卡夫卡短篇小說經典

『壹』 卡夫卡經典的小說是什麼

《城堡》我讀了三遍，不過建議看看他的短篇小說。我認為更為經典。

『貳』 推薦一些卡夫卡的短篇或者中篇小說

《變形記》中短篇小說
《判決》長篇小說
《地洞》晚期代表作
《城堡》長篇小說，也是遺作
卡夫卡的小說是超現實主義、荒誕派、黑色幽默
他的作品很難理解，象徵性很強。我認為了解作者生平會對你有所幫助。

『叄』 卡夫卡的代表作四部短篇小說和三部長篇小說分別是什麼

卡夫卡的長篇小說《美國》或譯《失蹤者》、《地洞》、《城堡》、《審判》。
比較有名的短篇小說《萬里長城建造時》、《判決》、《飢餓藝術家》、《變形記》、《鄉村醫生》
其它還有中短篇小說 《大路上的小孩》 《欺騙農民的人》 《忽然散步》《決定》 《到山裡去旅行》 《單身漢的不幸》 《商人》 《心不在焉的眺望》 《回家的路上》 《跑著的過路人》 《乘客》 《衣服》 拒絕》 《騎手的沉思》 《臨街的窗》 《不幸》 《判決》 《伙夫》 《變形記》 《流放島上一幕》 《新來的律師》《鄉村醫生》 《馬戲團頂層樓座上》 《往事一頁》《法律門前》 《亞洲胡狼與阿拉伯人》 《視察礦井的先生們》 《欽差》 《家父之憂》 《十一個兒子》 《兄弟謀殺案》 《夢》 《致某科學院的報告》《苦難的開始》 《小女人》 《飢餓藝術家》《女歌手約瑟菲妮或耗子民族》 《同醉漢的對話》 《大噪音》《煤桶騎士》 《一場斗爭的描述》 《鄉村婚禮的籌備》 《鄉村教師》 《老光棍布魯姆·費德》 《橋》 《獵人格拉庫斯》 《修建中國長城的時候》 《敲門》 《隔壁》 《一隻雜種》 《日常困惑》 《關於桑霍·潘薩的真相》 《塞壬的沉默》 《普羅米修斯》 《城徽》 《波塞冬》 《集體》 《夜》 《拒絕》 《召募軍隊》 《舵手》 《鳶》 《考試》 <<陀螺》 《小寓言》 《歸鄉》 《啟程》 《律師》 《一隻狗的研究》 <<夫婦》 《算了吧》 《比喻》 《地洞》

『肆』 卡夫卡的經典著作

卡夫卡的《變形記》中，由於沉重的肉體和精神上的壓迫，使人失去了自己的本質，異化為非人。它描述了人與人之間的這種孤獨感與陌生感，即人與人之間，競爭激化、感情淡化、關系惡化，也就是說這種關系既荒謬又難以溝通。推銷員一覺醒來發現自己變成甲蟲，盡管它還有人的情感與心理，但蟲的外形使他逐漸化為異類，變形後被世界遺棄是他的心境極度悲涼。三次努力試圖與親人以及外界交流失敗後，等待他的只有死亡。由此看來他的變形折射了西方人當時真實的生存狀態。卡夫卡通過小說並不只是單純闡述事實，而是抗除這個世界，追尋人類人性的完善。諾獎得主馬爾克斯在讀完之後，稱卡夫卡讓他發現了「文學還存在著多種別的可能性」。
另一部短篇小說《飢餓藝術家》描述了經理把絕食表演者關在鐵籠內進行表演，時間長達四十天。表演結束時，絕食者已經骨瘦如柴，不能支持。後來他被一個馬戲團聘去，把關他的籠子放在離獸場很近的道口，為的是遊客去看野獸時能順便看到他。可是人們忘了更換記日牌，絕食者無限期地絕食下去，終於餓死。這里的飢餓藝術家實際上已經異化為動物了。
另外一些小說是揭示現實世界的荒誕與非理性的，如《判決》和名篇《鄉村醫生》，這里，現實和非現實的因素交織，透過這些荒誕的細節和神秘的迷霧，這里寓意著：人類患了十分嚴重的病，已經使肌體無可救葯。人類社會的一些病症是醫生醫治不了的，這里的醫生最後也變成了流浪者。
卡夫卡的長篇小說《美國》和《洞穴》等揭示的是人類現實生活中的困境和困惑感；而《審判》、《在流放地》以及《萬里長城建造時》則揭示了現代國家機器的殘酷和其中的腐朽。長篇小說《城堡》可以說是《審判》的延續，不僅主人公的遭遇繼續下去，主要精髓也是一脈相承。短篇小說《萬里長城建造時》中寫到：中國老百姓被驅趕去建造並無多大實用價值的長城，他們連哪個皇帝當朝都不知道，許多年前的戰役他們剛剛得知，彷彿是新聞一般奔走相告。「皇帝身邊雲集著一批能幹而來歷不明的廷臣，他們以侍從和友人的身份掩蓋著艱險的用心。」 「那些皇妃們靡費無度，與奸刁的廷臣們勾勾搭搭，野心勃勃，貪得無厭，縱欲恣肆，惡德暴行就像家常便飯。」他還寫出了表現民主主義思想的一句話：「在我看來，恰恰是有關帝國的問題應該去問一問老百姓，因為他們才是帝國的最後支柱呢。」
卡夫卡的主要作品

