短篇小说的人物塑造应做到

Ⅰ 怎样的短篇小说才是好的

18年7月看完了加拿大作家阿利斯泰尔·麦克劳德的短篇小说集《海风中失落的血色馈赠》，异常喜欢，一直对它念念不忘。心里计划着要针对这部作品认真写一篇书评，然而却迟迟没有动笔。不可否认，懒肯定是其中一个原因，但还有一点是自己有些不知从何下手。

我一直在想：这本书到底好在哪里？到底怎样的短篇小说才能称得上是好的、优秀的短篇小说？

我们都知道，短篇小说虽短，但其创作难度并不亚于长篇小说，有时甚至更见作者功力。

爱伦·坡曾在评论霍桑的短篇小说集《重述的故事》时，说过一段非常经典的话：

“技术娴熟的艺术家构思出一个故事的时候，如果聪明的话，他不会让自己的想法去适应故事情节，而是精工雕琢，创造出故事情节来实现独一无二的效果——因此作家认为这样的效果能最好的帮助他实现脑海中这个美妙的故事。如果这故事的第一句话没有达到预想的效果，那么他的第一步便失败了。整篇小说里不应有一个字会直接或间接地背离脑海已有的那个故事蓝图。经由这种方法，再加上精心构思和娴熟的技巧，最终，这幅画卷得以慢慢展开，在作家看来它不啻于一件艺术品，他能从中获取极大的满足感。这故事背后的理念完美无瑕地传递了出来，因为作者心无旁骛……”

总结和概括一下，我认为优秀的短篇小说应该具备以下几个特质：

1、语言方面：语句流畅，描写精准，可读性强，最好能让人一口气读完，根本停不下来；

2、结构方面：精心构思，精雕细琢，最好具有独特性和创新性；

3、情节方面：使人印象深刻，最好是“意料之外，情理之中”——这个最典型的代表就是“欧·亨利式结尾”和莫泊桑的《项链》了；

4、立意方面：寓意深刻，让人觉得意犹未尽，并能引发长久的思考和讨论。

由于短篇小说篇幅的限制，故事的六要素（时间、地点、人物、起因、经过、结果）中，时间、地点可以简洁明了地点出，人物其实也不太需要花过多的笔触去进行描述。我认为，此刻我们不需要去纠结，这个人物在这篇短篇小说里，到底是“圆形人物”还是“扁平人物”，到底塑造得是否完美和立体。我们只需要去感受，这样的描述是否最“稳、准、狠”地反映出了人物的性格特点以及小说想表达的含义，至于方式方法则可以百花齐放。

比起时间、地点、人物来说，更重要的是怎样在这短小精悍的篇幅中，把事情的起因、经过、结果讲述清楚和到位，并达到令人难以忘怀的效果。同时，环境的因素也没有像长篇小说中起到那么大的烘托作用，某些优秀的短篇小说甚至是吝啬于去进行一些环境描写的。

在《海风中失落的血色馈赠》这本短篇小说集里，王安忆的序和里面的7篇小说同样精彩。序中说，爱因斯坦一派认为理论的最高原则是以“优雅”与否为判别的，优雅就是“尽可能地简单，但不能再行简化”。王安忆认为这句解释同样可用于虚构的方式。因此，好的短篇小说就有了一个定义，那就是“优雅”。

王安忆对各国短篇小说特点的分析非常有意思。她认为，以莫泊桑、都德等作家作品为代表的法国短篇小说也许是受洛可可风气的影响，都非常精致，就像拥有无数切割面的钻石那样，“将一个小世界切成无数棱面，棱面与棱面折射辉映，最终将光一揽收尽，达到饱和”。

俄国人的短篇“鼎力足，东西小，却压秤，如同陨石一般，速度加重力，直指人心”。真是非常精准的概括了，瞧瞧契诃夫、屠格涅夫等作家就知道了。此外，美国的短篇小说，从欧·亨利的“甜美的伤感的变法”，到了后来的塞林格、雷蒙德·卡佛，演变得越来越极简主义。意大利的短篇则与他们的民族传统有关，充满了童话与寓言的色彩。

那么，代表加拿大尤其是加拿大地域文学的，短篇小说巨匠阿利斯泰尔·麦克劳德的这7篇小说，又有什么新奇之处呢？

首先，“优雅”这个词，这本书当之无愧。无论是从语言的优美、雅致的角度来说，还是从爱因斯坦“尽可能地简单，但不能再行简化”的标准来看，都非常符合。

7个故事发生的地点同样都是加拿大新斯科舍省布雷顿角，这里有美丽而又凶险的大海，也有幽深而又黑暗的矿场，当地大部分居民都以捕鱼或采矿为生。故事大部分与生活的艰难以及亲情有关：有因为父母为了生计不得不卖掉家里忠实的老马而愤以斧子狂砍家里辛苦养殖的鸡的孩子，有为了摆脱挖煤命运而离家谋生的18岁少年，有不远万里来看望去世前妻的父母和自己生疏的儿子的失意中年男子，有回乡怀念自己壮志未酬并终年被困于此的父亲的中年大学教师，有回家看望奶奶却意外目睹了奶奶去世的绝症患者……

每个故事都很简单，但每个故事都是既充满了柔情温情深情，又萦绕着几丝血色的残酷。

随便拿其中一篇开头的景色描写作为例子，一起来感受一下有多美，当然翻译的文字水平也确实非同凡响：

“暮色渐浓，夕阳给万物抹上金光。没有棱角的灰石向着它们念想的欧罗巴赫然耸起，也漾在这片晚照中。落日信手点染的，还有未长成的云杉、往低处藏躲的地衣、精致而不失刚健的蕨类、根茎如神经般虬结的苔藓、瘦小而强硬的越橘。灰暗的雨飑斜斜地从海上扫来，又骤然远去，不由分说得如同趁人不备的劫掠者；所过之处，所向之地，尽管仓促，都转眼间湿透了。此时，透彻的水珠捕获余晖，把彩虹的万般旖旎都收纳承托起来。”

其次，虽然这几个故事都发生在加拿大偏远的布雷顿角，但你在阅读时并不会觉得距离故事中的人物过分遥远。即使都是一些非常个人，甚至是私密的成长体验、生活经历的描述，它们仍能轻易地引发我们的情感震动与共鸣。

正如梭罗所言：“多数人都生活在平静的绝望之中。”在这本集子的每个故事中你都能体会到生命里那令人窒息的几分绝望，但这绝望不显山不露水，仿佛隐藏在波涛汹涌的海面之下，又像矿产悄悄躲藏在矿井之下深不见底，显得如此的平静。麦克劳德不是那种直接撕开血淋淋的伤口给你看的作家，他是以一种这么温柔，这么优美，这么浪漫的姿态，将这些残忍的现实一点、一点的透露到你面前，让你在感受绝望的同时，却也能找到几缕希望的曙光。

最后，结合前文罗列出的几个判断维度，我们可以看到：这部作品语言方面的优秀无须赘述了；结构是相对比较薄弱的，没有很复杂的设计与独创性，但整体仍然比较清晰、精巧；情节和寓意两个方面相辅相成，情节中没有很多为了“偶然”的“偶然”，但有合乎情理的“必然”，从而引发的对生活、生命的思考还是很有一些质感与深度的。

当然，这些评判标准还是显得有一些“简单粗暴”了，我们对任何文本的评价与分析，都还是不能脱离于文本本身，一定要基于“具体文本具体分析”这个原则。

最后，再推荐一些其他我个人比较喜欢的短篇小说集给大家：

詹姆斯·乔伊斯：《都柏林人》

芥川龙之介：《罗生门》

卡夫卡：《变形记》

契诃夫：《变色龙》

莫泊桑：《项链》

塞林格：《九故事》

毛姆：《赴宴之前》

伊恩·麦克尤恩：《最初的爱情 最后的仪式》、《床笫之间》

雷蒙德·卡佛：《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》、《大教堂》

博尔赫斯：《小径分岔的花园》、《杜撰集》、《沙之书》、《阿莱夫》

Ⅱ 短篇小说的要素

短篇小说的特点是篇幅短小，情节简洁，人物集中，结构精巧。它往往选取和描绘富有典型意义的生活片断，着力刻划主要人物的性格特征，反映生活的某一侧面，使读者“借一斑略知全豹”。正如茅盾所说：“短篇小说主要是抓住一个富有典型意义的生活片断，来说明一个问题或表现比它本身广阔得多、也复杂得多的社会现象的。”这“也就决定了它的篇幅不可能长，它的故事不可能发生于长年累月(有些短篇小说的故事只发生于几天或几小时之内)，它的人物不可能太多，而人物也不可能一定要有性格的发展”.短篇小说又称为小小说。 小说有三个要素：人物形象、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，，“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。 http://ke..com/view/1942.htm 先明确短篇小说的定义，再根据一般的小说的写法写

Ⅲ 短篇小说怎么写

短篇小说的要素主要是:人物,时间,地点,发生什么事.要在短短的文章里很明了的告诉大家.
短篇小说的素材很多,可以写身边发生的事,也可以是自己亲身经历的,最主要的是让人在故事中学到点东西,人说小说来源于生活,却高于生活嘛!!!

