他的小说，最精彩的一部，肯定不是《活着》，而是《兄弟》。虽然这部作品饱受争议，但丝毫不妨碍我最它的偏爱。小说《兄弟》中以两个性格迥异的兄弟命运为主线，贯穿了从*到改革开放以后，长达40年的叙事长度。其中对*年代的*，以及对改革开放后群魔乱舞的社会百态，进行了深入刻画，笔法直接而奇崛，叙事简单而极富有感染力。我记得当时看的时候，不经意就被其中的人物对话逗笑，但又时常被其中的悲剧触动。我依旧记得当时阅读这本书的几个夜晚，读到动容时，总是长长的唏嘘，久久难以释怀，也根本舍不得读得太快。

3、天下霸唱《贼备乱银猫》
天下霸唱的《鬼吹灯》当然是已经很有名了，如今也被拍成了电影。这一系列的盗墓小说本身具有很高的热度，就不再推荐了。我要推荐的是他的另外一部长篇小说《贼猫》。这部小说相对《鬼吹灯》，其知名度并不高，但其精彩的程度却也不亚于前者。小说讲叙了一个清末年间的诡奇故事，其中唱主角的不是人，反倒是猫狗。这也是有别与其他小说的独特之处。小说以明清小说的章回体叙事，如说书般娓娓道来，情节布局之精巧、诡异，难以捉摸，堪称一绝。以盗墓为始，一套相猫辨狗的不传之秘为线索，穿插离奇、惊险、诡奇的人物经历，最后识破一场生死攸关的大阴谋。其中人和猫一同历险，多种奇猫异种悬念重重。其中筷子楼，闹宅童子，造畜，渡水葫芦猫等章节，看起来诡谲莫测，引人入胜，其民间传奇色彩浓重，都是听起来大为过瘾好故事。

4、姜戎《狼图腾》
说起来，这部小说算是热门已久了。在前仿宴几年的图书畅销榜上，这部小说一直保持着很好的名次。到后来被拍成了同名电影，又更提高了知名度。尽管或许已经被熟知，但还是很想推荐这部小说。因为以草原狼为主题材的小说实在不多，能达到这样水平的就更是难得。姜戎在小说中讲了一系列人与狼的故事，他的叙事笔法稳健而准确，对于场景的再现，文字解构层次分明，缜密而具有调度性，很大程度上能带动读者的想象视觉。他所写的草原，人狼大战，尽管只限于文字当中，但却让人感觉到情景宛如亲见。追踪狼迹，狼群猎马，纵马套狼，这些桥段无一不写得扣人心弦，精彩纷呈。即便是最开头的，主人公骑马误入狼群，侥幸脱险的桥段，虽然没有真正拉开战幕，但对其惊险的细腻刻画，人、马和狼的惊心对峙，读来让人胆战心惊，冷汗暗流。小说展现了已经逝去的一片原始大草原，以及人狼在敌对中共存、共生的生态哲学。即便除去所有立意、思想、价值方面的成分，单就是小说情节，都尤为值得一读。

5、古龙《七种武器》系列
古龙作为武侠小说中的“个人风格化”代表，其小说的创作有着自己独特的一套体系和笔法。他优秀作品并不少，但要论哪部最精彩，“楚留香系列”和“陆小凤系列”其中渗透悬疑、推理小说的元素，情节诡奇，悬念重重，是足够精彩的。但我还是更推荐《七种武器》系列。长生剑、孔雀翎、碧玉刀、多情环、离别钩、霸王枪，都是武林中或精巧，或霸道，或优雅的名器。但古龙借助它们写的却是另外一些形而上的武器：笑、自信、诚实、仇恨、相聚、勇气、不放弃。在他的这个系列里，武器不再只是某种道具，而已经化成了人心和风神。譬如他所表达的：一个女人的笑，其实就是一件武器。他在《离别钩》中强调的不是杀戮，而是“离别是为了更好的相聚”这样的生活哲理。在这个系列里，冰刃只是外在的武器，而人心各种信念、信条才是内在的武器。他将整个系列的小说都上升到一种寓言式的武侠创作层次。这在武侠小说中，是尤为独特的一脉。因为独特，再加上古龙的才华，其中的情节跌宕，对人心描绘从各种“弱”角度的切入，构建了一个精彩而发人深思的江湖世界。