卡夫卡的文學創作主要成就是三部未完成的長篇小說和一些中短篇小說。
長篇小說《美國》(1912—1914年寫成)，描寫16歲的德國少年卡爾·羅斯曼，因受家中女僕的引誘，致使女僕懷孕，被父母趕出家門，放逐到美國的經歷遭遇。作品所側重的是人物在美國憂郁、孤獨的內心感受。
長篇小說《審判》（1918年寫成），作品講述的是銀行助理約瑟夫·K無故受審判並被處死的故事。約瑟夫·K在30歲生日的那天早晨醒來按鈴聲吃早餐時，進來的不是女僕而是兩個官差，宣告他被捕，並被法庭審判有罪，他雖被捕卻仍能自由生活，照常工作。他不知道自己在什麼地方有罪，認為一定是法院搞錯了，堅信自己無罪。約瑟夫·K不願屈就命運，他同這場明知毫無希望的訴訟展開了一生的交戰，公然向不公正的法庭挑戰。在第一次審判時，他慷慨激昂地揭露法庭黑暗，為自己的無辜理直氣壯地進行辯護，隨著訴訟的發展，他卻日益關心起他的案子，幾乎天天為案子四處奔波，找人幫忙，想搞個水落石出，親自動手寫抗辯書，從各個方面來說明自己無罪。他生怕自己在某一個最微小的地方犯過什麼過錯，竭力去尋找，捕捉而不可得，惶惶不可終日。然而一切努力都徒勞無益，K終於明白，要擺脫命運的安排，擺脫法律之網的束縛是不可能的。最後，他毫無反抗地被兩個黑衣人架走，在碎石場的懸崖下被處死。
短篇小說《中國長城的建造》（1918—1919）描寫中國的老百姓受無形權力的驅使，去建造毫無防禦作用的長城，表現出了人在強權統治面前的無可奈何與無能為力。
《判決》（1921）是卡夫卡最喜愛的作品，表現了父子兩代人的沖突。主人公格奧爾格·本德曼是個商人，自從幾年前母親去世後就和父親一起生活，現在生意興隆。他在房間里給一位多年前遷居俄國的朋友寫信，告訴他自己訂婚的消息。寫完信來到父親的房間，意外的是父親對他態度非常不好，懷疑他根本就沒有遷居到俄國的朋友，指責他背著自己做生意，還盼著自己早死。突然，父親又轉了話題，嘲笑格奧爾格在欺騙他朋友，而父親自己倒是一直跟那位朋友通信，並早已把格奧爾格訂婚的消息告訴他了。格奧爾格忍不住頂撞了父親一句，父親便判獨生子去投河自盡。於是獨生子真的投河死了。作品所描寫的在父子兩人的口角過程中，清白善良的兒子竟被父親視為有罪和執拗殘暴，在父親的淫威之下，獨生子害怕、恐懼到了喪失理智，以致自盡。父親高大強壯而毫無理性，具有一切暴君的特徵。這個貌似荒誕的故事是卡夫卡負罪心態的生動描述，父親的判決也是卡夫卡對自己的判決。主人公臨死前的低聲辯白——「親愛的父母親，我可是一直愛你們的」，則是卡夫卡最隱秘心曲的吐露。這種故事的框架是典型的卡夫卡式的，是他內心深處的負罪感具象化之後的產物。然而作品的內涵顯然不在於僅僅表現父子沖突，更在於在普遍意義上揭示出人類生存在怎樣一種權威和凌辱之下。另一方面又展現人物為戰勝父親進行的一系列抗爭。兒子把看來衰老的父親如同孩子般放到床上後，真的把他「蓋了起來」。從表面上看，他這樣做是出於孝心；在深層含義上他是想埋葬父親，以確立自己作為新的一家之主的地位。小說在體現了卡夫卡獨特的「審父」意識的同時，也表現了對家長式的奧匈帝國統治者的不滿。與此同時卡夫卡還通過這個獨特的故事揭示了西方社會中現實生活的荒謬性和非理性。
