寫小說怎麼構架

① 如果寫小說的話，該如何去構思呢

現在我們來討論小說的創作技巧：

小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。

一、人物個性的刻畫

1、人物表現的要素有：

a、獨有的表情

b、習慣的動作

c、常用的對白

d、思想

y、意念和慾望

f、弱點和缺陷

g、角色的好惡習性

2、這些要素的運用：

以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。

二、配角的運用和襯托

有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。

1、配角的類型：

正面——導師型、愛慕型、協助型

不確定——神秘型、競爭型、丑角型

負面——陷害型

2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。

導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。

神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。

競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。

陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。

丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。

3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。

三、橋段的發揮和設定

1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。

如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。

2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。

如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。

這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。

3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。

比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。

四、善用伏筆

伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。

伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。

1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。

2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。

3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。

4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。

五、劇情的節奏

1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。

2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。

這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。

3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒

a、平穩劇情搭配慢節奏

b、沖擊劇情搭配快節奏

六、吊讀者的胃口

很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？

1、讓讀者上鉤

其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。

2、最佳時機謎底揭曉

而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。

七、掌握主題

小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。

覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。

1、如何不偏題

如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。

2、多線架構的使用原則

有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。

b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。

C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。

八、製造高潮

平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。

讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。

1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。

所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等

2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。

3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。

4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。

但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。

九、人性是故事的心臟

這里以漫畫為題材來講述這個道理。

有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。

（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。

想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？

還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）

答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。

因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。

記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。

十、同中求異

很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？

我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。

十一、格局的創意

不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。

1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。

點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。

類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。

在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。

這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。

2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。

關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。

發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。

長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。

3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。

關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。

當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。

十二、發想創意的方法

1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！

首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。

2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。

3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。

另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。

4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。

現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。

十三、最後要注意的

永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。

作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。

記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持

② 怎樣去構思一個小說，怎麼設置情節

1.在構思問題上，你可以先作個大概的框架，然後再邊寫邊想。或者你還可以先製作一個人物關系表，寫人物之間的一些關系，（比如：X跟Y是仇人啊，X跟Z是父子啊）這樣的話可以由人物關系著手更容易地把故事寫下去。 2.不用太刻意去理會歷史事件，你看看古龍的小說，他的小說90%以上都沒寫歷史背景，就是寫了也是天馬行空（比如《陸小鳳傳奇》里的皇帝，誰知道他是哪個朝代的哪個皇帝？），如果你真想寫歷史背景但卻又不太懂歷史，可以簡單明了地敘述是哪個朝代發生的就行了。而且小說本就是一個藝術作品，誰管那麼多歷史啊。 3.「各民族文化，什麼兵器啊，葯材啊，巫術啊，佛教啊」關於這些呢你不用知道太多，這些你基本可以依靠於自己的想像（但不要太離譜），詩詞呢你只要掌握我們在上學的時候學的一些名言佳句就可以了。 4.技巧方面，你可以先讀一些武俠小說（或看關於武俠的影視作品），多讀多看就自然會有個「度」了，你只要掌握那個「度」就可以了。我再說一個，武功方面呢，不要寫得太誇張，不要寫得太超過人的極限，基本以實打為主（內功和輕功之類的可以寫得稍微誇張點，但也不要超過那個「度」，僅僅是稍微而已）。一個人武功再強，一掌打出去也不可能傷到三、五丈之外的人，不可能說這人可以騰空飛五、六丈之遠（順便說一下，1丈=3.333333米）。所以寫太誇張的話讀者就覺得這是不可信的、不可能的事（畢竟這是在寫武俠小說，而不是玄幻小說）。 5.人名可以按照人的性格或背景起一些簡單有趣的名字，（當然，要是你文采十足，也可以取一些有深意的名字）。至於兵器或武功的名字，你平時多讀多看的基礎上應該可以起一些帥氣的名字。 6.要是文學底子不太理想也沒關系，你只要按照我們平時說話的語氣大膽地去寫就好了，不用太在意去寫一些有韻味的話什麼的。要是語句的韻意太深了，有時候讀者還看不明白是什麼意思呢。
參考資料：如果您的回答是從其他地方引用，請表明出處