Ⅳ 怎么描写小说中的人物及环境表现人的心理活动

1.小说的定义
小说是一种以塑造人物形象为中心,通过完整的故事情节和具体环境的描写,反映社会生活,表达主题思想的叙事性文学体裁.
小说的三要素:人物,环境和情节.
2.小说的分类
按篇幅的长短和容量的大小,分成长篇小说(十几万字以上),中篇小说(三四万到十几万),短篇小说(三四万字)和微型小说.
按反映的内容不同可分为历史小说,科幻小说,侦探小说,武侠小说,言情小说和纪实小说等.
3.小说的特征
①不受时空和真人真事的限制,借助虚构和想象,综合地利用各种艺术手法细致地刻画人物性格.
②有完整曲折的故事情节和矛盾冲突.
③全面展示人物活动的社会环境和生活环境.
④表达方式灵活多样.
二,短篇小说
1.短篇小说的定义
短篇小说是一种人物,情节比较单纯,场景具体,篇幅短小的小说.
短篇小说以反映人生的横截面为其显著的特点,而与长,中篇小说明显地区别开来.它多选取生活中最富有典型意义的片断或侧面作为描写对象,情节单一,场面集中,着重刻画一两个人物.
2.短篇小说的特点
①以小见大,见微知著
短篇小说情节单一,内容单纯,篇幅较短,因此它不能展开广阔复杂的生活画面和人物,情节关系.
但短篇小说却能以小见大,在较短的篇幅中展示深刻的思想内含."在巍峨灿烂的巨大的纪念碑底的文学之旁,短篇小说也依然有着存在的充足的权利.不但巨细高低,相依为命,也譬如身入大伽篮中,但见全体非常宏丽,眩人眼睛,令观者心神飞越,而细看一雕栏,一画础,虽然细小,所得却更为分明,再以此推及全体,感受遂愈加切实,因此那些终于为人所注重了.""只倾刻间,而仍可借一斑而略知全豹,以一目尽传精神."(鲁迅《三闲集・近代世界短篇小说集小引》)
短篇小说这一特点要求作者要做到以下几点:
A.精选典型材料
B.挖掘出小事件中的大道理
C.要含蕴内潜,不须全盘托出.
②情节单纯,人物集中
短篇小说情节单纯,线索清楚,场景简洁,一般抓住一条主线来展开情节,不可植蔓过多."单纯,对短篇小说来说,比长短更重要.短篇小说如果有两三个头绪,可以说是不成功的."
(林斤澜《小说说小》)
也有的短篇小说设计了两条线索,但只能突出一条主线.鲁迅的《药》是一例.
短篇小说人物不宜太多,人物关系也尽量集中.集中力量突出一二人物的性格中的主要特征,不可面面俱到,展示人物性格的全貌.
3.短篇小说的写作要领
①善于感受,精于构思
短篇小说的题材往往比较细琐,是生活中的小事件.这就要求在构思的时候善于抓住核心材料.生活中的一个精彩的故事,一个给人留下深刻印象的人物,一个美好的画面,深埋于心的一点回忆,情绪,印象触发打动了作者,作者对它产生了深刻的感受和领悟,这些东西往往成为触发构思的核心材料.由此出发,再进一步虚构,开掘生发,由小到大,由点到面,从而进入艺术构思.
截取有典型意义的生活片断是短篇小说构思中的重要一环.短篇小说容量有限,展示的生活面不宜过大,需要有高度的概括力,要求精心截取人物最具典型意义的生活片断.茅盾说:"短篇小说主要是抓住一个富有典型意义的生活片断说明一个问题或者表现比它本身广阔得多, 也复杂得多的社会现象的. "(《试谈短篇小说》,见《鼓吹集》)
截取生活片断有两种情况:
一种是横切,指截取人物在较短时间里具有典型意义的生活横断面,情节,画面都很集中.大多数短篇小说都是以这种形式来构思的,比如《一件小事》,《乡场上》,欧・亨利的《麦琪的礼物》)……
一种是直缀,是从较长的时间中,截取人物的几个重要生活片断组接起来,连缀成篇,以展现人物的遭遇和命运.比如莫泊桑的《项链》,老舍的《月牙儿》,鲁迅的《祝福》……
巧妙设置情节
1.情节的含义和意义
所谓情节就是人物性格的发展史或是人物活动的轨迹.
情节是小说必不可少的要素:它是展示人物性格的基础;它是揭示人物与人物关系的依托;它是结构小说形态的重要依据.
2.对小说情节的基本要求
a.真实――情节必须反映符合生活本质的艺术真实,一是要求情节内含的矛盾真实,二是要求细节的真实.
b.完整――有头有尾,连贯完整,有始有终.
c.生动――丰富多采,曲折紧张,扣人心弦.
3.构思,安排情节的艺术手法
第一,紧扣人物,突出性格
情节是人物活动的历史轨迹,不同人物具有不同的性格,也有不同的行为方式.因此,在构思情节时,必须充分尊重人物的个性让他自己去选择他特有的故事和情节,不能因情节而扭曲性格.
在众多的故事中,要重点写那些对展示人物性格有利的情节.
第二,一点因由,生发出去
无穷无尽的发展着的事物和现象,各具特点而又互相联系,作家置身其中,感受多端,却往往被其中的某一点吸引,产生强烈的创作欲望.然后由此一点出发,多方联想,开掘,生发加工,构思出完整的情节.
"所写的事迹,大抵有一点见过或听到过的缘由,但决不全用这事实,只是采取一端加以改造,或生发开去,到足以几乎完全发表我的意思为止."(鲁迅:《我怎样做起小说来》)
第三,综合虚构,优选典型
在大量素材中,作者进行反复选择,沙里淘金,把最有价值的情节优选出来,然后进行改造,加工,补充,使之成为具有典型意义的情节.
故事情节的典型化原理与人物典型化的原理是一致的.
塑造人物,突出典型
1.人物在小说中的地位和作用
人物是小说的核心.小说就是通过对人物及其活动的叙述,描写来表现主题,展开情节,从而感染读者,影响读者.因此,塑造人物是短篇小说的命脉."塑造人物是创作的首要任务."(沙汀《短篇小说我见》《人民文学》1979年12期)(可以从主题的表现,小说三要素间的关系等方面来讲述人物塑造的重要性)
2.人物性格刻画的要求
第一,要具有鲜明独特的个性
社会生活中绝没有两个一模一样的人,鲜明独特的个性是指人物生动活脱,有血有肉,呼之欲出,是不同于其他任何人的"这一个".不仅要写出人物的外部特征,同时还要展现它的内部世界.
"人物的性格不仅表现在他做什么,而且表现在他怎样做."(恩格斯致斐・拉萨尔的信)
第二,要具有一定的概括性和代表性
独具个性的人物性格只有涵概较为广富的社会内容,才具有普遍性,典型性,这样的人物才有深远的社会价值.
第三,性格要作多方面的描写
小说中的人物和任何事物一样是一个矛盾对立的统一体,他带着各种各样的愿望并将它们表现于动作.只有多方面描写人物性格,才能塑造血肉丰满的人物形象.片面描写人物性格,把人物神化或鬼化,绝无生命力.在多方面描写人物性格时,又需着重表现其性格的主要特点,造成性格的统一和完整性.(可以《孔以已》为例)
第四,性格要有发展
人物性格有依一定的社会条件而演变.小说的人物塑造通常要表现性格的成长和演变,使其主要性格特点显得更清晰.
短篇小说由于篇幅的限制和取材的特点,不应强调它描写性格发展的历史过程.但是,它在创造鲜明,丰满的人物性格时,着力表现性格的发展也并非完全不可能.尤其是截取人物一生中几个关键片断来反映人物命运的短篇,常使人物性格有明显的发展.(比如《祝福》中祥林嫂)
3.人物典型化的方法
首先要弄清楚典型性的含义.性格的典型性不是先个性化再概括或反之,而是两者同时进行的过程.在对生活素材进行概括的时候,注意集中富有特征的生动细节.
典型化有两种方法:
一是以真人作模特儿,即以某个生活原型为基础,吸取其他类似的生活素材使人物血肉丰满,个性突出,成为典型人物.柳青说:"由模特儿变成作品里的人物,这就是创作的主要过程."(柳青《创作经验谈》
一是"杂取种种,合成一个".鲁迅说:"人物的模特儿也一样,没有专用过一个人,往往嘴在浙江,脸在北京,衣服在山西,是一个拼凑起来的脚色."
高尔基说:"假如一个作家能从20个到50个,以至从几百个小店铺老板,官吏,工人中每个人身上,把他们最有代表性的阶级特点,习惯,嗜好,姿式信仰和谈吐等等抽取出来,再把它们综合在一个小店铺老板,官吏,工人的身上,那么这个作家就能用这种手法创造出'典型'来,而这才是艺术."(高尔基《谈谈我是怎样学习写作》)
刻画人物形象的具体方法有很多,下面介绍的是其中的一些:
对比法:也称对照法.通过人物与人物的对比描写,使人物形象鲜明地突现出来.比如,《一件小事》中"我"和车夫的对比.还有下面的材料:
故事影片《红色娘子军》描写琼花和红莲结伴去参加娘子军,做的是同一件事,但在怎么做上显示了不同性格.这里,作者在性格的对比中为我们作了精确的个性描写,值得我们学习.
吴琼花是南霸天的女奴,面对着南霸天的皮鞭和水牢,她的回答是"跑!看不住就跑!"红莲也不满非人的生活,但她并不象琼花那样,而是很有心计地选择公公婆婆进城烧香的时机,并且还用腰带布包头,女扮男装,然后出逃.同样是逃跑,不同性格特点的人,就有不同的逃跑方式.
烘云托月法:多方映衬,烘托以突出主要人物,即所谓"众星捧月","绿叶衬红花"的手法.金圣叹评《西厢记》:"欲画月也,月不可画,因而画云.画云者,意不在云也.意不在云者,意固在月也."
铺垫法:先作人物,事物,景物描写以衬托出主要人物.这种手法多用于描写尚未出场的主要人物或重要人物.《老残游记》中"明湖居听书"一节,先写琴师不凡的演技和黑妞的美妙歌喉,为白妞的出场和表演做好铺垫.
转折法:描写特定环境中人物性格由一面突然转向另一面,以揭示人物的本性真情.如契诃夫《变色龙》中的主人公.
渲染法:用环境气氛的渲染来代替正面描写以突出中心人物.《三国演义》第五回"关公温酒斩华雄"
夸张法:把人物性格的某些特征加以夸张,放大,使人物性格鲜明突出.如《三国演义》中张飞喝断当阳桥
反复法:显现人物性格的细节多次出现以突出人物形象的某一特征.如《风波》中九斤老太"一代不如一代"的口头禅.
梦幻法:用梦境,幻觉表现人物性格,揭示人物内心世界的方法.如《红楼梦》中多处梦境.
环境描写
小说中环境的含义和作用
小说中的环境是指作品中所描写的人物赖以存在,情节赖以展开的社会背景或具体场面.分为社会环境和自然环境两个方面.
人总是在一定的环境中生活,故事也总是在一定的环境中展开.因此,人物的性格或情节的发展走向必然要受到环境的影响和制约.为了更好地揭示人物的性格,必须准确地表现他所赖以存在的环境.恩格斯说:"现实主义的意思是:除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物."(《致玛・哈克奈斯》)
自然环境的描写
自然环境描写的含义和作用
自然环境描写就是对日月星辰,山川河流,花草树木,鸟兽虫鱼,时序节令,风雨雪霜等自然景物的描写.
自然景物也是现实生活的一部分,文章或作品是对现实生活的反映,自然也少不了对景物的描写.景物描写的作用是多方面的:
第一,为人物活动和事件发展提供必要的环境.
第二,渲染,烘托气氛.如鲁迅小说《药》的末尾有这样一段文字:
微风早已停息了;枯草支支直立,有如铜丝.一丝发抖的声音,在空气中愈颤愈细,细到没有,周围便都是死一般静.
第三,抒发或寄托作者和人物的感情.这类例子很多,不再列举.
第四,有的环境描写可以推动情节的发展.如《三国演义》第16回"智取生辰纲"一节,作者用诗词反复描写和渲染天气炎热.这炎热难耐的天气成为一系列情节发展的推动力――天不热,杨志等人就不会买酒喝,不喝酒麻倒,吴用等人如何得手
自然环境描写的两种方式
作者告知和人物去看,但无论哪一种方法都必须服务于人物性格的刻画,不能使它作为纯客观的景象使之游离于人物或情节之外.
会环境的描写
社会环境描写的含义和作用
社会环境的描写,是指对一定历史时期的社会生活,社会风尚,风土人情的描写;在具体的文章中则指对人物的活动有影响的阶级关系,人际关系,居室陈设等环境因素的描写.
社会环境比自然环境有更为重要的作用,它不仅可以交代背景,渲染气氛,提供人物活动的典型环境,而且对人物的活动内容和活动方式有重要的影响,使人物的性格和作品的主题富有时代感.
社会环境描写的方法
社会环境的描写,一般以两种方式展开:一是通过对特定历史时期的社会生活情景的展示,为人物活动提供大的社会历史背景.古华的小说《芙蓉镇》开头有这样一段描写:
芙蓉镇街面不大,十几家铺子,几十户住家仅仅夹着一条青石街.铺子和铺子是那样的挤密,以至一家煮狗肉,满街闻香气,以至谁家娃儿跌交碰脱牙,打了碗,街坊邻里心中都有数……不是逢圩的日子,街两边的住户还会从各自的阁楼上朝街对面的阁楼搭长竹竿,晾晒一应布物,衣衫裤子,裙子被子.
这里对一个古老,偏僻的乡镇风貌,人们的生活风俗进行了描绘,给下一步人物的活动和故事的展开提供了一个典型而真实的社会环境.
二是通过对人物生活的具体环境的陈设,格局,色调的描绘,来烘托人物的秉性,气质和志趣爱好.曹雪芹《红楼梦》中对林黛玉所住的"潇湘馆"的描写,就清楚地说明了这一点.那夹路的翠竹,满地的苍苔,还有那垂地的湘帘,都笼罩在"悄无人声"的寂静中."一缕幽香从碧纱窗中暗暗透出"……这幅抒情诗似的工笔画,与林黛玉高洁的心灵及悲凄的人生境遇相吻合.这种环境,只有林黛玉可以当之.
俄国十九世纪批判现实主义作家冈察洛夫的长篇小说《奥勃洛摩夫》,在利用环境描写来映衬人物性格方面也为我们树立了光辉的榜样.请看作家对主人公奥勃洛摩夫居室的描写:
四壁上,在画幅的周围,花彩似的挂着一簇簇灰尘蓬蓬的蜘蛛网;镜子呢,照不出东西了,倒可以当作记事牌,在灰尘上面记录着什么事情来帮助记忆.地毯都脏污了;一条毛巾忘在沙发上.差不多没有一天早晨不剩有一只头天晚上用了晚餐尚未拿去的,上面有一枚器皿和一块啃光的骨头的盘子,摆在撒满面包渣子的桌子上.
要不是这只盘子,以及倚在床边的一支刚吸完的烟斗和躺在这床上的主人,人们也许以为这间房子是没有人住的――什么东西都这么灰尘蓬蓬,褪了色,绝没有人住着痕迹.不错,书架上放着两三本摊开的书和一张报纸,写字桌上摆着一具墨水台和几支鹅毛笔;可是摊开的那几页已经发黄,蒙了灰尘――显而易见,它们给丢在那里已经很久了;报纸的日期还是去年的;如果把鹅毛笔向墨水里蘸去,说不定就有一只吓慌了的苍蝇嗡嗡地从里面冲飞出来.
奥勃洛摩夫生活于俄国农奴制即将崩溃的时期,是十九世纪五十年代俄国腐朽寄生的贵族地主的形象,是俄国文学史上最后一个"多余人"典型.懒散怠惰是他性格的基本特征,无所事事和沉睡是他生活的主要内容.上面这段描写的典型意义在于,房间的陈设和面貌与主人的性格完全吻合,互为表里.
丰富艺术细节
一细节描写的含义和作用
细节描写是对富有表现力的细小事物的描写.细节是刻画人物,展开情节和构成环境的最基本单位,是记叙性文体的最小结构单位,一篇叙事性文章或一部叙事性文学作品就是由大大小小的一系列细节连缀而成的."创作就是把若干细节结成或大或小有完美形式的整体."(高尔基)
需要指出的是,细节描写不是对所有细节的描写.任何事件或场景都有许多的细节,这些细节有的反映了事物的本质,是富有特征的;有的细节是一般的,与事物的本质相距较远.在进行场面描述时,要有所选择,把具有特征性的细节写进去,把一般的细节摒弃掉.这就要求,观察时应该着力把握反映事物的特征的细节,尽力写出事物的灵魂和精髓.
真实典型的细节描写是刻画人物,丰富情节,表现主题的重要手段,没有精湛的细节描写,就不可能有生动的艺术形象,作品就没有感染力.富有表现力的典型细节是艺术的试金石.
有人把小说的情节和细节进行比较,认为"细节仿佛作家的财宝,情节则好比他们手中的玩具.比较成熟的作家大多不甚在意情节的保密,有的在动笔之前要向别人讲述自己编织的情节,以听取意见,求得改进.但对新颖而典型的细节,无论是苦苦搜寻得来不易,还是偶然巧遇不费功夫,它们总要珍藏起来,秘不示人."(崔道怡:《小说创作十二讲》)由此可看出细节在写作中的特殊价值.
二细节描写的要求
1.真实
细节的真实是指反映现实生活本质,人物性格的艺术真实,并不要求一定要合乎生活的真实.首先,细节要合乎时代的规定性,合乎这一时代里一般人的自然能力和社会属性;其次,要合乎具体生活环境的规定性,合乎在这一环境里矛盾冲突的特殊性;再次,要合乎人物性格的规定性,合乎人物性格与其所处具体生活环境的一致性.简言之,细节的真实,就是要合乎人情事理.
真实的细节描写,使读者如临其境,如历其事,如见其人,而虚假的细节则会使读者大伤胃口.巴尔扎克说:"当我们在看书时,每碰到一个不正确的细节,真实感就向我们叫着:'这是不能相信的!'如果这种感觉叫得次数太多,并且向大家叫,这本书现在和将来都不会有任何价值了."
2.准确
细节的准确性是指细节要恰如其分地展现出人物或事件的情状,准确性是真实的基础.高晓声的小说《陈奂生进城》中,就有一些真实的,给人深刻印象的细节:陈奂生进城卖油绳,病倒在车站候车室中,被县委书记送进标准不低的招待所住了一夜.第二天醒来后,房间中豪华的陈设使他惊恐无措,躺在床上怕弄脏了被子,"不由自主地立刻在被窝里缩成一团";怕弄脏了地板,"把鞋子拎在手里,光着脚跑出去";沙发"不敢坐,怕压瘪了弹不饱".可是,当他付了五元钱的住宿费后,完全改变了模样:大摇大摆地走进房间,故意三番五次地直起身子向弹簧椅子上猛坐,用枕巾擦脸.这些细节生动地写出了陈奂生这位生活俭朴的农民,对城市高级招待所一夜就花掉一个社员七天才能赚到的五元钱的不满和抗议,以一个农民特有的方式,以带有破坏性的报复的方式表现出来.这些细节,就准确地将陈奂生在特定情境中的表现活灵活现地描画出来.
3.典型
典型细节是指那些能够一以当十,逼真而深刻地反映出人物或事物的情貌,展示其本质的细节.只有典型的细节才坎称艺术细节,赋形象以丰满的血肉,使形象永保其艺术魅力.细节是否典型,主要看它表现人物性格具有多大功能.典型细节,就是"这一个"人物在内心,外形,语言和行动等方面最突出最有力的具体特征.
《聊斋志异・镜听》中有这样一个细节,郑氏兄弟都是文士,哥哥早得功名,父母喜欢哥哥并及其夫人.弟弟尚无功名,父母厌恶他及其夫人.一天,正是兄弟俩人闱战归来的盛暑季节,妯娌两人都在厨中做饭.突然有报子报哥哥高中,婆婆就来到厨房对嫂子说:"大男中式矣!汝可凉凉去!"弟媳一边干活一边流泪.这时又有人报弟弟也高中,他夫人不等婆婆招呼,便把饼杖扔在一边站起来,说:"侬也凉凉去!"在这个看似平常的生活细节中,包含着深刻的思想内涵,揭示了封建社会中"贫穷则父母不子,富贵则亲戚畏惧"的炎凉世态.
细节应该富有典型性,但不能要求所有的细节都具有典型性,作品中只用于从属叙述,一般过场,交代性的细节,就可以没有典型性.