長篇小說《城堡》（1922）是一部典型的表現主義小說，具有鮮明的卡夫卡特色。小說主人翁K是一個名義上的土地測量員，應聘前往不知名的城堡工作。誰知堡內層層機構，沒有人知道這項聘任，K遇上重重的阻撓，只好孤軍奮戰，和官僚權貴不懈地進行斗爭，直到最後他始終沒有進入城堡，也無法見到城堡最高當局。
《飢餓藝術家》（1922）中歌唱藝人為了生存，為了使自己的藝術達到「最高境界」，竟把絕路作為出路，以絕食表演作為謀生手段，宣稱可以40天不進食而引吭高歌表演，進而發展到為絕食而絕食的「藝術」境界，彷彿飢餓真的就與人的肉體感覺離開了一樣。40天過去了，他仍堅持要絕食表演下去，後被經理強迫進食。藝術家深為他的飢餓藝術未達佳境而遺憾，更為人們對他的藝術追求不理解不支持備感孤獨，他把原本作為生計手段的挨餓，當成生存目的和真正「藝術」而孜孜以求，最後被送進馬戲團，關在籠中與獸類一起供人參觀，無異於真正的動物。骨瘦如柴的藝術家的意象有多重寓意，是人性異化、精神展品化和藝術異化的象徵，是現代人痛苦悲哀現狀的寫照。
《洞穴》（1923—1924）是卡夫卡晚期創作中最具代表性的力作。主人公是一隻不知名的人格化的鼴鼠類動物。作品採用第一人稱自敘法，描寫了「我」擔心外來襲擊，修築了堅固地洞，貯存了大量食物，地洞雖暢通無阻，無懈可擊，防禦退逃自如，但「我」還是時時處於驚恐之中，惶惶不可終日。「我」又常年不斷地改建地洞，輾轉不停地把糧食從地洞的這個地方搬到那個地方，做好防禦工作以防外界強敵前來襲擊。它說：「即使從牆上掉下來的一粒沙子，不搞清它的去向我也不能放心。」它向一種未知的危險、向它周圍無窮的一切發動了一場殊死的戰斗：「我離開了世界，下到我的地洞里」，「如果我能平息我心中的沖突，我就相信自己已經很幸福了」。然而它永遠在挖掘新的地道，在這個沒有盡頭的迷宮里，面對「一種我始終應該擔心的東西，一件我始終應該有所防備的事情：有個人來了」。小說真實地反映了一次大戰前後，普通小人物失卻安全感、生活與生命得不到保障的恐懼心態。
《致科學院的報告》描寫馬戲團試圖尋找「人類道路」而馴化猿猴成為會說話的人的故事。被關在狹窄籠子里的非洲猿猴，在人的逼迫下學人吐唾沫、學人喝燒酒、學人語喊「哈羅」。凄厲的哀號與悲鳴，傳遞出失卻自由、沒有出路的苦悶與悲觀絕望情緒 。漸失猿性獲取人性的過程畸變，正是人類異化的一種反向印證。
絕筆之作《女歌手約瑟芬或耗子民族》則描寫了一個不幸族類與一個不幸藝術家，以及藝術三者之間的復雜關系。這部作品包含著卡夫卡有關藝術和藝術家以及與種族和民族關系的深刻見解。其含義比《飢餓藝術家》更為復雜深廣。

