寫的小說劇本
1. 怎麼寫暗戀者的小說劇本
你好,我可以幫你州銷升設計冊老一個。一個男孩的暗戀故事(劇本) 人物: 男主角:文西,大一新生,性格幽默 。女主角:心萌,文西同班同學,溫柔帶點辣斗叢。然後故事逐漸展開,你可以的。加油。
2. 請介紹一篇短篇小說可以改成劇本的 謝謝 急呀
歐·亨利的小小說
如《麥琪的禮物》《最後一片葉子》都很好,也很適合改成中國的背景
《麥琪的禮物》是美國著名文學家歐·亨利寫的一篇短篇小說,它通過寫在聖誕節前一天,一對小夫妻互贈禮物,結果陰差陽錯,兩人珍貴的禮物都變成了無用的東西,而他們卻得到了比任何實物都寶貴的東西——愛,告訴人們尊重他人的愛,學會去愛他人,是人類文明的一個重要表現。
《最後一片葉子》,一譯《最後的長春藤葉》,主人公是瓊西、蘇、貝爾門。它描寫患肺炎的窮學生瓊西看著窗外對面情上的爬山虎葉子不斷被風吹落,他說,最後一片葉子代表她,它的飄落,代表自己的死亡。貝爾曼,一個偉大的畫家,在聽完蘇講述完同學瓊西的故事後,在最後一片葉子飄落,下著暴雨的夜裡,用心靈的畫筆畫出了一片「永不凋落」的長春藤葉,編造了一個善良且真實的謊言,而自己卻從此患上肺炎,一病不起。
最後一片常春藤葉依然留在古老的牆面;瓊西也綻放出了往日的笑容;偉大的畫家貝爾曼永遠留在人們的心中。文中作者著力挖掘和贊美小人物的偉大人格和高尚品德,展示他們嚮往人性世界的美好願望。最後一片葉子」的故事,讓我們著實為瓊西的命運緊張了一番,為蘇的友誼感嘆了一回,為貝爾門的博愛震撼了一次。
3. 劇本怎麼寫 要正確格式
正確格式
(1)劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。
(2)整個劇本以對話的形式
(3)劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景,用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。
拓展資料
撰寫忌諱
一、寫成小說
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事,要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面,所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫,將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同,他除了寫出畫面外,更包括抒情句子,修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。
二、對白增多
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要),否則整個故事會變得不連貫,缺乏動作,觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言,而不是文學語言。所以,一部優秀的電影劇本,對白越少,畫面感就越強,沖擊力就越大。
三、故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節,在枝節中有很多的角色,穿插了很多的場,使故事變得復雜化,觀眾可能會看得不明白,不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色,角色之間又有很多故事,你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
4. 誰知道老舍寫過哪些劇本和小說(高分懸賞!)
劇本:《龍須溝》《茶館》《北京人》《家》
小說:《駱駝祥子》《四世同堂》
文章:《濟南印象》《草原》《貓》《養花》
5. 怎樣寫小說劇本
沒有什麼嚴格的區別,通過修改,小說和劇本之間可以很容易的轉化。
「劇本」是小說藝術為了適應舞台劇或者電影藝術而產生的變種。 舞台劇或者電影,可以通過演員的表演或者鏡頭畫面的特殊處理,達到心理表達的效果,這么一來,小說中的大量抽象化的描寫就要刪除,依賴舞台劇或者電影特有的表達方式來取代。
小說的表達方式極其隨意,那取決與作者講故事的風格,看小說的人不太容易產生具體的畫面感,而是一種強烈的回憶感。比如小說中一個游俠浪跡到一個氣勢磅礴但又令人不安的地方,期間大量的現實描寫有可能穿插十分細膩的心理和表情描寫,有些地方可能用主人公特有的動作和語言取代,甚至加上一些議論,他使得讀者在閱讀中產生自己的聯想,你腦子里的東西有可能和作者具體的描述相差很遠,而這就是作者的目的,在你迷茫時,那可能才是與作者產生共鳴的真正時刻。作者就是要告訴你:那個地方極其詭異,令人興奮的同時也產生了強烈的不安,主人公和讀者一樣,是用自己灶汪特有的方式抵抗著那種不安。 當這個故事結束時,你能產生很抽象化的回憶感。你不可能知道故事具體的環境,人物的具體相貌,但是你覺得你彷彿和主人公在夢中經歷了那些故事。這就是回憶感。