③ 寫小說的技巧，如何構架故事背景，如何讓故事環環相扣讓人有想看的慾望求高手

首先句式要短，其次情節要緊湊，再次人物要豐滿，最重要的是寫的時候要注意你是在講故事，記住你是個記錄者，情節、人物都要跟隨故事走，不要拖沓出不必要的情節和人物，只要圍繞著把故事講有趣就能寫好了，一點淺見，希望你能多多努力，自己多琢磨琢磨，有個愛好不容易啊~

④ 想寫一本小說 但不知道如何架構 有好的建議嗎

我給你說兩句吧，雖然我不是專家，但是我習慣了分解問題，各個擊破的分析。如果覺得好請採納，不好也沒關系。
1.小說定義：以刻畫人物形象為中心，同過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學載體。
2.小說三要素：人物，情節，環境。可以從人物性格設計，情節設計，環境設計來架構，因為人物的塑造離不開故事情節，而故事情節又受制於環境因素，人物、情節、環境像是點線面的邏輯，小說就是以講故事串聯起它們。
3.寫作架構：設計粗略大綱——寫人物小傳——細化大綱——開始著手寫，另外，人物故事裡面涉及的專業領域就需要有的放矢的去額外學習與積累了。

祝早日走出困惑，創作出你的優秀作品!

⑤ 我想寫小說，怎麼才能構建出一個故事的故事情節

馬玉琛講寫小說的視頻的筆記

結構：
小說包括：人物，環境，情節，語言
人物包括：性格，感情，命運，靈魂
感情：言，行來表達。
命運：遭遇來表達。
靈魂：生命的支撐點（為之生為之死）
描寫要有矛盾、沖突。

敘述角度：
1：作家敘述:要客觀，讓讀者按人物心理走劇情。
2：單角度敘述：別人對主角的動作,用第三人稱敘述;寫主角的心理活動,用第一人稱敘述。[長篇]
3:多角度敘述：選幾個人來敘述，每個人都以自己的觀點、思維和獨特的語言方式來敘述。生活是什麼，有的人以己之觀偏執的看待，有的人以大愛的角度看待。優點：立體性。不同的人看的角度不同，體現了生活。
4：死人或事物來敘述。每一個人物的性格都有相互背叛的兩面。希望自己其實是偉大的，救世的。例子：兇手的敘述，敘述自己殺人的原因，有著另外一個大的隱匿。敘述一個故事，到最後說兇手其實是自己。事物也能夠來敘述。每個人或物敘述時都是故事的中心。優點：懸疑。
5：特殊敘述：選一個人物（壞）敘述，先用另一個人（好）的口氣敘述，最後戲劇性轉變（好，懺悔）。

時間：
小說時間里，自然時間可以撥快或者減慢。
小說中的時間其實是人類的感受。心理上，人對時間的感覺，有的事感覺時間過的很慢，有的事感覺時間過的很快。
描寫時間包括：有形（例：十年過去）和無形（例：頭發花白）。

例：一個人感覺時間慢，旁描寫收音機的廣播內容播放了很久。一個人奮戰了很久，最後描寫太陽落山了。

小說時間是高度的濃縮精華。意識流作品中的時間中斷和重疊。小說中的自然時間只有一天/半天。再通過回憶濃縮三十年的時間。時間由無數個瞬間構成，瞬間不能再劃分。

時間性是由非時間構成的。流動是由非流動構成的。

不交代情節、身份、關系，沒有過去、未來。例：讀者根據自己的理解為一個畫面的人物填充自己的情節。這樣的畫面可以穿插更多的情節。

時間終要有一個結束點，此時自然時間和小說時間統一。這個世界是非常荒誕的，人生的命運是不可琢磨的。小說中的各個要素會在進程中向結束點推動，當各個要素在一個點上時，結束的炸彈爆炸。此時有些人表現的英雄，有些人表現的怯懦。