『伍』 從卡夫卡的短篇小說<敲門>看卡夫卡的小說意義與特點

我以卡夫卡的代表作《變形記》為例吧
閱讀《變形記》，有一種思維的樂趣，有一種睿智的感覺，思想上的所得顯然多於心靈的收獲，能從那極度的變形與誇張里體會到生命的悸動與沖突。本書比較完整地代表了卡夫卡的思想深度與創造特點，是西方現代主義文學的經典作品之一。
卡夫卡的《變形記》把我們帶往不熟悉的另一世界，而其實，那另一世界原本屬於我們的人性之邦，只是卡夫卡試圖用另一套敘述方式與技巧來展示我們人性內部的黑暗王國。因為我們平時不朝它看上一眼，初見之下，才會感到它是如此的陌生、怪異和難以理解。
《變形記》超越時空的限制，對事件的交代極其模糊，不指明具體的時間、地點和背景。甚至泯滅了幻象和日常生活之間的界限，虛幻與現實難解難分地結合成一個整體了。看來，卡夫卡的《變形記》把我們帶往不熟悉的另一世界，而其實，那另一世界原本屬於我們的人性之邦，只是卡夫卡試圖用另一套敘述方式與技巧來展示我們人性內部的黑暗王國。因為我們平時不朝它看上一眼，初見之下，才會感到它是如此的陌生、怪異和難以理解

『陸』 卡夫卡有哪些作品

1、《審判》是奧地利作家弗蘭茲·卡夫卡創作的長篇小說，1925年出版。

小說敘述主人公約瑟夫·K在30歲生日那天突然被捕，他自知無罪，找律師申訴，極力加以證明，然而一切努力均屬徒勞，沒有任何人能證明他無罪，法院是藏污納垢的骯臟地方，整個社會如同一張無形的法網籠罩著他，最後被殺死在採石場，這就是官僚制度下司法機構對他的「審判」。

2、《城堡》是奧匈帝國（奧地利帝國和匈牙利組成的政合國）統治下的捷克德語小說家卡夫卡晚年創作的一部長篇小說（未完成）。

作品講述主人公K應聘來城堡當土地測量員，他經過長途跋涉，穿過許多雪路後，終於在半夜抵達城堡管轄下的一個窮村落。在村落的招待所，筋疲力盡的K遇到了形形色色的人，它們都是掙扎在社會底層的平民。

其中有招待所的老闆、老闆娘、女招待，還有一些閑雜人員。城堡雖近在咫尺，但他費盡周折，為此不惜勾引城堡官員克拉姆的情婦，卻怎麼也進不去。K奔波得筋疲力竭，至死也未能進入城堡。

3、《變形記》是奧地利作家弗蘭茲·卡夫卡創作的中篇小說。《變形記》完成於1912年，1915年首次發表在月刊《白色書刊》10 月號上。

4、《判決》是奧地利作家弗蘭茲·卡夫卡創作的短篇小說，創作於1912年。

作品通過對「家長制」的抨擊，同時也表達了對奧匈帝國集權制的統治表示不滿。作品也有作家自身經歷的痕跡，通過挑釁的方式把內心想法表達出來， 這也正是表現主義時期的表現手法。