如果這個小說要拍攝成電影,演員不可能依靠原來的小說來表演。就像上面提到的情節,大量的議論不能被表演出來。這個時候就需要編劇把這個議論的內涵想辦法用電影的方式取啟芹代,旁白或者用一些對話表達。大量的心理描寫也是不可能表演出來的,需要精簡成簡單的表演動作,演技高超的演員可以通過幾個表情和動作表達出復雜的心理狀況。 所以,簡單的說,劇本就是為了指導舞台劇或者電影的表演的特殊小說。
由於劇本的針對性強,所以其表達風格就不能像小說那樣隨意。要一場一場的敘述,不能出現大量的第三人稱議論,所有藝術指標都要盡量集中到人物的性格塑造上,而這個效果是依賴人物的動作和語言來完成的。那些表情描寫並非不能用,適當的運用有時候可以達到很好的效果,但是還是體現在人物的動作和語言上。你要時刻想著這個劇本是指導演員表演的,你要營造一種具體的畫面感。這是和小說最大的區別。
劇本並非要出現大量的對話。優秀的劇本,對話過程十分簡練,一句話可以概括一個人物在整個劇本的性格或者命運。簡單的對話對於表演者的發揮是很重要的隱旁仔。對話太繁雜就會擁有了小說的嫌疑。
小說里,作者可以根據自己的風格,時不時跳出來大發議論和感慨,字詞之間都遊走著作者本人的影子。劇本中不能出現這個狀況,劇本作者就是幕後操作者,他指導著具體的場景和人物的表演,但是不會走上台前說話或者表演。
從某些角度說,劇本作家和小說家並非同行。小說家需要高度的文字敏感和想像力;劇作家不一定需要高超的想像力,但是需要擁有捕獲具體場景的具體內涵的能力。劇作家轉行導演是有絕對優勢的。電影史上,很多極富才華的導演本身就是編劇,反之亦然。
現在一些劇本和小說其實已經沒有明顯的區別了。這是國內文學藝術水平不高的表現。劇本作家需要高度的畫面敏感度和精確敘述能力,把劇本當小說寫的人,都是缺失這些能力的人。這給國內電影藝術帶來極大的傷害。
所以無法推薦劇本。要看劇本,去書店買吧,國外的劇作家很多。不過曾經看到《幸福時光》這個劇本,先不說張藝謀的這個電影拍得怎麼樣,總之這個劇本還是很不錯的。當然,你也可以去看《雷雨》,那是一部嚴格的劇本,但就怕你看不下去。年輕人需要先培養興趣,如果你看了《雷雨》發現自己很討厭那個故事或者風格,估計你也就沒下文了。找一些自己感興趣的劇本來看才好。
6. 有什麼小說改編的話劇劇本很精彩
《三世三生,十里桃花》是由唐七公子編寫,由楊冪和趙又廷所演的電視劇版,還有楊洋和劉亦菲的電影版。我覺得還是電視劇的更加的好看一些。
7. 那為知道老舍的代表長篇小說和劇本有什麼
老舍的代表作,一般公認的有以下幾種:長篇小說《離婚》、《駱駝祥子》、《四世同堂》、《正紅旗下》。
中、短篇小說:《微神》、《月牙兒》、《我這一輩子》。話劇:《龍須溝》、《茶館》。這九部代表作,巧得很,全部是寫北京的。可以說,老舍作品中最精彩的部分是寫北京的。
老舍的作品的另一個特點,是表現出鮮明的反帝愛國的題旨。老舍的作品中往往直接揭露帝國主義侵略罪行,從不同側面描寫它們的經濟、文化、宗教滲透和種族歧視所給予中國人民種種傷害。
(7)寫的小說劇本擴展閱讀:
老舍的作品大多取材於市民生活。他善於描繪城市貧民的生活和命運,尤其擅長刻畫浸透了封建宗法觀念的保守落後的中下層市民,在民族矛盾和階級搏鬥中,在新的歷史潮流沖擊下。
惶惑、猶豫、寂寞的矛盾心理,和進退維谷、不知所措的可笑行徑。他喜歡通過日常平凡的場景反映普遍的社會沖突,筆觸往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命運的思考,讓人從輕快詼諧之中品味出生活的嚴峻和沉重。
關於自然風光的色彩鮮艷的渲染和關於習俗人情的細致入微的描摹,增添了作品的生活氣息和情趣。
8. 劇本怎麼寫 範文大全
劇本的標准格式是什麼?
分景劇本:
分景劇本,常用於電視劇本的創作,電影也可用,不過電影較短,用分鏡劇本更能突出電影劇本的直觀感。
(8)寫的小說劇本擴展閱讀:
分類:
按照應用范圍,可分為:話劇劇本,電影劇本,電視劇劇本,動畫劇本,微電影劇本,微動漫劇本,小說劇本,相聲劇本,小品劇本等。
按劇本題材,又可分為喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。
還有一種劇本主要追求文學性,不以演出為目的,或者不適合演出,動作性不夠。被成為"案頭劇""書齋劇".歐洲19世紀的許多局螞悄浪漫主義詩人和作家創作過很多這種戲劇形式的詩歌,但只能提供閱讀,不適合上演。
所以在戲劇創作中,劇作家要懂得舞台和表演,應該在劇本的創作中處理好劇本的文學性和舞台性。因為戲劇演出才是最終目的。沒有演出和觀眾的戲劇談不上是戲劇。
9. 誰知道老舍寫過哪些劇本和小說(高分懸賞!)
《駱駝祥子》、《趙子日》、《老張的哲學》、《四世同堂》、《二馬》、《小坡的生日》、《離婚》、《貓城記》、《正紅旗下》,劇本《殘霧》、《方珍珠》、《面子問題》、《龍須溝》、《春華秋實》、《青年突擊隊》、《戲劇集》、《柳樹井》、《女店員》、《全家福》、《茶館》,《無名高地有了名》,《月牙兒》、《我這一輩子》、《出口成章》,《趕集》、《櫻海集》、《蛤藻集》、《火車集》、《貧血集》
《老舍先生和相聲藝術》<<大保鏢》、《黃鶴樓》
《相聲發展瑣記》《蘆溝橋》《打白朗》《老舍文集》第十三卷孝皮尺《中秋月餅》《繞口令》。《談相聲巧高的改造》大公報握晌》《介紹北京相聲改進小組》《買猴兒》《變諷刺》《台兒庄之役》、《歐戰風雲》、《櫻花會議《厚古薄今》《神仙辭職》《菜單子》《維生素》等