6、九把刀《杀手》系列
九把刀是个创作能力极强的作家。对于各种题材，形式，元素的把握都有其卓越而独到的地方，若论单一类型的小说创作，他都不见得是秀的，但论其创作的全能性，在同代作家当中，他却无可匹敌。看他的小说，驾驭多种截然不同的题材，运用多种截然不同的笔法，都是信手拈来，毫不费力。这种作家天生就是写作的材料，对文字的把控力万中选一。自从他的《那些年一起追的女孩》大热之后，声名更上一层楼。他精彩的小说并不少，我其中较为喜欢的有《功夫》、《少林寺第八铜人》，但首推的还是《杀手》系列。这个系列由12篇单元式的小说组合而成，其中人物，情节相互渗透，牵连，篇篇精彩。在《杀手，阳台上的波斯菊》中，我就感觉到他叙事的笔法和结构在致敬古龙。但他写出了自己的风味，把杀手的神秘、孤高、冷漠、脆弱放置到一个人心险恶，生死难料的环境里，又用其他普通人物的独特风韵，进行烘托、映衬，相互交融出一种别样的残酷现实和凄冷诗意。12个单篇风格都不尽相同，其中的杀手都性格迥异，其情节都满富趣味与深意，当时是整个系列不看完，绝不罢手。

7、沧月《七夜雪》
沧月的小说看得并不多，但对于这篇《七夜雪》印象深刻。这是她的首部长篇武侠小说，借着一个武侠的世界，讲叙了一段动人心魄的爱情故事。其实这篇小说从文学角度上来说，能称得上优秀，但并未不见得有多独到。即便是在武侠小说里，能与之媲美的也还有很多。但我偏爱沧月在这篇小说里注入的灵性，诗意和情怀。他的章节以“第一夜”、“第二夜”这样的形式来命名。而全篇也是以七个雪夜为背景舒展开故事。他的小说笔法灵巧，有漫画的特质，精工场景，画面感极强。他写的人物对白也随性而不羁，有着一种小女生的小任性和小调皮。其内核其实与现代人更为贴合。所以他的故事虽然发生在武侠世界里，但各种人物的感情、际遇，更像是映射着现实。这篇小说中的人物性格塑造鲜明，各种唯美环境渲染到位，尤其是最后几个生死诀别，擦肩而过的桥段，写起来如诗如画，凄婉动人。整个小说读起来仿佛在看一场古风浓郁的电影，精彩，唯美，让人为之感动，心存遗憾。

8、凤歌《沧海》
凤歌的武侠“山海经”大系列是继金、古二人之后，能在武侠界称得上扛鼎之作的作品了。在他的首部大长篇《昆仑》当中，还能很明显的看出他借鉴金庸小说的痕迹，但是难掩其才华，到了些这部《沧海》的时候，他已经开始形成了自己的风格，并在传统的武侠小说当中渗透了玄幻的元素，让这部小说既有着武侠的风骨，又有着玄幻的血肉。凤歌写小说，笔法严谨，可谓有板有眼，尤为讲究炼词造句。这种缜密类似金庸的笔法，单独看几段，几句，未见得有什么亮点，但从整体看，文字严密之间编织出的气象宏大，他人难以逾越。凤歌对于中国古典文化，有较深较杂的涉猎，他将这些奇趣的元素融入到小说当中，增添了不少精彩看点。这篇小说篇幅较长，但人物结构，江湖体系的设定较为清晰，各种神奇武功的描写，配合文采飞扬的语句，让整部小说读来可谓酣畅淋漓。

9、马里奥·普佐《教父》
这部小说作为美国出版的头号畅销书，讲叙了意大利黑手党的故事，受到了各国读者普遍的热捧。早就1972年就被拍成了电影，此后马龙·白兰度饰演的教父形象深入人心。虽然是对黑帮人物进行塑造，但马龙·白兰度在影片中所展现出来的雍容，沉静，睿智以及内敛的大气，很大程度上涵盖了一个成熟，有担当，有智慧的优秀男人所应该具备的品质。在原著中的教父虽然是黑手党的头目，但与其他黑帮看起来就面目狰狞的形象截然不同。教父处事冷静，擅于分析，勇敢果断，即便夺人性命，也不露杀气。这部小说经过翻译后，仍然散发着让人着迷的气质。整篇小说围绕教父的家族展开，权势之争，血雨腥风，其中的江湖不像是武侠世界中的快意恩仇，而是另一种隐忍，三思而后行的兵戈相见。阅读这部小说，不仅被精彩的描写而吸引，更多的是被教父这个深具魔力的人物所触动。