空間：
小說是一系列場景的結合。
小說的具體顯現：場景，環境。

地點、天色、天氣、建築、氣氛
1：各人物有一個共同空間點。
2：大陸板塊漂移。
3：意識流小說的心理空間。心理空間濃縮了人生時間和空間。
4：開拓新的空間，領域。

哲理/哲學小說：
要有一定程度限制。在限制的范圍內才能游刃有餘，但不能限制過頭。

⑥ 如何寫小說大綱

一份完善的大綱，至少應當包括以下幾個部分：

一、作品設定

1、人物設置：這兒的人物設置，包含主角，以及在作品中與主角有較多糾纏的人物。這就同我們看電影時的主要演員一樣。在設定主要人物時，應當包括人物姓名、身世家境、性格特點、外貌喜好、力量屬性幾項。此外，最好再設置出人物簡歷。在人物設置中，不論何種作品，其中最為重要的一個設定是「性格特點」。許多作品裡面的人物，寫出來像看木偶一樣，一點也沒有活性，就是因為作者根本沒把握好「性格特點」的原因。要想讓自己作品中的人物充滿活性，每一個人都是活生生的，就要仔細設定其性格特點，然後在行文中時刻注意，看自己對人物的塑造是否符合該人物的性格設定。

2、世界設置：世界設置，奇幻玄幻類作品極為需要，這個設置，即對故事所發生的世界進行一個框架的描述，以免自己在行文中，會讓自己架構的世界變形。世界設定，應當包括世界組成、勢力分布、力量等級、貨幣換算等等。這就如同網游中的設定：地圖、怪物分布、角色職業、角色技能等。仔細架構作品所發生的世界，對於完善故事具有極大的作用。

二、故事主線故事主線，即作品故事發展的主要脈絡。是講一個傻瓜穿越到地府蹂躪小鬼，還是講兩男三女之間的愛情糾葛，又或者講某君從流氓到大亨的發跡史，這就是故事的主線。此外，在故事主線設定時，最好能再思考一下，自己這個作品，究竟想用什麼來吸引讀者，想想究竟能不能吸引讀者。

三、分集大綱分集大綱，應當包括兩個部分。即本集出場人物和本集故事詳綱。

1、本集出場人物，應當將本集中所有參演人員通通列出來，如果參演人員中有在「相關設置」中沒有設定的非主演，也需要用簡單的話語描述一下這個丫頭或者馬夫的性格。

2、本集故事詳綱，是本集故事發展的一個詳細介紹，需要人物、地點和事件三個要素。即某人在某地怎麼樣，然後又怎麼樣。分集故事詳綱，如果能在一開始便將整個作品所有分集設定出來，當然是最好的。如果不能設定出來，也至少需要設定出今後10萬字左右的故事。在設定分集故事詳綱的時候，要仔細考慮，自己所設定的這一集故事中的情節，是否是在圍繞著主線故事進行，是否是在推動著故事的發展。大綱，可以分為兩個部分，第一部分，構架體系設定。第二部分，主線分線設定。先說第一部分，如何設定構架體系。最簡單的，就是九線設定的方法。所謂「九線」，是指以下九個東西：1、主角智慧格2、配角炮灰3、技能4、夥伴5、裝備6、冒險7、身世8、勢力9、後宮