5、《在流放地》是奧地利作家弗蘭茲·卡夫卡創作的中篇小說，首次出版於1919年10月。

該作品有其積極的意義，它為現代人掘出了窺視社會荒誕本質的洞穴。

『柒』 卡夫卡和杜拉斯的作品好看嗎可否推薦幾本他們比較經典的作品

卡夫卡出生於布拉格的一個猶太商人家庭。父親艱苦創業成功，形成粗暴剛愎性格，從小對卡夫卡實行「專橫有如暴君」的家長式管教。卡夫卡一方面自幼十分崇拜、敬畏父親，另一方面，一生都生活在強大的「父親的阻影中」。母親氣質抵郁、多愁善感。這些對後來形成卡夫卡孤僻憂郁、內向悲觀的性格具有重要影響。卡夫卡小學至中學在德語學校讀書，後學會捷克語，自幼酷愛文學。1901年進入布拉格大學學習德國文學，不久迫於父親之命改修法律，1906年獲法學博士學位。卡夫卡中學時代就對法國自然主義文學，對斯賓諾莎、尼采、達爾文等產生極大興趣。大學時代，接受了存在主義先驅、丹麥哲學家基爾凱戈爾的思想並受到中國老莊哲學的影響。在愛好文學的同學馬克斯·布洛德的鼓舞和支持下，開始文學創作。並與布拉格的作家來往，參加一些社交活動。寫成了他後來發表的首篇短篇小說《一場戰斗紀實》（1904）。在法院實習一年，在「通用保險公司」當見習助理後，1908年到工傷事故保險公司任職。1921年卡夫卡肺結核復發，咳血。1922年6月辭職。養病期間除繼續創作外，游歷歐洲各地。1924年因肺病惡化，醫治無效，於同年6月3日病逝於維也納近郊的基爾靈療養院。
卡夫卡一生都生活在強暴的父親的陰影之下，生活在一個陌生的世界裡，形成了孤獨優郁的性格。他害怕生活，害怕與人交往，甚至害怕結婚成家，曾先後三次解除婚約。德國文藝批評家龔特爾·安德爾這樣評價卡夫卡：「作為猶太人，他在基督徒中不是自己人。作為不入幫會的猶太人，他在猶太人中不是自己人。作為說德語的人，他不完全屬於奧地利人。作為勞動保險公司的職員，他不完全屬於資產者。作為資產者的兒子，他又不完全屬於勞動者，因為他把精力花在家庭方面。而『在自己的家庭里，我比陌生人還要陌生』」安德爾十分准確而形象地概括了卡夫卡沒有社會地位、沒有人生歸宿、沒有生存空間的生活環境，同時也是對形成卡夫卡內向、孤獨、憂郁與不幸人生的較為完整公允的闡述。
卡夫卡創作勤奮，但並不以發表、成名為目的。工作之餘的創作是他寄託思想感情和排譴憂郁苦悶的手段。許多作品隨意寫來，並無結尾，他對自己的作品也多為不滿，臨終前讓摯友布洛德全部燒毀其作品。布洛德出於友誼與崇敬之情，違背了卡夫卡遺願，整理出版了《卡夫卡全集》（1950—1980）共九卷。其中八卷中的作品是首次刊出，引起文壇轟動。
由此而培養的敏感、怯懦的性格和孤僻、憂郁的氣質使卡夫卡其人其書成為那個時代資本主義社會的精神寫照：異化現象，難以排遣的孤獨和危機感，無法克服的荒誕和恐懼。

卡夫卡的《變形記》中，由於沉重的肉體和精神上的壓迫，使人失去了自己的本質，異化為非人。它描述了人與人之間的這種孤獨感與陌生感，即人與人之間，競爭激化、感情淡化、關系惡化，也就是說這種關系既荒謬又難以溝通。推銷員一覺醒來發現自己變成甲蟲，盡管它還有人的情感與心理，但蟲的外形是他逐漸化為異類，變形後被世界遺棄是他的心境極度悲涼。三次努力試圖與親人以及外界交流失敗後，等待他的只有死亡。由此看來他的變形折射了西方人當時真實的生存狀態。卡夫卡通過小說並不只是單純闡述事實，而是抗除這個世界，追尋人類人性的完善。
另一部短篇小說《飢餓藝術家》描述了經理把絕食表演者關在鐵籠內進行表演，時間長達四十天。表演結束時，絕食者已經骨瘦如柴，不能支持。後來他被一個馬戲團聘去，把關他的籠子放在離獸場很近的道口，為的是遊客去看野獸時能順便看到他。可是人們忘了更換記日牌，絕食者無限期地絕食下去，終於餓死。這里的飢餓藝術家實際上已經異化為動物了。