10、麦家《暗算》
麦家是写谍战题材小说的能手，这部《暗算》也曾经获得了第七届茅盾文学奖。除了深具文学的造诣之外，其所写的人物、情节皆引人入胜。小说分为了《听风者》、《看风者》、《捕风者》三部分，以七个人物的第一人称叙事，展示了几个不同特工的特异技能及悲剧宿命。此后梁朝伟主演的电影《听风者》便是选取了小说的部分内容进行二次加工创作。就原著而言，麦家的笔法诡秘，幽暗当中透着一种“处处是玄机”的神秘感。他构建小说的结构独特，以讲叙者的口吻与读者无限拉进距离，以无尽的悬念带着读者走进他所设置的情景当中，一旦进入，便无法自拔。这篇小说写得波澜起伏，却好似不动声色，叙述冷静而不刻意，关键的转折水到渠成，但出人意外。小说所展现出的叙事、推理能力让读者欲罢不能，不看到最终，如鲠在喉，必须要看完全篇方才罢休。

③ 古代产古代长篇小说多的是什么小说,这些作品中每一回题目称为什么

章回小说是我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的体裁。它的特点是分回标目、分章叙事、首尾完整、故事连接、段落整齐。章回小说是在宋元长篇讲史平话基础上发展起来的，因此，它与讲史有直接的关系：章回小说作为相对独立的单元的“回”来自于讲史的次或段；章回小说的回目来自于讲史开宗明义的题旨；章回小说由“话说”、“看官”等构成的虚拟的说书场景来自于讲史的叙述方式。我国章回小说的内容十分丰富，至少包括五种类型：讲史型、神魔型、公案型、世情型、武侠型等。

《三国演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。

《三国演义》的成书、作者与版本

“历史演义”，是用通俗的语言，将历史上兴废争战、朝代更替等为基干的历史题材，组织、敷衍成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。《三国演义》是《三国志通俗演义》的简称，描写的是三国时期，魏、蜀、吴三国兴起与灭亡的历史过程。《三国演义》的形成并不是一蹴而就的，而有一个漫长的成书过程。三国结束后不久，就有了陈寿的《三国志》，刘宋裴松之为之作注。裴松之引用魏晋人的著作达二百一十余种，资料详实，极大地充实了《三国志》的内容。与此同时，关于三国的各种传说、故事在民间也广泛流传，到元代时，便形成了一部《全相三国志平话》，这是迄今所能见到的关于三国故事的第一部小说定本。罗贯中正是综合《三国志》、民间传说和《全相三国志平话》等最终写成了《三国演义》。可见《三国演义》是在长期的、众多的群众传说和民间艺人创作的基础上，由作家加工整理完成的。即所谓“世代累积型”小说。关于《三国演义》的作者罗贯中的生平资料，目前知之甚少。明代无名氏的《录鬼簿续编》记载说：“罗贯中，太原人，号湖海散人。与人寡合。乐府隐语，极为清新，与余为忘年交。遭时多故，各天一方。至正甲辰复会，别来又六十余年，竟不知其所终。”据此可见他籍贯太原，大约生活在1310至1385年之间。相传他颇有政治抱负，而且是施耐庵的“门人”。其材料如果可靠，他的这些经历对他的创作是有一定影响的。他写的作品很多，除《三国演义》外，今传世的还有长篇小说《隋唐志传》、《残唐五代史演义传》、《三遂平妖传》；杂剧《宋太祖龙虎风云会》等。一说《水浒传》是他和施耐庵合写而成。《三国演义》的版本较多，其中明代的嘉靖本，是现在我们所能见到的最早的《三国演义》版本。书名为《三国志通俗演义》，共二十四卷、二百四十节。每节有七言回目一句。而《三国演义》最通行的版本是清代毛纶、毛宗岗父子的一百二十回修改本。