Ⅳ 绘形、传神与写心

“小说需要人物，需要具有其心理底一切错综的人”，高尔基这样说。

生动地描写人物复杂的、具体的心理特征心理过程，是展示人物个性的重要手段，也是一篇小说引发读者美感的主要方面。人物的行动（作品情节），只不过是人物独特的心理特征心理历程进入行为领域的结果。小说家的描写人物，是在不同的层埋姿森次上交织着进行的。这不同的层次借用传统的表述方法，大致可分为：绘形、传神与写心。

逼真、生动的绘形，是塑造具有造型美和动态美的人物形象的基础。描写人物的外部形象（人物的命运、动作、语言、外貌、神态等等），却是为了表现人物内在的性格、神韵。古人论画，就强调突破“形似”、追求“神似”，通过以形写神，达到艺术形象形神兼备、气韵生动的效果。“以形写神”论实滥觞于东晋顾恺之。这位著名的画家理论家以此指导自己的创作实践，成为一代宗匠。他画裴楷像，“颊上加三毛”，借夸张的绘形凸现人物“俊朗有识”的神韵和风致。形与神是矛盾的统一体，没有形，神就无从寄托；只有“神似”才能真正做到“形似”，绘状生动、妙肖自然。正所谓“以气韵求其画，则形似在其间矣。”（唐·张彦远）这里的“气韵”也就是指的“形似”。

小说属时间艺术，有其不同属于空间艺术的绘画的审美特性。它的绘形不似绘画具有强烈的直观性，但是它又不似绘画只能选择具有“包孕性”的顷刻去刻画人物，因而无论是展示人物的外部形象，还是表现人物的内在的心理特征心理历程方面，都具有比绘画更大的自由。不但可以以形写神，透视人物的性格、心理，还可以直接地描摹人物的心曲（写心），显幽烛微，以神写形（这一点更是绘画所不及弯亩的）。在小说人物塑造中，绘形、传神、写心是交织进行的，三者有机地融合，才能塑造出栩栩如生、具有造型美和立体深度感的人物形象。

短小精悍的审美特征，使短篇小说塑造人物有着不同于中、长篇小说的特点。首先表现在在单纯的人物结构关系中为人物传神写照；选择最富于表现力的情境，提示人物性格——心理的主要特征、侧面。事状不繁，人物不多，人物结构的结构关系不太复杂，总是突出一、二个主要人物；由此构成短篇小说格局的单纯美。头绪繁杂，人物众多，人物结构关系过于复杂，便不是短篇小说的结构。以往的那些优秀的短篇小说，都是立足于单纯的人物结构关系，熔裁构图，彩绘人物，笔墨集中而不分散。俗谚云：“贪多嚼不烂”，在有限的篇幅里实在难以容纳过多的人物。

同样，有限的篇幅最适于表现人物性格——心理的主要特征、侧面。人物的性格，即个体的心理特征，是具体的，是在一定条件下的一定行为方式中表现出来的。这一定条件，构成小说人物活动其中的规定情境，也就是特定的、具体的时间和空间。小说家所着力塑造的“这一个”，要通过“这时”、“这里”表现出来；人物的行动不能不受“这时”、“这里”的人物心理特征心理历程的制约和影响。“形”是“神”的外化和显现；“神”规定着“形”。心理学上认为，人物性格是十分复杂的心理构成物，性格结构的动力性特点，不但表现在各种性格特征之间有一定的内在关系，是一个有机的整体，同时也表现在性格结构在不同的条件下有不同的结合。在此一场合可能着重显露性格的某一个侧面，在彼一场合则可能着重显露性格的另一个侧面。各种性格特征须借不同场合（条件、情境）表现。短篇小说不可能象中、长篇小说那样去使用时间和空间，因而也不可能象中、长篇小说那样多角度、多侧面地刻画人物。人物在集中的、有限的时间和空间中行动，固然也有着表现人物多种性格特征的可能，但更为重要的是集中地表现人物在规定情境中所必然有的性格的主要的、本质的特征和侧面，达到人物的造型美和心理深度感。作家所严格选择的规定情境既是点截的、有限的，又有着充分显示人物性格——心理的无限可能性。离开了短篇小说的审美特性，离开了规定情境的要求，片面地企求人物性格展示的广度，甚至为了表现人物性格的“多侧面”，给主人公的生活硬凑上一段爱情插曲（有的作品就显露着将爱情描写作为味精一类的“调味品”的倾向），或让人物节外生枝地去处理一些对作品而言是无关紧要的生活琐事，这种片面性的理册卖解，难免不导致公式化。

以简练、逼真的绘形达到传神，注意通过外在的、流动的“形”传达出内在的、静伏的“神”，是短篇小说塑造人物的又一个特点。老舍特别欣赏话剧塑造人物的手法，一些动作，几句话，人物就活生生地出现在我们眼前。……用话剧的手法介绍人物，而在必要时点染上一点色彩，是短篇小说描绘人物的好办法。这种用外在的、流动的“形”表现人物内在的性格、神韵的手法，是中国古典小说的鲜明的民族风格之一个方面。其好处在于笔致简练而能使形象如绘，自然浑成而又生动传神，人物形神俱化，别具一种造型美和动态美。短篇小说的审美特性，正要求作者既生动地、浮雕似地描写事物和人物，又言约意丰、以少胜多，从而给读者提供一个驰骋想象和联想的广阔天地。读者审美的乐趣也就产生在对艺术形象的这种再创造过程中。