現在就一步一步，手把手教各位如何設定九線主角智慧格，這是一本書最重要的東西，可以說直接決定一本書的基調。比如，冒牌大英雄里的胖子，格是猥瑣，這就決定了這本書通篇都透出一股子猥瑣味道，他的主角可以耍招，怕死，好，戰斗時使用猴子偷桃。但決不能光明正大，英勇無畏，正人君子，戰斗時不屑偷襲敵人後背。相反，斗破蒼穹里的主角，格就是熱血，敢作敢為。在斗破蒼穹里，你絕對看不到主角怕死，不要臉，或者使用猴子偷桃這些。因此，思路確定後，第一步就是確定主角格，因為能力跟格息息相關。比如你設定一個使暗器的主角，那必然就是險腹黑，絕對不能光明正大，誰見過站在敵人面前耍暗器的？那不是耍帥，那是腦殘！同時，主角格也決定故事情節的發展。比如，同樣是遇到一個強敵，熱血的主角一般就是明知不敵還要硬撼，拼著重傷也要咬對方一口才舒服。而猥瑣的主角，比如胖子，很可能就跪地求饒，然後趁對方不注意施展猴子偷桃神功，讓敵人含冤而死。主角什麼格，其實無所謂，但需要注意的是，主角可以平凡，但不能窩囊就算懦弱的主角，為了活命，也可以使招，用智慧來決問題。主角最終是要功成名就的，一個不能功成名就的主角，沒有讀者會喜歡，這是虐主了。主角智慧格，排在九線第一位。

2、配角炮灰一本書，配角炮灰的數量遠遠超過夥伴，而且也是直接推動情節發展的東西，三萬字的情節里邊，恐怕不一定出現一個夥伴，但必然出現幾個甚至幾十個配角炮灰。因此，排在第二位。而配角炮灰的設定，主要是格，實力這些東西，設定得最好的，就是無限恐怖。你們可以看一下，無限恐怖里邊任何一個微不足道的角，都設定得有血有。比如，趙纓空的變態，以及那句「小蘋果」；尼奧斯的冷漠，以及喜歡吃巧克力，這些都是讓讀者印象深刻的。在角設定的時候，一個最簡單的格式，：男，30歲，光頭，臉上有刀疤。實力九級劍聖，格殘暴，喜歡嗜殺，xx帝國元帥，主角中期遇到的強敵。這是一個基本的設定，將角的特點都設定了出來，這樣就一目瞭然，輪到這個角出現的時候，你就知道該如何寫。在人物表現上，除了什麼格做什麼事之外，還有兩個小技巧可以使用。第一個，是設定口頭禪和習慣動作，這些都是讓人印象深刻的東西。而這一點，無限恐怖已經用得非常好了，大家去看就是。第二個，就是人物的故事和八卦。比如寫一個殘暴的人物，你就可以寫一個關於他的傳說，多少年前，他曾經製造了什麼大屠殺，屍橫遍野血流成河，嬰兒聽到他名字都不敢哭出聲。短短幾百字，就可以將他的殘暴表現出來，而且人都是喜歡聽八卦的，讀者看到這些也會有興趣。

3、技能這就是力量體系的設定了，而技能設定又分為兩個部分，主角技能和常人技能。以開始那個異界召喚熱武器的構思來說，所謂主角技能，就是召喚熱武器而常人技能，就是這個世界大多數人的能力，比如斗氣法兩者獨成體系，卻又息息相關主角雖然使用熱武器，但必須跟常人技能結合起來，必須有一個比對，比如手的破壞力，大致相當於幾級法，導彈又相當於幾級禁咒，這些都需要設定好，不然就容易出現bug。而在力量體系設定上大致也就是職業等級這些，比如你的書里，分為哪些職業，各自又有幾個不同等級,另外，需要注意的一點設定技能的時候，最好加入技能原理和來歷，這個東西可以展開很多背景故事

4、夥伴這個其實不用多說了，設定方式也跟配角炮灰基本一致，因此不再贅述。

5、裝備這個大家都熟悉，主角必然有一些神器法寶寵物。不過，在設定的時候要注意，任何一件裝備，得到的過程必然有一個驚險的故事，驚險的故事好看，而且來自不易更能體現裝備的價值。主角隨便上街淘到一件極品，這個橋段已經用爛了，還是一些心思好好構思比較好。你費幾千字來描述一件裝備的牛~，讀者未必相信，而相反，你不直接描寫，就說這裝備有什麼傳說，是哪個大師製造，有多少高手守護，主角廢了老大的勁才得到，讀者反而能看出這裝備的牛~程度。