《三国演义》的思想内容

《三国演义》虽然是一部历史小说，也可以说是一部英雄传奇，但它的思想内容十分复杂，融合了传统、官方、民间与作者个人的各种思想。其中最值得注意的是这样几种思想倾向：第一，极力突出拥刘反曹倾向。在《三国演义》中，以刘关张及诸葛亮为代表的蜀汉方面，是正义的代表。而曹魏集团则代表了邪恶。这种倾向并不是罗贯中首创，而是早已存在于民间，罗贯中只不过是继承了民间的观念。这样的倾向对于吸引读者的感情投入是必需的。这种倾向固然沿袭了传统的道德标准，但另一方面，拥刘也表现了对仁政和明君的向往，反曹则是对暴君和暴政的痛恨。也就是说，作者是从儒家的政治道德观念出发，糅合千百年来广大人民群众的心理，来表现对昏君贼臣及黑暗统治的痛恨，对圣君贤相和清平社会的渴望。所以，生活于元末明初的罗贯中奉蜀为正统，不仅因为对否定蒙元正统地位，在“人心思汉”的当时有一定的积极意义，更值得注意的是它反映了人民的政治道德理想。因此，不能简单地视之为封建观念而加以否定。第二，强调建立在“上报国家、下安黎庶”基础上的“义”。所谓“义”，本来是一个含混的概念，在《三国演义》中，简单地说就是友谊。《三国演义》中“义”的观念特别突出，“桃园三结义”、“义释曹操”等成了“义”的经典表现。“义”，其实是一种民间观念，作者是用民间的想象来描写三国时期的某些人物，并将这种观念作为一种道德品质集中地表现在刘备、关羽、张飞身上。“义”，使他们变君臣为兄弟，平等相待；“义”，令他们相互救困扶危、同心协力；“义”，让他们舍己救人、知恩图报。特别是关羽成了“义”的化身，虽然关羽身上的“义”被绝对化，而产生了重私情忘大义的弱点，但总的来说，并不损害他忠肝义胆、光明磊落的形象塑造。这在高层政治斗争中是不可能存在的，所以，它虽然未必符合事实，但切合民间心理。第三，十分崇尚智慧。就写人而言，小说中，诸葛亮是一个充满智慧的传奇人物，他懂政治、精军事、通外交，是典型的智慧的象征，另外，周瑜、司马懿等人身上也突出地表现了这种观念。作者突出这些智者，使小说在某种程度上成了智力的竞赛与角逐，因而具有广泛而持久的吸引力。就叙事而言，《三国演义》以描写战争为主，包容了这一历史时期所有重大的战役，被人们称为全景性军事文学。其中不仅写出了两军相斗勇者胜，而且，还写出了两勇相斗智者胜。突出智斗，是这一作品的特色。作品写战役，将错综复杂的政治斗争、外交关系交织在一起，重点表现统帅人员的运筹帷幄、分析决策，给予读者许多启示。

《三国演义》的艺术成就

《三国演义》具有很高的艺术成就，这表现在许多方面。

首先，“七分实事，三分虚构”的史料处理原则，使小说具有极强的艺术魅力。《三国演义》大体按照历史真实来写，但又虚构了大量细节和一些情节，使小说虚实结合。实使读者产生真实感，虚使小说更生动、人物形象更丰满。

其次，在人物塑造方面，采用类型化的写法，专门突出人物的某一个特点，并通过夸张、对比、烘托等手法，把这一特点发展到极端。比如曹操的奸诈、诸葛亮的智慧、刘备的仁厚、关羽的忠义、张飞的勇猛等，性格鲜明，形象生动，成为家喻户晓的人物。所以《三国演义》中，有名有姓的人物达400人，给人印象深刻的也不下数十。毫无疑问，这是《三国演义》最突出的成就。

第三，叙事结构上，以蜀汉为中心，以三国矛盾斗争为主线，精心结构无数的故事，虽事件复杂，却不琐碎支离，有曲折变化，然脉络分明，构成了一个基本完美的艺术整体。

第四，具有“文不甚深，言不甚俗”的语言特色。《三国演义》的语言与《水浒传》等小说是不同的，它是文言，但又夹杂着白话；是白话，但又有不少文言成分。可谓雅而不涩，俗而不俚。这种别具一格的语言风格使它既能发挥白话之长，又能避免纯粹的文言之短。