有经验的小说家总是将人物置于矛盾冲突的中心，捕捉人物与情境，命运与现实撞击时迸射出来的性格、精神的火花，加以艺术地描绘。以形写神，不但注重选择富于特征的动作细节刻画人物的性格和心理活动，选择个性化的人物语言（包括语言风格、语调、声音、说话时的神气），以声写神。同时也不放过有利于表现和丰富个性的外貌、神态乃至衣着服饰的描写。人物的性格、神韵，也常常通过人物的面部表情和身体姿态“外化”出来。面部表情习惯运动形成的皱纹，不仅是年龄的印记，也是透视人物内部世界的窗口。手，也可以成为作家描写的对象。眼睛更是人心灵的一面镜子，或圆睁，或微闭，或烔烔有神，或黯然无光，以及眼珠的活动，百态千姿，在一定程度上都可以作为性格的标志。性格也可以这样那样地表现在某些典型的姿态上。作家笔下的肖像虽然千差万别，其敷彩着色的重点和手法也不尽一样，但都是为着以形写神。值得注意的是，在短篇小说中不宜长段的全貌性的绘画肖像，那样易于显得冗长、无力；而适宜于运用特写的手法，寥寥几笔，形神俱出。也不宜于作过多的静态描写，而最好是把人物放在流动的情势和氛围中，层层渲染，由淡而浓，以动写静，化美为媚。

雨果老人说，世界上有一种比海洋更大的景象，那便是天空，还有一种比天空更大的景象，那便是内心活动。传神与写心，都是向人物心理的最深层次的探索，后者更为直接和灵活。读者的审美兴致是多方面的。他们不仅乐于知道人物做什么和怎么做，同样也希望了解人物想什么和怎么想。写心，直接为读者敞开了人物心灵的门户，可以来去无碍、觅幽揽胜。写心，较之于以形写神，显然在表现人物的心理历程方面，更能穷形尽相。十九世纪西方一些批判现实主义作家，就擅长于长段的心理描写的手法。但掌握不好也易于显出拖沓、沉闷，使读者不耐烦。

把对人物的外部世界具有流动美和造型美的描写，和直接的深度心理透视结合起来，是短篇小说在整体的意义上表现人物、展示个性的重要途径。既可以使读者看到人物在规定情境中的行动和动作，又可以使读者直接地观察人物内心奥秘“心理的一切错综”、矛盾和冲突，从而产生对小说人物的特殊的亲切感，和审美的丰富性。为了使人物形象具有流动美和造型美，小说家常常赋予直接心理描写以某种动态色彩（意识流）。

写心，是为塑造鲜明的个性，提示主题服务的，不顾艺术描写的目的性，去描写人物的内心活动，只能是莫明其妙的胡思乱想。当然，写人物的心理，可以写回忆、联想、闪念，也可以写梦境、幻觉和幻想，可以运用传统的手法，也不妨借鉴意识流的某些技巧，让描写显示某种自然的色泽、象征和隐喻。

雄踞小说家视场中心的是人，是人的外部真实和内在真实。而只有在作家深入到生活的激流中去了，深刻地观察、研究了各种各样的人物，对生活有了真知灼见，才可能进入创作过程，左右逢源，妙笔生花，塑造出形神兼备、呼之欲出的人物形象，给人们以启迪、感染和陶冶。

Ⅵ 短篇小说的写作技巧

一、立意和材料 观察显示有新颖独到的眼光——这迹汪是天才作者必不可少也是最为宝贵的特征。 艺术家看待事物或事件能够独具慧眼，直接取决于他认识生活的深度，以及他的胆识和勇气。 通过表面的临摹来表现事物，就是一个亩正冷漠而怯懦的人也做的到，可是要表示出自己对事物的态度，表现自己的面貌，自己的灵魂，这就必须有胆量了。 作家应该热心于所描写的事物，要情动于中，姿耐仔全神贯注。创造者的**，排除了自然主义的摹写；它能使人产生勇气，能帮助人明确地表现出立意。

Ⅶ 怎样写好短篇小说

短篇小说是最流行的小说品种。它篇幅短小，情节精练，人物集中，往往截取生活中具有典型意义的片段或侧面，围绕一组矛盾，一两个主要人物展开故事，集中地突出人物性格和鲜明地表达主题，具有“借一斑略知全豹，以一目尽传精神”的艺术力量。我国历史上的短篇小说十分发达和丰富。宋代李氏的《太平广记》、清代蒲松龄的《聊斋志异》、冯梦龙的《三言两拍》，现代鲁迅的《呐喊》和《仿徨》，都是优秀的短篇小说。俄国的契柯夫，法国的莫泊桑等，都是世界著名的短篇小说巨匠。

短篇小说的基本特征
对于这个问题，是不是可以这样回答：短篇小说篇幅短，人物少，情节单，要以有限的形象画面表达深刻的思想内容，揭示生活的本质意义。也就是说，作者在结构短篇小说时，首先要把握住“短”字。无论对人物的设置，还是对故事情节的处理，都要从“短”字出发，做到以小见大，以少胜多，以轻举重。
这是因为。短篇小说不能象长篇小说那样，把许多事情正面铺展开来，去写一幅雄伟、复杂的历史画卷；短篇小说也不能象中篇小说那样，去记录生活长河中的一个段落。而短篇小说必须从生活中截取一些富有特征性的横断面，或是生活长河中的一朵小浪花，“小镜头”，经过作者精心的剪裁，把不必要的人物和情节删去，把能放在暗场处理的人物决不能放在正面去描写。努力做到结构清晰、合理、完整、严谨。
以上说的是以篇幅长短外部表象所确立的短篇小说的特征。那么，短篇小说的本质特征是什么呢？
一、在立意上，要以小见大。
短篇小说的立意，往往是以小见大，耐人寻味，发人深省的，这是短篇小说的本质特征之一。我们知道，尽管短篇小说选取了生活中的一朵浪花、一个侧面、一个闪光点，使读者看到了生活中的五光十色，感受到了时代变幻的折光，这就是以小见大的立意所在。
鲁迅的《一件小事》，只切取了一个场景，便通过淋漓尽致地描写人力车夫全力救护跌倒的老女人，表现了正在成长壮大的中国工人的优秀品质。都德的《最后一课》，则通过一堂法文课，就把法国沦陷区人民强烈、深沉的亡国之痛、爱国之情表现得非常生动饱满。
可见，立意关键在于揭示出了生活的本质，只有这样，才能收到以小见大的作用。

二、在结构上，要以轻举重
短篇小说的结构安排，要求情节比较简单，人物设置要少，不能过分的铺垫、渲染和交待背景，不然就会形成短篇小说长篇化了。因此，短篇小说一般都采取单线发展的结构，以达到线单意不薄，以轻举重的目的。
如鲁迅的《故乡》《祝福》等短篇小说，线索单一，故事情节跟随主人公的性格发展向前推进。从一开始，就把读者引入艺术境界。接着，又将读者紧紧引向矛盾的焦点（高潮），使小说更具有撼人心魄的艺术魅力。
当然，短篇小说也可以写成两条线索。但在写作时，一定要使两条线索一明一暗，虚实结合，最后使两条线索交融在一起。这样的结构，既节省笔墨，又能一箭双雕地刻画人物。如果两条线索平行发展，都从正面描绘，就必然要拖长篇幅，使得结构松散。那种想到哪里写到哪里的做法，不仅线索繁杂，而且矛盾纷繁，使人看不出他们之间的必然联系，因而以松散拖沓而导致失败。

三、在手法上，要以少胜多
短篇小说又一特征是：要提高节省的笔墨去开拓深而广的思想内涵，以起到以一当十，以少胜多的作用。
短篇小说的结构手法大致有如下几种：
１、横切的手法
横切就是切取一个生活横断面，在很短的一段时间里，集中情节，集中场景，集中刻画人物，精雕细刻，突出主题。在运用横切的手法时，作者不仅要善于从社会矛盾焦点上切取生活断面，而且要努力经营，精雕细镂，把生活断面所包含的矛盾冲突充分利用起来，把艺术必须力最大限度发挥出来，构成足以揭示作品主题和人物性格的情节、画面，这是横切的重要功夫。
２、直缀的手法
运用直缀的手法，可以较完整地展示生活的一个阶段，其容量较横切大一些，但篇幅较横切手法要长一些。这就要求作者严格控制展开面，不要大铺大展而要用浓缩的手法，去描绘、勾勒，粗线条的表现人物的生活和思想。
３、含蓄的手法

Ⅷ 怎么写出一篇优质的短篇小说

短篇小说以短为特点，虽然短，但五脏俱全，小说该有的它都有。因为短，要写的优质，反而要求更高，每一字都发挥了它的作用，那么怎么写出一篇优质的短篇小说呢？听完无戒老师讲的，让我对短篇小说有了一个初步的认识。

首先，我们要区分短篇小说和故事的区别，有时候我们容易把两者弄混淆。

1.故事的重点的叙事

2.小说的重点是描写

3.故事以事件来表现主题

4.小说以人物来表现主题

感悟：两者的侧重点不一样，故事，听名字就知道它要讲的是故事，故事是事件，把发生的事件讲好事它的重点，通过发生的事件来表现主题。小说更细致，重点在描写上通过各种描写，心理描写、环境描写、肖像描写等等来凸显人物的形象和性格，通过人物来表现主题。人物贯穿其中，以人物来展开。

讲完了故事和小说的区别后，接下来无戒老师讲了去构思短篇小说。

1.小说的人物是谁

2.这个人物身上发生了什么样的事情

3.这个人物的困境是什么

4.遇见这个困境时，人物是如何解决的

5.解决后事情的转折点

6.最终得到了一个什么样的结果

感悟:想要写一篇短篇小说，下笔之前先构思。先确定一下小说的人物是谁，然后接着构思人物发生什么事情了，遇到什么危机了。面对这些危机和冲突人物是如何去面对和解决的，经历这些危机，人物有什么样的转折，最后得到了一个什么样的结果。

老师举例子讲了一个高学历女孩子不顾家人的反对嫁给了爱情，原以为会从此过上幸福地生活。结婚后听老公回了他老家，发现他老公是几代单传，她的婆婆想要她生儿子。她生的是女儿，村子里的人都瞧不起她老公，她老公把气撒在她身上，最后家暴她。经历了一次又一次地家暴，她的朋友家人劝她，后来她觉醒了，离婚了的故事。

老师通过这个故事来干啥我们如何去构思小说，哪些地方应该着重写。让我们对写小说有了一个清晰的认识。接着讲了小说的特点。

1.人物，通过塑造人物形象来表现主题

2.情节，通过情节来展开故事（要求有冲突、高潮、转折）

3.环境，通过环境来渲染气氛，让故事具有场景感

感悟:考试以《孔乙己》这篇短小说举例子，文中通过塑造孔乙己清高的读书人形象，来表现饱受封建教育迫害而变得满目疮痍的读书人生存现象的主题。讲了他吃酒，偷窃的故事，在讲述的过程中，对环境进行了描写，烘托了天气的寒冷。通过对人物的塑造以及情节，让孔乙己这个人物栩栩如生。

接下来讲到了短篇小说和长篇小说的区别

短篇小说，一般通过两到三个事件来塑造人物形象，长篇小说，业通过无数个事件来塑造人物形象。两者结构是相同的，短篇小说更精短，讲述的事件少，每一个都很关键，都是为表现主题服务。