另外一些小說是揭示現實世界的荒誕與非理性的，如《判決》和名篇《鄉村醫生》，這里，現實和非現實的因素交織，透過這些荒誕的細節和神秘的迷霧，這里寓意著：人類患了十分嚴重的病，已經使肌體無可救葯。人類社會的一些病症是醫生醫治不了的，這里的醫生最後也變成了流浪者。

卡夫卡的長篇小說《美國》和《地洞》等揭示的是人類現實生活中的困境和困惑感；而《審判》、《在流放地》以及《萬里長城建造時》則揭示了現代國家機器的殘酷和其中的腐朽。長篇小說《城堡》可以說是《審判》的延續，不僅主人公的遭遇繼續下去，主要精髓也是一脈相承。短篇小說《萬里長城建造時》中寫到：中國老百姓被驅趕去建造並無多大實用價值的長城，他們連哪個皇帝當朝都不知道，許多年前的戰役他們剛剛得知，彷彿是新聞一般奔走相告。「皇帝身邊雲集著一批能幹而來歷不明的廷臣，他們以侍從和友人的身份掩蓋著艱險的用心。」 「那些皇妃們靡費無度，與奸刁的廷臣們勾勾搭搭，野心勃勃，貪得無厭，縱欲恣肆，惡德暴行就像家常便飯。」他還寫出了表現民主主義思想的一句話：「在我看來，恰恰是有關帝國的問題應該去問一問老百姓，因為他們才是帝國的最後支柱呢。」

因為電影而成就一個作家的事，總是屢見不鮮的。《情人》與杜拉斯就是這樣。杜拉斯從十幾歲開始寫作，但直到她70歲的時候，《情人》的出版，不，是《情人》拍成電影後，她才廣為人知。《情人》出版於一九八四年，當年就榮獲龔古爾文學獎，這使得杜拉斯成為享有世界聲譽的法語作家。一九九一年，法國著名導演讓雅克阿諾成功地把這部名噪一時的自傳體小說搬上銀幕後，又使得杜拉斯成為當今世界幾乎家喻戶曉的女作家之一。也正是《情人》這部電影，才使得中國讀者熟悉她。

杜拉斯在寫作《情人》時，已是七十高齡。她18歲離開出生地越南，奔赴巴黎讀書。念的是法學、數學與政治學，但她卻迷戀上了文學，並且走上終生從事職業寫作的道路。《情人》可以說是一部自傳體小說，至少具有濃郁的自傳色彩 。小說以一個年僅十六歲的法國少女，在渡江時與一個中國富家少爺邂逅開始，沿著這條敘述線索，渲染出一幕瘋狂而絕望的愛情悲劇。

《情人》的獨特魅力之一是它的語言，她的語言對歷史具有俯瞰式的洞察力，對回憶的積壓表現得富有張力、深邃、沉痛，從而使文章中充滿了悲絕的意味，讀後讓人唏噓不已而又回味無窮。杜拉斯是一位極端唯美的實驗型作家，平庸與通俗為她所不屑，她是那種把風格與先鋒視為至高目標的作家，也是那種善於製造警句的作家。對語言的挑剔使得她的小說具有極強的沖擊力與震撼力。

《情人》的魅力之二是它場景唯美的描述。你看《情人》的場景：八十多年前的一個夏天，殖民地時期的越南，發黃的湄公河上漂浮著菜葉、雜物，河水湍急，大地傾斜。輪渡上佇立著一個打扮不倫不類的少女，她頭戴一頂男帽，腳穿一雙廉價卻綴滿飾片的鞋子，一隻腳踏在舷欄上，眺望遠方。「他們一次次地激情相擁，除了做愛，還是做愛，什麼都不多想。屋外此起彼伏的吆喝聲伴隨著他們的呻吟；來來往往的人的影子，透過木格子的門和窗投進來……」大膽又不失含蓄的鏡頭處理；最後，那場不同尋常的唯美的離別；那首肖邦的圓舞曲，小姑娘終於輕輕滑落的淚水……