6、冒險這個不用多釋了。

7、身世這個很好理，就是主角的背景設定。身世這個東西，具有很強的伸展，初期，是主角的保護傘，中期，可以牽扯出勢力矛盾，後期，也是大**的支撐點。甚至，你直接挖一個身世坑，當做全書主線來寫。比如，像冒牌大英雄，主角身世就牽扯出了星際戰爭最深層次的來歷。

8、勢力也就是整個世界構架的設定了。比如，主角穿越到異界大陸，這個大陸有哪幾個帝國，哪幾個派，哪幾個團體，他們實力如何，互相之間關系如何這些，都是支撐一本書骨架的東西最簡單的格式，派：宗主是xxx法神，位於xx帝國境內，勢力獨霸一方，與xx帝國互相勾結，打壓xx派xx派，擁有上萬弟子，主角最初的敵人。一本書的情節，其實就是矛盾，國家矛盾，派矛盾，勢力矛盾。你主角遇到一個敵人，這個敵人必然是有來歷的，踩街邊跑龍套的小混混，這是幾年前的寫法，早就過時了。

9、後宮就是主角身邊的人了，這個都懂。整個框架體系就是這樣，設定好之後，一本書的主線分線也就很容易了.如果說點子是種子，那麼框架體系就是生長的環境，沒有土壤，種子永遠不能發芽。生長環境有了，就開始情節的設定。先，將一個點拉成一條線，這就涉及到大情節設定。關於大情節，這個之前的講課也提到過了，最佳是拉後宮線。斗破蒼穹，開局就是拉後宮線，從未婚妻悔婚開始，這個大線索直接決定了他前期整個情節向。但是上次也提到，後宮線最不好寫，新手很不容易寫好，因此也是最不建議新手寫的路線。相對來說，最容易掌握的，是技能線和裝備線。比如，主角得到一本神奇的技能功法，開始修煉，而這技能後邊，卻隱藏著什麼秘密，引出一些勢力的矛盾來，這就是大線索的設定了。舉個例子，就說開始那個異界召喚熱武器的構思比如主角穿越到異界，得到一本手功法，而這功法牽扯出了勢力矛盾，這就是開局的大線索了.然後，將這條線完全展開，大致想出了這樣一條線索得到功法——修煉功法——別的勢力搶奪——功法背後的秘密——引來功法主人的重視這，就是所謂的主線了。於是，我們從一個創意點，拉出了整個前期的主線，這就是由點到線！但是，這樣的情節，你們能寫多少字？文筆好一些的，描寫細致一點，寫十萬，文筆差一些，詞彙量不夠的，也許五萬。這樣無疑非常蒼白，寫快了，顯得情節散亂，跳級嚴重，可能一章就要轉換幾個場景，看得讀者發暈。而寫慢了，又注水嚴重，得到功法這么簡單的事情你都要寫一兩萬字，讀者不罵死你才怪。於是，我們要展開，將一條線拉伸拓展成一個面。這就要介入分線的設定了。設定情節，要從大到小，整體有了再考慮細節，不然你想一段寫一段，搞不好就寫成日記，情節和情節之間沒有絲毫關聯，跳躍嚴重。比如上邊那個主線，從得到功法開始，就要介入分線，一般來說，可以拉配角炮配角炮灰線，就是從別人手裡奪取身世線，就是父母長輩留給主角冒險線，就是奇遇，打守護者得寶灰線，身世線，或者冒險線這樣拉出一條分線，又可以寫多少字？兩三萬字也不為過了吧？而在開局結束，主角得到功法後，就要開始修煉，這是一個必然過程。但是，千萬不要以為得到功法開始修煉就結束了。很多新手在寫的時候，往往主角得到功法開始修煉，之後就沒這功法什麼事了，這無疑是在浪費資源。主角修煉功法，馬上就要拉配角炮灰線，展現這功法的強大。我一直強調，情節就是矛盾，**就是矛盾達到頂點。