感悟:知道这些理论知识是很有必要的，比起理论知识，实践也很重要。去试着构思并写短篇小说，按照老师讲的加以自己的思考写起来！

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Ⅸ 简述小说塑造人物的基本要求

小说能够多角度、全方位地刻画人物，它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、心理描写、对话描写、行为描写和环境描写，既能展现人物音容笑貌、言谈举止和衣着服饰等外在形态，也能呈现出人物心理和思想感情等内在活动，还能完整展现人物与环境互为作用的关系，从而塑造出丰满而成功的人物形象。
(一)肖象
果戈里说：“外形是理解人物的钥匙”，肖像刻画一般来说，是刻画人物不可缺少的。肖像主要指人的容貌、神情、姿态、衣饰等方面。形神兼备的肖像刻画有助于揭示人物的性格特征和内心世界，表现出时代的特征；结合情节的发展，还能显示人悄斗余物的命运。
“人心不同，各如其面”，肖像刻画更要以形写神，形神俱似，不可千人一面，千篇一律。有的同学平时不太留心观察他人，提起笔来作文时，就全是些陈词滥腔儿，美人都是沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌，都是瓜子脸儿，柳叶儿眉；写坏人则离不开尖嘴猴腮，贼眉鼠眼，满脸横肉……世界上没有两片完全相同的树叶，更没有两个完全相同的人，要把人物写活，写真，谨小慎微须写出他有别于他人的个性来。先看下边的例子：
“我吃了一吓，赶忙抬起头，却见一个凸颧骨、薄嘴唇，五十岁上下的女人站我面前，两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规。”谁？大家都会异口同声地说出“豆腐西施杨二嫂”。鲁迅先生从头到脚却又不平均用力，突出其最富特征的部分，使这个被人世的污水弄脏，可鄙又可怜的女市民形象浮雕般地冒现在读者的面前。使春成为典型，成为唯一的人。可见，要写好人物肖像，就“要练习我们的眼睛善于观察人的动作、态度和表情”(艾芜语)。下边举例介绍几种基本的肖像描写方法，以待启发。
1、从作者观察的角度写
“果真红衣人，振袖倾鬟，亭亭拈带。望见生人，遍室张皇。”(蒲松龄《聊斋志异·辛十四娘》)短短数语，把一个绝色少女的温柔、深情、差涩以至于手足无措的神情举止销明描绘得形象生动。
“三仙姑却和大家不同，虽然已经四十五岁，却偏爱当个老来俏，小鞋上仍要绣花，裤腿上仍要镶边，顶门上的头发脱光了，用黑手帕盖起来，只可惜官粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下了霜。”(赵树理《小二黑结婚》秃了顶的老婆子的滑稽打扮，寄寓了作者辛辣嘲讽。)
2、从其他人物观察的角度写
“庞统入见孙权。施礼毕，权见其人浓眼掀鼻，黑面短髯，形容古怪，心中不喜。”
“统见玄德，长揖不拜。玄德见统貌陋，心中亦不悦。”
孙权、刘备都是礼贤下士，知人善任的“人主”，二人见了庞统都心中不悦，以此突出庞统相貌之奇丑。同时也暗寓下文“人不可貌相”之意。
3、从人物自我观察的角度写
“(吴荪甫和赵伯韬决战前做了一个恶梦，醒来后)无意在大衣镜前走过的时候一回头，吴荪甫又看见自己的脸启滚上摆明了是一副败相。”(茅盾《子夜》)从来不肯认输的吴荪甫，此时已是个内心充满了失败主义情绪和以前判若两人的人了。
4、描写人物在不同场合下的不同特点
契诃夫笔下的奥楚篾洛夫即是一个“变脸”的行家，惯于见风使舵。曹雪芹笔下的王熙凤在黛一方面前、贾母面前，在尤氏面前，在丫环下人面前，可以说更得脸谱变化的精神，把一个恶毒、伪善、欺下瞒上的变脸行家刻画得淋漓尽致。
5、描写人物在不同场合的同一特点
《三国演义》写诸葛亮从初次登场到魂归西天，在各种不同的场合中多次描写他羽扇纶巾、仪表从容、谈笑风生的丰采，运筹帷幄、决胜千里的气概。一部小说说下来，孔明的指挥若一，飘然仙仙的神情仪态，早已深深印在读者心目中了。
6、工笔细
“他穿的衣服，还是二十年前的新装，一件团花的官衫大褂，底下是白纺绸的衬衫，长长的领扣松散着，露着劲上的肉。他的衣服很舒展地贴在身上，整洁，没有一些尘垢。他有些胖，背微微地佝偻，他的半白的头发很滋润分梳到后面，还保持着昔日的丰采。在阳光下，他的脸呈着银灰色-------”(曹禺《雷雨》)。对周朴园的肖像描写详细周全，由表及里，给人留下了他顽固、保守、自信、自负的深刻印象。
7、简笔勾勒
“突然闯进了一个满脸横肉的人，披一件玄色布衫，散着纽扣，用很宽的玄色腰带，胡乱捆在腰间。”(鲁迅《药》)。几笔勾勒出一个混混样的刽子手形象，尤其以玄色醒目，满身杀气。
8、侧面渲染
“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著鞘头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。归来相怨怒，但坐观罗敷。”(《陌上桑》)罗敷之美，尽在读者的想象中，你想他她有多美，她便有多美。连耕田犁地的农民都给她耽搁了工夫。
此外，还有对比描写，比喻、拟人、夸张手法的描写，与语言、行动、心理等描写相结合的一些方法，留与我们在文学作品去感受、学习。
(二)语言
高尔基说：“文学的第一要素是语言。”文学本身即是语言的艺术，它是靠语言来塑造形象和反映生活的。文学语言本来包括人物的语言和叙述人的语言，我这里谈的是人物的语言描写方法。人物语言包括独白和对话两种。独白指人物的自言自语，对话是两个人或多个人之间的相互交谈。
人物的语言，是塑造人物形象的重要手段，古人说“言为心声”，可见语言是表达人物思想感情的工具，是展示人物性格特征的镜子，是袒露人物内心世界的窗户。历来优秀作家都十分重视人物语言的描写，常说的“如闻其声，如见其人”，既是对作家塑生动人物形象的高明技法的赞誉。也正是语言描写的功能和作用的体现。