《三国演义》不仅对中国古代小说和文化产生了深远的影响，而且在亚洲的其他国家广泛流传。

④ 找些著名的中外长篇小说

笛福（1660--1731）长篇小说《鲁滨逊漂流记》。
萨克雷（1811--1863）长篇小说《名利场》
艾米丽·勃朗特（妹）（1818--1848）长篇小说《简·爱》
长篇小说《呼啸山庄》
司汤达（1783--1842）《红与黑》
巴尔扎克（1799--1850）九十作部作品收编为《人间戏剧》，是世界文学史上规模最宏大的创作之一。
雨果（1802--1885）欧洲19世纪浪漫主义文学的最极出代表。
《巴黎圣母院》、《悲惨世界》
大仲马（1802--1870）《三个火枪手》（即《三剑客》）、《基度山伯爵》
福楼拜（1821--1880）《包法利夫人》
都德（1840--1897）代表作《伯林之围》、《小东西》

国内：四大名著
茅盾（原名沈德鸿，字雁冰）农村三部曲：《春蚕》、《秋收》、《残冬》
长篇小说《子夜》、《腐蚀》和短篇小说《林家铺子》是其代表作。
老舍（原名舒庆春，字舍予。）长篇小说《四世同堂》、《骆驼祥子》；话剧《茶馆》、《龙须沟》。
1950年获“人民艺术家”称号。

⑤ 写人叙事的名家散文 300字 要5篇，急急急！！！回答后好的给20分

1、《背影》

《背影》是现代作家朱自清于1925年所写的一篇回忆性散文。这篇散文叙述的是作者离开南京到北京大学，父亲送他到浦口火车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。

在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。作者用朴素的文字，把父亲对儿女的爱，表达得深刻细腻，真挚感动，从平凡的事件中，呈现出父亲的关怀和爱护。

2、《无常》

《无常》是鲁迅在1926年7月撰写的一篇散文，发表在半月刊《莽原》第一卷第十三期。后收入文集《朝花夕拾》。

文章在夹叙夹议中，对打着“公理”、“正义”旗号的“正人君子”予以了辛辣的讽刺。

《无常》通过无常这个“鬼”和现实中的“人”对比，深刻地刻画出了现实生活中某些“人格”不如“鬼格”的人的丑恶面目。

3、《琐记》

《琐记》是散文集《朝花夕拾》一书中第八篇文章，作者是鲁迅先生。

作品介绍了鲁迅先生冲破封建束缚，为追求新知识，离家求学至出国留学的一段生活经历。文章从作者切身感受出发，写出了进化论及资产阶级民主主义思想对进步青年的影响。

4、《我的母亲》

《我的母亲》是小说家老舍的作品。《我的母亲》是一篇质朴无华、情真意切的回忆母亲的散文。 文章中体现了母亲对子女的舐犊之情，子女对母亲的感激、怀念和赞颂之情。

在文中，老舍细细地描述了母亲的性格，她勤劳、热心、疼爱儿女。母亲给他的是陵瞎袭“生命的教育”。

这篇文章的风格是纯朴而清新的。语言随情而发，自然朴素，字字句句都是浓得化不开的情深之语；结构任性而为，平实流畅。结尾处，一声沉痛的叹息，明白如话，却是意悲而远，感人至深。

5、《小橘灯》

《小橘灯》是尺兄作家冰心创作的散文，是其晚期代表作品之一。

文章形象地刻画了一位在艰难的生活逆境中渴望光明的善良坚强的农家少女的形象。作者从小处着手，选取了小姑娘打电话、照看妈妈、神滑与“我”攀谈、做小橘灯送“我”这几件平凡的事情。

由表及里，由浅入深，层层推进，将一个早熟、坚强、勇敢、乐观、善良、富于内在美的乡村贫苦少女的形象描绘得有血有肉、惟妙惟肖。

作者在叙事之后所写的一段抒情文字，是全篇的点睛之笔，它深化了主题，揭示了小橘灯的象征意义——象征着蕴藏在人民心中的希望和火种，象征着光明。

《小橘灯》一文，既承继了早期作品的特点，又表现了冰心对旧中国的控诉，对新中国的热爱之情，这使她的作品注入了新的、充满活力的精神力量。