主角跟人去吃飯，和主角跟人去打架，顯然後者更能吸引讀者的目光。一般來說，修煉功法之後，不要馬上引出後邊的勢力搶奪，先開2-3條分線為佳，至於開什麼分線，就從九線設定里邊找。不過需要注意，最好不要重復開一種分線。比如你可以開一個炮灰線，開一個裝備線，開一個後宮線，但千萬不要連開三個炮灰線。你主角連續遇到三小混混，你不累讀者還累呢。一般來說，2-3個分線開完之後，也就是8-10萬字了這個時候就要讓主角升級，以便迎接更大的挑戰，同時情節也要回歸主線。然後就可以引出功法背後的秘密，別的勢力來搶奪。比如，我們做這樣一個設定，某個派很強大，幾十年前出現了一個天才，這天才提而天才憤怒之下，就離開派，自己研究功法去了，而且取得了成功，也就誕生了主角現在手中的功法。出了很 多構想，可以將派的功法變得更強，但是派主人心狹窄，害怕天才取代自己，於是沒有採用。最後天才逃脫躲了起來，而功法卻不知去向，直到被主角意外拿到。那麼，現在就可以讓這個派出場。派主人得知這功法重新現實，驚慌之下就派人跟蹤主角，准備搶奪。於是，第一次矛盾就可以激化出來了。很多人恐怕要問，主角實力弱小，如何對抗一個派？其實很簡單，開啟作者光環，給這個派一些限制。比如，主角所處的地方不是這個派的勢力范圍，而當地的勢力跟這派有矛盾，因此他不敢明目張膽的來，只能暗著來。於是，派主人只能派了幾個殺手過來。主角打敗幾個殺手，需要寫多少字？恐怕一萬字就寫完了吧？於是，要拉分線埋坑。不要讓主角輕易取勝，否則就失去了矛盾的張力，故事缺乏跌宕起伏。很多新手不知道如何寫才爽，經常問，為什麼同樣的情節，大神寫就爽，而自己寫就顯得太兒戲。其實很簡單，**就是矛盾發展到頂點。大神來寫戰斗，就是將矛盾最大化，讓主角不那麼輕松，而新手來寫，往往是輕而易舉就幹掉了，閱讀起來毫無感覺。因此擊敗強大的敵人，要戲劇！一般來說，這里就可以拉夥伴線或者裝備線。夥伴線，就是出現一個強大的夥伴，裝備線，就是之前得到的某個裝備發威。一般我來寫，會採取夥伴線，因為後續延展好，而裝備線延展差了一些，同時會掩蓋主角的風采，因此這里不建議。好了，我們設定一個夥伴，是帝國xx軍官.在危機關頭，他出現了，看到帝國敵對派的人出現，於是出手。但需要注意一點，就算有夥伴幫忙，擊殺敵人的功勞，還是有主角一部分，不能讓主角打醬油。比如，在雙方激斗的時候，主角開了關鍵一，干擾了殺手的動作，於是幫助軍官成功擊殺了他。說到這里，恐怕你們就知道我為什麼說這個設定延展強了。對，就是軍官發現了主角的價值，引見給帝國xx大人物！而主角的發跡，也從這里開始！這里只說了前十幾萬字的情節構想其實之後也完全一樣.這好像一棵大樹，由種子開始發芽，先長出主幹，然後由主幹慢慢伸展開，長出無數的分支和樹葉，最終形成一棵參天大樹。這就是我所謂的由點到線再到面，最終從一個創意點，發散成為一本豐滿的網路小說作品一本好的網路小說，基本就是這樣誕生出來，哪怕寫三百萬字，原理都是一樣的。先設定幾個大情節，將思路串聯成一主線，然後慢慢發散，由點到線再到面，通過分線的展開，將整個構架體系全部表現出來。最終，體現出你整個構思的完整全貌，給讀者展示一個有血有的主角，一個身臨其境的世界背景，一個活靈活現的彩故事。一顆種子，就是這樣長成參天大樹的