那么，常用的语言描写技法有哪些呢？下边示例说法。
1、只言片语勾轮廓
有时塑造人物只选其三言两语，就能勾勒出他的性格特征，袒露他的内心世界。如司马迁《史记·陈涉世家》：“陈涉少时，尝与人佣耕，辍耕之垄上，怅恨久之，曰：‘苟富贵，无相忘！’佣者笔而应曰：‘若为佣耕，何富贵也？’陈涉太息曰：‘嗟呼！燕雀安知鸿鹄之志哉！’”陈涉是中国历史上第一次农民起义的领袖，他从小就怀有远大的抱负。这里，通过他和佣者的对话，寥寥几笔，就把他的“鸿鹄之志”表达出来了。孙犁《荷花淀》：“女人没有说话，过了一会，她才说：‘你走，我不拦你。家里怎么办？’”丈夫一贯积极向上，这次又第一个报了名要上前线，女人的识大体，生小怨的复杂心理活动一句话便写出：先是一个陈述句，表明了自己的态度。然后生出一疑问，表面是说家庭的重担将一个挑，实则骤别的依恋油然而生。人物质朴鲜活，栩栩如生。这类例子，优秀的文学作品中比比皆是，阅读时你去细细体会。
2、间接描写人景物
有时写人物，不从正而或直接描写，而通过他人的言语，现出人物形象。如汉乐府《陌上桑》中罗敷为应付太守的企求，尽情夸耀勾勒出一位风度翩翩，地位显赫的夫婿形象。罗贯中《三国演义》写诸葛亮四擒孟获后，放回了孟获。孟获求救朵思大王。朵思献计的一大段话，间接而全面地介绍了山阴洞的地理环境：山险岭恶，道路狭窄；毒蛇恶蝎，烟瘴毒泉遍布。因而鸟兽俱无，人迹罕至，这是借人物的语言在描写诸葛亮五擒孟获的险恶环境。
“变色”嘴脸现原形同一个人物在前后说出了不同的话来，表现出判若两人的形象。如契诃夫《变色龙》中的奥楚篾洛夫对同样一只狗而前后大相径庭的言语描写，这就这样方法。还有《范进中举》中胡屠夫在范进中举前后截然不同的言语及态度，《制台见洋人》中媚外欺下的制台变脸谱式的语言和表演等等。
3、一样言语多样说
针对同一事物，不同身份地位，经历个性的人在传达自己的情意时，语言各具千秋，各显个性。如《水浒传》中写众人拥护宋江做寨主时各自的语言就极富个性。卢俊义：“兄长枉自多语，卢某宁死，实难从命。”吴用：“兄长为尊，卢员外为次，人皆所伏。兄长右是再三推让，恐冷了众人的心。”李逵：“我在江州舍身拼命，跟将你来，众人都饶你一步。我自天也不怕！你只会让来让去，做甚鸟！我便样将起来，各自散伙！”武松：“哥哥手下许多军官，受朝庭诰命的，也只是让哥哥，如何肯从别人？”鲁智深：“若还兄长推让别人，酒家们各自撒开！”这些人，有的委婉含蓄，有的显露火暴，即使鲁莽也各不相同。
4、用叙述的方法写语言
这种间接手法笔墨经济，省却烦琐对话，用精炼语言突出人物特征。如鲁迅《祝福》中：“一见面是寒暄，寒暄之后说我‘胖了’，说我‘胖了’之后即大骂其新党。”朱自清《背影》：“他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。”也变对话为直接叙述。
此外，还有与其他描写配合运用进行语言描写的方法，辅以说话人的语调、神态、肖像等，让人如闻其声，如见其人。
在语言描写中，有三种引用的形式，不可总是“某某说”、“某某说”地一说到底。下边举个例子，一并注意标点的变化。
1、小战士批评似地说：“这可不行，这样毒的太阳，你光着膀子一会就晒爆皮了。”
2、“这可不行。”小战士批评似地说：“这样毒的太阳，你光着膀子一会就晒爆皮了。”
3、“这可不行，这样毒的太阳，你光着膀子一会儿就晒爆皮了。”小战士批评似地说。
(三)行为描写
一部《水浒传》因精彩曲折的故事情节和鲜活典型的人物形象被著名文学评论家金圣叹誉为从先秦到明清中国文学史上的“六大才子书”之一，与《史记》、《离骚》等并列。倘若没有类似“鲁提辖”拳打镇关西这样极富魅力的支伤描写，整部小说就会顿时暗然失色，一个个梁山好汉也都英雄不再了。可见，行为描写与肖象、语言、心理描写相比，在刻画人物性格、塑造人物形象上更具有特殊作用。恩格斯有一句名言：“一个人物的性格，不仅表现在他做什么，更表现在怎样做。”足见举手投足直接关系人物性格、形象。
下边举例谈谈行为描写的一些技法。
1、具体描写人物的连贯动作
《水浒传》中有一个脍炙人口的故事“武松打虎”：“武松见那大虫复翻身回来，双手抡起哨棒，尽平生气力，只一棒，从半空劈将下来。只听得一声响，簌簌地，将那树连枝带叶劈脸打将下来。定晴看时，一棒劈不着大虫；原来打急了，正打在枯树上，把那条哨棒折做两截，只拿一半在手里。……”这里写虎亦即写人，虎越厉害，越显武松勇猛。打折哨棒直叫人惊出汗来，直到武松赤手空拳打死老虎，才叫人松下一口所来，看见武松的勇猛无比。
2、人物行动对比着描写
鲁迅先生的《药》用对比描写的方法把刽子手和华老栓的动作摹写得生动、亲切，让人一见难忘：“‘喂！一手交钱，一手交货！’一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正象两把刀，刺得老栓缩小了一半。那人一只大手，向他摊着；一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的还一点一点的往下滴。老栓慌忙摸出洋钱，抖抖地想交给他，却又不敢去接他的东西。那人便焦急起来，嚷道：‘怕什么？怎的不拿！’老栓还踌躇着；黑的人便抢过灯笼，一把扯下纸罩，裹了馒头，塞与老栓，一手抓过洋钱，捏一捏，转身去了……”两相对比，我们清楚地看到了华老栓胆怯、麻木、和善的神态，康大叔凶顽横暴、贪婪的嘴脸。
3、运用特写镜头
周立波的《暴风骤雨》写老孙头被选中的马摔了又恨又爱的复杂心情，就是通过影视剧中类似特色镜头的方法完成的。“老孙头起来，跑到柴垛子边，担根棒子，撵上儿马，一手牵着它的嚼子，一手狠狠地抡起木棒子，棒子落到半空，却就扔在地上，他舍不得打。”再看冈察洛夫在《奥勃洛摩夫》中对懒惰成性的奥的特写：“他足足躺了半个钟头，为这个打算而苦恼，后来觉得喝了茶再干也还不迟，可以照样在床上喝茶，况且躺着思索也并不碍事。他就这么办了。喝了茶，他坐起身子，差一点就要下床，他向拖鞋望了几眼，甚至从床上伸下一只脚去，中是立刻又把脚缩了回来……”令人发笑的懒汉形象就这样定格似的展现在我们面前。
4、运用比喻等修辞手法
《鲁提辖拳打镇关西》可谓写得有声有色，却只写了三拳。第一拳从味觉方面设喻：“似开了油酱铺：咸的、酸的、辣的，一发都滚出来。”第二拳从视觉方面设喻：“似开了个彩帛铺：红的、黑的、绛的，都绽将出来。”第三拳从听觉方面设喻：“似做了一个全堂水陆的道场：罄儿、钹儿、铙儿，一齐响。”三个比喻贴切、生动，鲁达的力大勇猛和嫉恶如仇淋漓写出。又如《骆驼祥子》中写暴雨下的样子：“有时候起了狂风，把他打得出不来气，可是他低着头、咬着牙，向前钻，象一条浮着逆水的大鱼……仿佛在水里扎了一个猛子。”逆风拉车中的样子健壮勇猛，却又悲苦艰辛，通过几个形象生动的比喻贴切道出。
5、矛盾冲突中写行为
老舍先生说：“说一个人勇敢，须在放炸弹时试试他。”写武松勇猛无比，就得让他过景阳岗，遇上猛虎。否则，写他如何遇上一只恶狼，也难写武松神威。何九叔处于西门庆和武松两大力量的夹缝间，谁也不敢得罪，所以他给武大验尸时：“大叫一声，望后便倒，口里喷出血来。”他胆小、事故、机智、善变，关键时刻他不惜忍痛咬舌来装病避祸，其性格在这场尖锐的斗争中展露无遗。
6、侧面烘托写人物
《三国演义》写关羽斩华雄时，避开刀光剑影，先写华雄败孙坚、斩祖茂、便涉、潘凤，及关羽出战时，写关内诸侯的听闻、惊恐等，而关羽提着华雄归来时“其酒尚温”的细节，使关羽顶天立地起来。又如《陌上桑》写较敷之美，不写其容貌仪态，却写从使君达官到下里巴人，从老者到少者，人见人惊，人见人爱。他们的行为使罗敷在人们的想象中有多美便有多美……
(四)心理
人生活在矛盾重重的社会中，人、物于己，悲喜各异：有喜、怒、忧、思、悲、恐、惊“七情”，有睛、耳、鼻、舌、身、意“六欲”。这种种心理反应，支配着人物的语言和行动，显示出人物的性格精神。于是，开发人类的精神大陆，探索人物的心灵奥秘，成为写作的基本要求。
细致入微的心理描写，有着许多独特的作用。它可以表现人物的面貌，如：“‘夜里写文章’。奥勃洛摩夫想，‘那他什么时候睡觉？……尽写尽写，要把一个人的思想和精神全消磨在鸡毛蒜皮的事情上，要改变一个人的信念，要出卖一个人的智慧和想象，要戕害一个人的天性……要象一个车轮子，象一架机器一样，尽写，尽写，明天写，后天写；假期快到了，夏天临近了——他还非写不可！什么时候他才可以休息呢？真是不幸！’”冈察洛夫用铺陈心绪的手法，给我们刻画了一个天天无所事事、苦思冥想和懒惰成性的寄生虫形象。他认为夜里写文章真是不可思议，真是“不幸”。心理描写还可以透露人物的心灵变幻，刻画人物的性格特征和揭示人物的身份境遇，交待人际关系情节发展趋向，和反映生活本质，突出作品主题等作用。比如鲁迅先生用心理描写刻画阿Q的“精神胜利法”这一典型的性格特征：他分明穷困潦倒，却幻想着“先前阔”过，“我的儿子会闹得多啦”(其实连丈母娘出生与否尚未可知)；他分明生了丢人的癞疮疤，却偏偏心里说人家“还不配”；他分明被人家痛打了一顿，却偏偏自嘲解痛，“我总算被儿子打了，现在的世界真不象样，儿子打老子……”下列示例介绍几种常用的心理描写技法，希望对学写作的人有所裨益。
1、人物独白展示心理
人仲怀在《茶花女》中写任人蹂躏的妓女玛格丽特对资本主义黑暗现实强烈控诉时，有一段如泣如诉、催人泪下的内心独白，很好地展示了她任人摆布的卑贱地位和痛苦悲愤的心情：“我们一点一点出卖我们的心灵、肉体和姿色。我们象野兽似的让人提防，象贱民般地被蔑视。包围着我们的人都是一些贪得无厌的好占便宜的人，总有一天我们会在毁灭了别人又毁灭了自己以后，象狗似地死去。”在戏剧中(如《屈原》、《雷雨》等)就有许多不好展示，表达的心理，通常就是用人物独白的形式来体现的。
2、摹写“意识流”流露心理
我们先看一段王蒙《春之声》中主人公考察回国坐头罐车回家时随车身的颤动而展开的联想：“目前不正是流行着一支轻柔的歌曲吗？叫什么来着？——《泉水叮咚响》。如果火车也叮咚叮咚地响起来呢？广州人可真会生活……凉棚下面，垂挂着许许多多三角形的瓷板，它们伴随着清风，发出叮咚叮咚的清音，愉悦着心灵。美国的抽象派音乐却叫人发狂。真不知道基辛格听我们的扬子茶咏叹调时有什么样的感受。京剧锣鼓里有噪音，所有的噪音都令人不快吗？……都是回家过年的”。主人公从过去现在，从中国到外国，从城市到乡村，驰聘遐思，“火车开动后的铁轮声给人以鼓舞和希望”，从闷罐车中感受到了春天的旋律，从各个角落的转机中感悟到春天来临了。
3、借梦境幻觉反映心理
写人物的幻觉，是揭示人物内心活动和精神世界的重要手段。我们看一看安徒生对卖火柴的小女孩幻觉的描写：“她又擦亮了一根。火柴燃起来了，发出光来了……桌上铺着雪白的台布，上面铺着精致的盘碗，还有填满了梅子和苹果的、冒着香气的烤鹅。”没有幸福和温暖的卖火柴的小女孩，在火光中闪烁着自己对温饱、幸福的向往和渴望。一个人做了坏事，黑夜中总是疑神疑鬼，更怕半夜鬼敲门。有的人心有所仪，看见花影，也会产生“隔墙花影动，疑是玉人来”的幻觉。紧扣人物的处境和心里，才易揭示人物心灵深处的活动和状态。
梦境描写，也是表现人物心理活动和精神状态的一种特殊手法。因为日有所思夜有所梦。《红楼梦》便有许多梦境描写，出神入化地刻画了人物内心。林黛玉梦见宝玉掏心给她看而致死的恶梦，既透露了她对爱情婚姻的绝望，又曲折地反映了他们至死不渝的爱情。
4、让环境衬托心理
写作时，受了表扬常用山欢水笑的环境烘托，遭了失败则用鸟云盖天来暗示。如雨果的《悲惨世界》中的“冉阿让听着歌声，什么都不再想了。他望见的已不是黑夜，而是一片青天。他觉得自己的心栩栩然振翅欲飞了。”冉阿让侥幸逃脱追捕的轻松心情随境巧妙点出。
此外，还可以通过刻画人物的神情、语言、动作等综合手法来暗示和表现人物心理，可多读作品来体会。
(五)细节描写
优秀的文学作品，常常因其某一独特而极具个性的细节描写，而令我们过目不忘。什么是细节描写呢？简洁地说，就是情节中那些极富个性特点的细枝末节方面的描写。细节细小，却往往通过文学作品给人留下深刻、难忘的印象。读过《儒林外史》的人，可能对严监生临死时伸出两个手指头不肯闭目归天的细节记忆犹新吧。他看见屋里的灯盏里燃着两根灯草，心疼费油，放不下心，闭不上眼。只到他小老婆走过去挑掉了一根灯草时，悭吝鬼才“点一点头，把头垂下，顿时就没了气。”这个艺术形象的不朽魅力，不能不说得力于这样入木三分的细节描写。
鲁迅先生《阿Q正传》中阿Q临刑前画圆圈的细节，更不人见不忘。一个死刑犯人要画押，被逼无奈画上一笔也就算了。可阿Q是独一无二，一方面是“使尽平生的力气画圆圈，他生怕被人笑话，立志要画得圆”；而另一方面却是“这可恶的笔不但很沉重，并且不听话，刚刚一抖一抖几乎要合缝，却又向外一耸，画成瓜子模样了”。他开始为自己画得不圆而感到羞愧，而后来却又一想：“孙子才画得很圆的圆圈呢。”这一传神的细节，把阿Q的麻木无知和精神胜利法淋漓尽致地刻画出来，并得以鲜明到极至。可见细节描写是刻画人物性格的重要方法。
其次，细节描写对于烘托人物心情也具有重要作用。钱种书先生《围城》中写方鸿渐收到唐小姐的信时欣喜若狂：“临睡时把信看一遍，搁在枕边，中夜一醒，就开电灯看信，看完关灯躺好，想想信里的话，忍不住又开灯再看一遍。”这样的细节描写，把方鸿渐当时的心情细腻，带真地再现出来了。
此外，细节描写还有助于推动作品情节发展，深化作品主题等。细节描写的一般方法是：
1、摄取细小动作
现实生活中，一个人不自觉地表现出的细小动作，不是克制或是做作出来的话，是最能反映一个人的个性、习惯和修养的。如《我的老师》中蔡老师“教鞭好像要落下来，我用石板一迎，教鞭轻轻敲在石板上”的细小动作，极富情趣地表现了蔡老师假怒实热的品性。《分马》中老孙头要打儿马的情节异曲同工：“他狠狠地抡起木棒子，棒子落到半空，却扔在地上。”形象画出老孙头恼怒而又十分心疼的心理。巴尔扎克笔下葛朗台把金路易“摔”给太太，又“拈”着玩，旋即“装到口袋里”一系列动作，活画出一个一毛难拔的守财奴形象。鲁迅小说中如杨二嫂顺水拿走灰中的盘子及手套之类东西的动作，阿Q画圆圈的动作，孔乙己用手罩盘子让人过目难忘的细节，更是比比皆是。
2、抓住细微的痕迹
相同的事物总是在细微的痕迹上显出分别来。如《鞠躬尽瘁》中写焦裕禄克服病痛忘我工作的精神，就有一个相当典型而传神的细节，他办公的藤椅右边的扶手上被顶穿了一个洞(肝痛时用外物给顶住)。再如果戈里《死魂灵》中写地主泼留希金的形象：“脖子上围着一种莫名其妙的东西，是旧袜子、是腰带，还是绷带呢，不能断定。但决不是围巾。”这一形象便因其典型而独一无二。
3、勾勒细小的景物
前边我们说了环境描写烘托人物的作用，这里我们来看一看细小景物如何勾勒出典型的环境。伏契尼《二六七号审房》中“我”被打得脓血淋淳动弹不得时，“老爸爸”利用放风的时机采来了一小朵雏菊和一根青草，又使“我”看到了生命和希望，“泼留希金”中泼氏桌子上墨水瓶干透了，酒杯里浮着三个苍蝇。可谓景物细小，却正是这细小的情节生动显现着主人公的僵化了的灵魂。
4、描摹个性神态
《三国演义》中赤壁一战，曹操大败，奔逃途中三笑一哭，前后呼应，相应成趣。第一笑，曹败心犹不服，可见其刚愎自用，引出赵子龙，再损一仗。因第一笑决算便有了他自我解嘲的第二笑，第三笑。再引出张飞和关羽军，连连遭败。最后的真情痛哭，一表哀悼，二表责怪。几个哭、笑的细节，相当典型地表现了曹操奸诈、狡猾和自负等性格。另如写鲁建军先生的《一面》中“隶体‘一’字似的胡须”的肖像描写；朱自清《背影》中父亲越过铁道翻爬月台的细节：“他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子身左微倾，显出努力的样子”等，都是相当成功的细节画人的方法。鲁迅《祝福》写沦为乞丐而不忘魂灵有无的祥林嫂的神态细节：“脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消尽了先前悲哀的神色，仿佛木刻似的；只有那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物”，可以说是“画眼睛”的绝妙之笔。
捕捉语言细节我们仍以《祝福》为例，遭受接二连三的打击的祥林嫂在小说中先后四次不变地重复一段话：“‘我真傻，真的’。”祥林嫂抬起她没有神采的眼睛来，接着说：“‘我单知道下雪的时候野兽在山坳里没有食吃……’”这个细节把一个失去惟一所爱的孩子阿毛后的近乎崩溃的精神面貌鲜明地凸现在我们面前。
人上一百，种种色色。要使笔下的“他”有别于任何一个另外的“他”，请用“他”独有的个性化细节吧。
(六)正面侧面两烘托
写人记事可正面描摹，以见真形；也可侧面烘托，以显神韵，正面描摹，即对作文中要写的人物、事件、环境等具体、生动、形象的刻画。侧面烘托，则是借他人他物或环境，以帮衬此人此物此景显出精神的一种方法，这产，写事件则场面活现，写人物则栩栩如生。下边我们结合典型的例子，来做些品析。
看看叶君健先生的《看戏》。作者为了写出首都人民对京剧艺术的热爱，对梅兰芳大师的膜拜，从环境和场面上进行着力的描绘：“时间是晚上八点，太阳虽然早已落下，但暑气并没有收敛。没有风，公园里的那些屹立着的古树是静静的。树叶子也是静静的。”但不是没有人：“人挤得非常满。每个角落里都是人，连过道的石阶上都坐着人：工人、店员、手艺人、干部、学生，甚至近效来的农民，这简直像一个人海。他们所发散出来的热力和空气中的暑气凝结在一起，罩在这个人海上面像一层烟雾。”京剧艺术作为国粹的魔力，梅兰芳大师作为国宝的魅力，不著一宇，已全然烘托而出。如此，还嫌不够，再写“穆桂英”出场时：“这个平静的海面陡然膨胀起来了，它上面卷起了一阵暴风雨，观众像触了电似的对这位英雄报以雷鸣般的掌声。”这时彩云托出圆月：“她开始唱了，她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来似乎辽远而又逼近，似柔和而又铿锵。歌词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的‘水袖’中，从她婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人心里，引起一片深远的回音。”这样，侧面烘托，正面勾画，满场热情的观众和一位杰出的表演艺术家，已跃然纸上，呼之欲出了。
由上边的例子，我们可以看出，正面描摩与侧面烘托有面结合就能收到事半功倍的效果。李广田在《花潮》中写观花人如潮如疾的情形，只从正面直接描写，也情意动人：“有人走累了，拣个最好的地方坐下来，不一会儿，又感到这里不够好，也许别个地方更好吧，于是站起来，既依依不舍，又满怀向往，慢步移向别处去。多数人都在花下走来走去，这棵树下看看，好，那棵树下看看，也好，伫立在另一棵树下仔细端详一番，更好，看看，想想，再看看，再想想。有有很大方，只是驻足观赏，有人贪心重，伸手一枝花来摇摇，或者干脆翘起鼻子一嗅，再嗅，甚至三嗅。‘天公斗巧乃如此，令人一步千徘徊。’人们面对这绮丽的风光，真是徒唤奈何了。”汉乐府名篇《陌上桑》写美女罗敷的容貌之美则主要从侧面突出.