《情人》的魅力之三是它的基調的絕望。杜拉斯筆下的愛情是絕望的，靈魂是絕望的，肉體是絕望的……甚至連語言都是絕望的……在《情人》里，湄公河上十六歲的白人小姑娘與中國北方的黃皮膚男人的愛情就是如此。

《情人》的最大魅力還在於它的自傳性 ，真實的自傳性。作為「情人」的杜拉斯，以一個白發蒼蒼的女人，在歲月的風塵染白鬢發之際，回眸那段塵封已久的異國戀情，依然有力量用極其慘痛的語言表達出人生的悲劇，把愛與恨演繹得如此分明、緊密，這不能不說是一個奇跡。《情人》中絕望無助的性愛，無言悲愴的離別，愛到盡頭的孤獨感，使人流涕，令人痴迷。只有杜拉斯才能把把愛情的本質闡述得如此淋漓盡致。

也許，那份傷痛，那份絕望的無助，那份無法理解只可體察的蒼茫。

『捌』 卡夫卡的哪幾部短篇小說寫的最好

當然是《變形記》~~代表作！~《一隻狗的研究》也蠻有味道~

現代派文學的鼻祖：卡夫卡 （作品列表）

變形記（上）
變形記（下）
地洞（上）
地洞（下）
跑著的過路人
乘客
衣服
騎手的沉思
臨街的窗
拒絕
不幸
判決
伙夫
流放島上一幕
鄉村醫生
新來的律師
法律門前
往事一頁
亞洲胡狼與阿拉伯人
兄弟謀殺案
夢
欽差
視察礦井的先生們
馬戲團頂層樓座上
家父之憂
十一個兒子
回家的路上
心不在焉的眺望
商人
單身漢的不幸
到山裡去旅行
決定
忽然散步
欺騙農民的人
大路上的小孩
致某科學院的報告
苦難的開始
小女人
飢餓藝術家
女歌手約瑟菲妮或耗子民族
同醉漢的對話
大噪音
煤桶騎士
鄉村婚禮的籌備
鄉村教師
老光棍布魯姆·費德
橋
獵人格拉庫斯
修建中國長城的時候
敲門
隔壁
一隻雜種
日常困惑
關於桑霍·潘薩的真相
塞壬的沉默
普羅米修斯
城徽
波塞冬
集體
夜
拒絕
召募軍隊
舵手
鳶
考試
陀螺
小寓言
歸鄉
啟程
律師
一隻狗的研究（上）
一隻狗的研究（下）
夫婦
算了吧
比喻

『玖』 卡夫卡代表作品的有哪些

卡夫卡代表作品的有：

1、《飢餓藝術家》（Ein Hungerkünstler），是奧地利小說家卡夫卡創作的短篇小說。該作品於1922年10月發表於《新觀察》。《飢餓藝術家》描述了一個「痴迷」飢餓藝術的表演者從其風靡全城的榮光到被人厭棄的落漠，始終不被真正理解而孤寂痛苦直至無聲死去的過程。

『拾』 卡夫卡都有哪些比較出色的作品

《判決》是卡夫卡最喜愛的作品，表現了父子兩代人的沖突。據英國作家默里的《卡夫卡》所載，卡夫卡曾對布羅德說，寫《判決》的結尾時，有一種射精的感覺。卡夫卡在這個時期的創作勢頭非常兇猛，很快他又完成了長篇小說《美國》第一章《司爐》的創作。《司爐》繼續關注父子沖突問題。在繼續創作長篇小說《美國》的其他章節的同時，他在1912年底，又推出了一部不朽的名著《變形記》。該小說史卡夫卡短篇代表作，是卡氏藝術上的最高成就，被認為是20世紀最偉大的小說作品之一。