⑦ 如何搭一本小說的框架

脈絡清晰。所謂的框架結構，就是一個引子或楔子引出一個大的故事框架，在框架內又包涵眾多的小故事。而大的框架貫穿小說的始終。懸疑小說《必須犯規的游戲》採用的就是這種故事結構。

選材廣泛。由於框架內包含的小事故可以互不關聯，在選材上更加自由，可以隨心所欲進行題材的甄選。選取的材悔團伍料多數不受大故事的約束。《一千零一夜》、《十日談》在選材上就非常廣泛。

收放自如。只要定好了大的框架，小故事的主題、情節、字數等可以隨意設置，這樣可以更好地把握每個小故事的人物特點，更方便刻畫人物形象特點使人物特點更加突出，故事更加豐滿。

語言豐富。語言豐富其實是一把雙刃劍。由於每個故事獨立碧或成章，這就要求每個故事有每個故事的語言特點，如果千篇一律的敘述，讀者會感覺乏味，這就要求作者有更強的詞彙或返量來豐富故事情節。

收尾乾脆。採用框架結構的小說由於主框架內的人物並不多，所以在收尾時將會很迅速，而絕不會出現拖泥帶水的現象，可以更好地與開頭進行呼應。如果小說開頭設置一個懸念，不到最後時刻絕對解不開迷題。

⑧ 寫小說怎麼構思內容有什麼方法

我不知道其他人的寫法我只說我自己的。
1多看書，而且是自己要寫的類型的。看它們的構成以及排版方式用到自己的可以借鑒。
2素材，小說的素材我經常來源於生活，生活中我們可以遇到形形色色的人他們的故事，以及他們的性格可以成為我們小說的主人公。
3大綱 ，主角定了以後一定要寫大綱，開端，發展，高潮一定要安排的合理，一開始就要想一個驚艷的開頭以及合理的結尾。
4連續更新，以我的經驗有一天斷更，以後就不會想寫了。
5愛人物，只要是你筆下的人物無論正派、反派、主角、配角一定都要珍惜，把自己想像成人物的父母不要偏心，主角光環不要太重。
6在網路上發表小說有簡介，簡介一定要出彩抓眼球，還有書名即使讀者點了不看也能混到點擊率。
7要有經典語句，寫一些好的句子最好能把人看哭了，這個可以多看一些美句。
8反復修改。
以上就是我的觀點，但最重要的還是堅持，為了一本好書一定要付出很多努力的

⑨ 寫小說怎樣構思

對於小說的寫作，無論是長篇還是短篇都需要考慮以下幾個方面的問題。
首先，人物設置，什麼樣的人物，他們具有怎樣的性格特點，人亡物在設置過程中，要注意要區別要有鮮明的特點，還要樹立典型人物。
其次，故事結構，也就是脈絡一定要清楚，大綱要明了，骨架要有。
每一部分的起因，發展，經過、高潮、結果，雖然不都明顯的表示出來但是要涉及到這些方面。
總的構架下，有小的構架。
這樣整體才不會混亂。寫作過程中才不會偏離主題，不會寫的奇形怪狀。
然後，注意小說語言的趣味性，小說不是抒情散文，作者要做的是講故事而不是議論抒情。
只要能夠在有趣味的敘述中把故事說明白，讀者自然喜歡你。
最後，注意一些技巧，像表達技巧啊，表現手法啊等等。
懸念的設置啊，尤其是長篇吸引讀者的一定是懸念，就好像是相聲中的包袱，在小說中，設置懸念後要在合適的地方釋放，同時還要不斷的製造新的懸念吸引讀者。