Ⅹ 【深度谈写作】小说写作技巧之人物设定篇

小说写作技巧之配角篇 在小说中，是故事的主角“创造”出其他人物。因此，配角的设计，必须围绕主角的目标来进行。

每一个角色，都有她存在的理由，并且每一个配角都应该承担不同的作用。如果发现有两个角色的作用是相同的，那么就应该合并。

一般来说，围绕主角展开的人物，大致可以分为这样几个大类：家人、伙伴、导师、对手、敌人。

家人起到的作用，是形成主角的性格。

一个人物的性格，一定是由她的家庭环境产生的。所以，根据主角的性格设定，我们就可以为她设置一些家人，来强化读者对主角性格形成的印象。

然后是伙伴。

他们一般会帮助推动主角，向目标前进。同时，有许多女孩比较私人的话语，是只可能在朋友间交流的。所以在一般的设置中，伙伴所承担的责任是推动和鼓励（类似于红娘）。

接着是导师。

这一类人物的生活原型是形形色色的老师。他们引导人物向某个方向进展，鼓励人物前进，纠正他们的错误。老师的某种特质。所以形成了两类的导师：

一类是丑角类，放大读者心里对老师的不良印象；

另一类则是朋友型，来满足学生对理想老师的幻想。

对手

是指和主角存在竞争关系的人。一般只着力强化一个人。一般这种类型的人，会以一种近似反面的力量（打击），来促使主角去追求目标。所以这一类型的人，一般都拥有远强过主角的能力和气场。给主角提供一个除了大目标以外，可以一直追赶的眼前的目标。

反面角色。

他们为主角的目标达成设置最强大的阻力。他们和主角间的冲突就构成了小说最强的戏剧冲突。当主角的目标是“爱情”的时候，他们必须竭尽所能，阻止两人在一起；当主角的目标是“获得某种成功”时，他们就要阻碍主角，不让她继续向前。

反面角色可以塑造成很单纯的恶人形象，就是要让读者恨到一定要读完全书看她的下场。屡试不爽的例子就是各种古装剧里的皇后。

还有一类是日本漫画非常擅长塑造的，拥有复杂内心冲突的反角。一般这类角色以男性居多，甚至在青春校园人物尽量简化的情况下，会化身为男主角。

在每一种类型中，都可以设置不只一个的配角。那么，这些配角怎么设置才算合理呢？

首先，最基本的一点，是对待同一件事（尤其是小说的核心事件），不同的配角应该拥有不同的态度和立场。

比如说，我想为主角设置两个家人，父亲和母亲。那么，当父母面对我的重要决定时（比如参加比赛），给出的反映应该是不同的。这样，小说就拥有更宽泛的展开空间。而相反，那么，就必须去掉一个。只塑造父亲（或者母亲），其他人物一笔带过即可。

对于伙伴，一般可以在主角的恋爱问题上体现不同的立场。一般，风格轻松的作品可以让主角拥有2－3个伙伴；相反，对于比较压抑的作品则不宜让主角拥有过多伙伴，一般1个就可以，甚至如果作者能力够强，可以不为主角设置朋友。

导师、对手都以设置一个为宜，不宜过多。

反面角色是可以较多地被设置的。但是单纯的，“皇后”类型的反派，有一个就够了。如果还有其他人，则可以作为“手下”，被打包出售。比较复杂化的反派可以有一个或多个。一旦要塑造多个，则必须为每个人都安排一段悲惨的往事（哥哥发飙杀了全家之类＝＝b），为他成为反派编织不得已的苦衷。

其次，配角的性格应该是鲜明而有标志性的。

因为过于复杂的人物会喧宾夺主，抢主角的戏，这是不被允许的。要突出鲜明个性，可以为角色设置一些细节。这些细节一般需要在人物刚出场时就被提出，以加强读者对人物的印象。

而对于喜剧人物，则可以有一些特别执迷不悟的点，比如不考试考到第一名就口吐白沫等，增强喜剧效果。

小说写作技巧之人物设定篇

小说写作技巧之人物篇 第一篇：人物

一切小说的基础是什么？

是人物，所有小说的核心都在于如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，这是小说成败的关键。

事实上，我们可以给小说下个定义，短篇小说：用散文的形式描写一个人物力图解决一个问题。长篇小说：用散文的形式描写数个人物力图解决数个问题，当然这其中的人物要有主有次，问题要有大有小。

在科幻小说和惊险小说中，人物多种多样，可以是真正的人，也可以是机器人、仿生人、动物植物或来自外层空间的恐怖不知名的异形。不过大多的人物恐怕只能是人，偶尔有克隆人或是仿生人，也会有些幽灵和鬼魂。但是不管什么作为主人公，他们的言行举止必须像一个真正的人。

读者阅读小说，主要是为了消遣，他们不想听说教。如果小说写的是一部机器、一棵树、一只鸟，如果这些主角没有人类的特性，那读者很快就会感到厌倦，反过来说，如果我们在写作的时候有意识地让小说中的人物都面临一个问题，比如说生存问题或是存在障碍的爱情，并让主人公奋力去解决这个问题，读者就会被吸引。

小说像任何一切娱乐形式一样，要能吸引并保持观众的注意力，而且，小说又具有其他娱乐性是无可比拟的优越性。小说可运用文字直接激发读者的想象力，作者仅凭纸和笔，就可以带领读者去异乡奇境进行旅行。

但小说也有其弱点。作家不可能面对读者直接进行解释或解决读者的一切疑惑，作家必须要把他想说的一切统统写下来，并希望读者能听到、看到、闻到、感觉到甚至尝到作者在小说中所描述的一切东西。

因此，作为作者，你的工作是要使读者生活在你的小说中。要使你的读者忘记他他们是坐在电脑前或是躺在床上看文字，而是使他们相信他们正生活在你想象中的世界，生活在你用笔创造出的世界中，他正在急诊室中抢救病人，他正绝望地站在海边等待黎明，他正在爬一座冰雪纷飞的山，山的那边是他的陷入险境的爱人。

总而言之，是要读者生活在你的故事中。做到这一点最简单的一个办法是，提供一个他所向往成为的人物。

让读者想象，她自己就是一个主角，挣扎于情欲和对自由的向往中，被另一个紧紧束缚着。或是因为备受伤害看不见希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的却渴望被救赎。

作者如何做到这一点呢？有两件事必须记住。

首先，小说基本上写主人公解决面临的问题的文学样式，主人公的选择必须十分小心。人物应该有独特的吸引力，并给一个难题让他去解决，从而使读者关心该人物以后的命运。小说中的主人公也称之为观点人物，故事是从他的视角讲述的，换句话说，就是主人公必须有能力承担这个故事。

选择一个主人公，他有极大的能耐，却又有明显的弱点，然后然他去解决一个难题。

比如，作者可以设想一个主角，他睿智、冷静、意志力极强，从以往的战争期间看是个卓越的军事家，但他有时会陷入迷惑，坚硬的外壳下面是容易受到伤害的心，因为追求自由而参加国家的独立战争，然后又因为自由被束缚而被迫选择离开祖国。如果让列文领导一支军队，管理国家，他会轻而易举地完成，但是他所面临的问题不是考验他的优点，而是揭露他的短处，所以他遇到了另一个主角，一个无论容貌、力量都比他强、掠夺成性的人，他夺走了这个主角的自由，不仅如此，他所经历的一切超越他忍耐的极限，这也是使他高傲的自尊受到极大的伤害。

另外，在描写人物时，不要流露出主人公自己必胜的信念，如果主人公都确信难题能解决掉，那读者还有什么可担心的？

故事必须要有悬念，这个悬念应该维持到故事结束。换句话说，主人公对自己的命运是无法把握的，如同走在悬崖边上，摇摇摆摆跌跌撞撞，狂风和暴雨随时都可能把其摧毁。

在具有高度写作技巧的小说中，主人公除非作出极大的牺牲，否则就不可能战胜他所面临的难题，也就是说，主人公必定有失才能有得，而读者急切想要知道主人公将会失去什么。

那种镇定自若、无所不能的人物是小说中最要不得的，他们乏味、刻板、不可信、毫无意义。

优秀的作家如同优秀的建筑设计师，每一篇小说应具有其独特的创造性，这包括有特点的人物和适合故事的背景以及其中文中流露出的观点。

观察一下你每天周围接触的人物，你能见到多少一成不变的模式呢？进一步了解他们每个人，你就会发现，每个人都是一个独立的个体，都有与其他人不同的个性、习惯、爱好、欢乐和恐惧，每个人都面临自己各自不同的问题。他们有哪些强处和弱点，应着重描写他们那些与众不同的特点，在设想一下，哪一些问题最能暴露其弱点，然后再动笔开始写。

关于描写人物的第二个要点是，整个故事的叙述都应从主人公的观点和感觉出发，即使小说使用第三人称的叙述手法，写在纸上的一切都应是主人公的亲身经历，这是对作者的一种限制。

主人公必须出现在每一个场景中，作者不能写主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者讲的故事才有真实感，并直接向读者叙述。主人公困惑，读者也会感到困惑：主人公痛苦，读者也会感到痛苦，主人公胜利了，读者也会感到胜利的喜悦。换句话说，读者生活在小说中，而不只是在读电脑屏幕上的字或印在纸上的铅字。

也可以用第一人称来写小说，在以第一人称叙述的故事中，“我”是主人公，给读者以更大的带入感，有利于在他们的脑中建立一个虚拟的世界，但是由于“我”的视角有限，叙述的时候有时会有极大不便，不过在设置悬念上比第三人称要方便一些。当然，如果作者必须告诉读者一些主人公所不知道的事情时，最好用第三人称。

还有些人用第三人称和第一人称混合来写，这种方法要取得较好的效果相对要难，很容易产生视角混乱，使读者迷惑，但能克服单纯以第三或以第一人称描写的缺点。

有一个办法可以检查主人公是否能感知现实世界，查看你所写的小说的每一页，看看主人公的五种感官是否都起了作用。如果在一页中只有主人公的视觉和听觉用上了，就重写这一页，最终达到的效果是，不仅要使故事的主人公不仅能看到和听到，还要让他嗅到、尝到和接触到，这种方法是故事的叙述效果生动活泼。

那么，怎样才能找到具有独特个性的主人公呢？又怎样让它解决什么问题呢？

综上所述，作者所写的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相结合的产物。许多作家往往劝导初学者应写自己所熟悉的人和事，这确实是成功作者的经验之谈。没有一个作者会写自己从未亲身经历的东西，这实在是不可能的做到的。

事实真是如此吗？看看我们周围的小说，恐怕没有那个是写文者的自己的经历，举架空历史小说，发生在不存在的朝代的不可能的事情。那么，作者的亲身经历又是哪里来的呢？

小说中的人物是作者所熟悉的，他们已经在作者的脑子里活了很久。在开始动手写前和写时，作者在自己的脑子中调集平时所存在脑海中的记忆，一点点设计出故事中人物中的形象，长得什么样子，脾气如何，有什么样的朋友和敌人，如何对外界作出反应，有什么和别人不同的地方，长处和弱点是什么，家庭情况等等。

从某种意义上说，写好一部小说，有很大程度上与你平时所读书的多少、范围和理解程度成正比，也取决于所收集的相关资料的量。

所有这一切，都可以算是一种“亲身经历”。但光有亲身经历还不够，作者还需要有能力激发想象力的触发，想想看如果是个热爱自由和被自己的战友背叛的人，在星际中游荡，有一天突然被另外一个强者囚禁，一层层剥去伪装，最后连思想的自由都要被夺去的时候，你会怎么办。

以上所述，就是写好一篇小说的关键

在一篇小说中需要描写了多个人物，每个人物都面临自己的问题

请注意，主角要面临多个问题，这是小说主人公与其他人物之间的主要区别，而一个主角比另外一个更重要一些，他所面对的问题也更多。

一位著名的写作教师曾告诉上课的作者，他们可以把主人公所面临的问题设想成一个简单的方程式：一种感情对另一种感情。例如，那是自由对恐惧，骄傲对征服，忠诚对友谊。

但开始为小说构思人物时，即使是次要角色，都可用这个简单的公式去套人物的主要性格。

如果你的人物不能套入这个显而易见的模式，那么，你就根本没有把人物构思好。小说的基本冲突，也就是小说情节得以发展的动力，是主人公内心的感情冲突。小说的一切冲突，都是从这一基本冲突发展出来的。

在主人公面临的这个内在的、心灵的问题上，作者需要给他加了一个外部的、体力和智力上的问题。

它们与主人公所面对的主要问题交织在一起，每当解决了一个问题，又出现了另一个问题，这就形成了互相连接在一起的问题链，也被称为是相互联结的期望链。因为，作者放在读者面前的每个问题、每个疑问都隐含着对这个问题或疑问的解决或回答，使读者期望继续读下去。所以，作者要在小说中不断地提出问题，提出疑问。

小说都应该有这样的紧急关头，作为作者，就应把小说的主人公和你的读者，放到这种紧急的关头去考验，让读者和主人公一样痛苦不堪，进退维谷，难以摆脱。在这个时候，你已经小心地向读者证明并使他们信服，不管主人公有什么缺点和问题，他都是一个值得称赞的人。

在喜剧结尾的小说中，主人公往往作出道德的选择，他宁愿放弃自己所珍惜的一切。尽管他失去了所珍惜的一切，他却经受了烈火的考验，因此他得到回报，幸福最终回到他身边。

在以悲剧结尾的小说中，主人公选择非道德的解决方法，在看上去幸福的后面则是悲惨的命运。

在一些小说中，主人公作出了正确的选择，解决了自己面对的难题，但却失去生命，这是“悲剧”的经典定义。

在小说中人物描写应注意的最后一点是，主人公必须要有变化，不管小说中的主人公发生了什么，不管小说怎么写，主人公必须要有一个根本的变化。

每篇小说的关键是写主人公的变化，要找出主人公在感情、道德、肉体和内心等方面的关键的变化，作者要写的就应该是这种变化。

小说写作技巧之人物设定篇

小说写作技巧之人物设定篇 对于故事的主角而言，她（他）的设定有两个必要条件：移情作用和欲望

首先是移情作用。这指的是，主角必须让读者产生认同感，即感觉到，这个人物和“我”有相像，或者是和我身边的人很像。这样，才可以让读者将自己的感情，“转移”到主角的身上，和主角一起来经历故事的发展。换句话说，就是主角必须要“真实”。

人物移情作用的刻画有一些很常用的技巧。主要是两种：

第一是着力刻画人物的某种缺点。

第二是强调人物的某种习惯或者嗜好。

再次是强烈的欲望。这是主角必不可缺的一个剧情特点。因为主角的“欲望”，直接决定了故事的主线走向。比如在励志类的剧情中，主角的“欲望”就是达到目标，实现梦想；在言情类剧情中，主角的“欲望”是和所爱的人在一起。主角还可能有潜在的欲望，也就是实际的真实欲望。比如，主人公的表面欲望，是彻底扳倒男主角，而真实的欲望则是两人相爱。

由此而来，从主角的欲望是单纯的还是分表面欲望及真实欲望，就可以将故事的编剧线索分为两个大类：

第一类，是主角拥有单纯的欲望，男主角推进女主角，共同实现这个愿望。

第二类，是主角拥有潜在欲望。在这种设定中，男主角一般会处在阻碍女主角实现表面欲望的地位。

具体设定一共有三部分：总体设定，性格设定和目标设定

先讲总体设定

对于主角的总体设定，应该分为两个部分：第一是背景设定；第二是现实生活设定。

首先是背景设定。背景设定包括了主角的出身是怎样的？她拥有什么样的家庭背景？她在小说故事发生以前，经历过什么事？这些内容主要是故事以外的，当然也可以用于回忆或者背景交代。设定故事外的内容，主要是为了更加明确主角的性格。

一般，主角的背景设定可以分为三个大类：

一类是心灵创伤型。

另一类是温情关怀型。

最后一类则是寻求存在感。

在三个背景设定和常规的人物模式下，也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物。

现实生活设定，三种状态下的表现：职业生活、个人生活、私生活。

职业生活：指的是和故事的主线情节直接交叉的部分。

个人生活：包括和朋友间的关系，和家人间的关系。

私生活：在小说中最多地体现为内心的独白。这一部分是最体现人物深层个性的部分。

上述三个部分：职业生活、个人生活、私生活，共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象。这三者缺一不可，因为部分描述的缺失，会大大降低人物的可信度，使剧本显得粗糙。

利用上述方式，可以构建出一个多层次，具备故事展开可能性的人物。

背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界。然而作为戏剧冲突的原则，人物应该拥有和内心相反的表面性格。

比如，如果我们决定了人物本质上来说，是一个寂寞沉静的人，那么她的表现就应该是比较阳光开朗的。这样，当她禁不住一个人痛哭的时候，才会具有张力。

以冲突的方式来构建人物，在主角的塑造中可以不被采用。尤其是在校园文中。因为作者的驾驭能力有限，如果主角处理成具有矛盾性格的人，很可能会写得不伦不类。

然而在偏情感的故事中，人物自身性格的冲突就是不能缺少的。

在男主角的个性塑造中则恰恰相反，人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突，因为双重个性更容易体现神秘感。所以有着悲惨过去的男主角，一般都会长着一张开朗活泼的脸，好像他周围的一切都是幸福的；而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情，那他的内心就应该是细腻而敏感的。

在性格的设定过程中，有一些常用的技巧。

一个技巧是突出角色的明显缺点；这对于塑造比较活泼的角色，可以起到增强亲和力的作用。

另外，也可以对一些细节进行明确的设定，比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等。但是一般对于青春校园小说，细节的设定不宜过多。过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊。细节的设定需要和小说整体的情绪相一致。一般在青春校园的小说中，可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节，比如，喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等。

故事的主人公必须有强烈的“欲望”，而实现这个“欲望”，就是故事的最主要的线索。因此，主角“欲望”的设计，直接决定了故事的走向和其他主角、反派、配角的设定。

一般而言，主角的“欲望”有两种类型：

一种是达成某个具体事件的欲望。

主角“欲望”，可以引导出的，一般是以事件贯穿的故事，事件的线索非常容易理清。

但是以事件为导引开展起来的故事，立刻会面临一个很棘手的问题——事件的线索中，并不存在情感；也就是说，主角的情感线索会和事件线索脱离，造成故事混乱。原因在于，一般以事件、悬念为导引的故事，原型并不是少女文学，而是推理小说这类更加面向男性的文学类型。在这类小说中，情感只是调味剂，而故事的逻辑结构才是最重要的。

所以主角的“欲望”必须和另一个主角相关。

另一种则是情感上的欲望。比如，我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独。

主角拥有强烈情感欲望，则可以清晰地导出一跟情感线索。对于这样的类型，故事的段落结构并不是很清晰，所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的。这一类型的人物“欲望”，比较常见的是在都市和言情类的小说中。

这类的线索比较容易导致故事结构松散。一般的处理方法，是在开头的部分，着力营造主角的心理、她的内心需求，人物背景和关系。处理的重点是将读者代入这样一种心境之中。而在承段，逐步引入一个较强的事件线索，加强节奏。

在一个故事中，两类的欲望是可以并存的。比如最常见的，在励志类的小说中，主角希望成为某种成功的人，而她的内心欲望则是改变，寻找更有存在感的自我。但是两者必须有主次，这样才不致于使文章混乱。​​​

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