敘事文長篇小說

① 敘事文學在明清時期步入成熟期，明清小說有哪些著名作品

明清時期，小說中的敘事文學發展到了頂端，我們熟知的有《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》《西遊記》這四大名著，同時還有三言二拍，即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》，以及《初刻拍案驚奇》和《二刻拍案驚奇》。

1、《紅樓夢》

《紅樓夢》這本小說可謂是敘事文學的代表作，它不僅描寫了賈府的榮幸興衰並且繪制了賈府的輝煌府邸。在《紅樓夢》中，作者通過賈府來描繪出了當時地主階級所過的榮華富貴的生活。同時也通過對《紅樓夢》的描寫，深刻的反映了和批判了當時的社會現象，表達了對封建禮教對人思想束縛的不滿。《紅樓夢》這本書主要通過敘述來描寫，他把賈府中發生的各個事件串聯起來，並且把人物形象貫穿其中。

② 優質長篇小說推薦

1、都梁《血色浪漫》
都梁最有名的作品毫無疑問是《亮劍》，這部長篇小說也因為被拍成了同名電視劇，從而有了較高的知名度。相比較而言，陪豎他的長篇《血色浪漫》雖然也拍成過電視劇，但是影響力有限。從電視劇上來說，雖然大體忠於原著，但還算不上精彩。但回到原著本身，簡單來說，這是我讀過的最喜歡的青春小說。青春小說，似乎是80後作家的專屬，韓寒、郭敬明，兩面大旗在青春小說的概念里唱主角。我也曾一度迷過他們的小說，但隨著年齡增大，對他們小說的感觸就會越來越淡。再回頭看，覺得的青春小說，都不是這些80後寫的，我覺得是都梁的《血色浪漫》。這部小說寫了一幫*時期年輕人的成長及命運。從他們少不經事，寫到歷經滄桑，閱盡風塵。主角鍾躍民號稱是個「挎著菜刀的詩人」，熱血，勇敢，不羈，而富有詩意。能溫情似水的念詩，更能拎著菜刀上街上干架。在那個特殊的年代，這幫人有著特殊的青春，崇尚武力，冷兵器，上山下鄉，參軍，創業，命運被時代搖擺，愛恨糾葛。小說人物對白精彩、生動，情節緊湊，一波三折。當時讀得手不釋卷，還差點被其中幾個感人橋段催下眼淚，真是使勁咬著牙挺著才不至於哭出來。

2、余華《兄弟》
余華是我最喜歡的作家之一。之前就閱讀完了他所有的作品，後面偶有新作上市，我也是第一時間關注的。說起余華，人們最多想到的《活著》。這部小說被認定為他的代表作，後來被張藝謀排成了電影，但是被禁了。也有人說，他的《在細雨中呼喊》才是他的作品。這些沒有定論，但我認為，要論他的小說，最精彩的一部，肯定不是《活著》，而是《兄弟》。雖然這部作品飽受爭議，但絲毫不妨礙我最它的偏愛。小說《兄弟》中以兩個性格迥異的兄弟命運為主線，貫穿了從*到改革開放以後，長達40年的敘事長度。其中對*年代的*，以及對改革開放後群魔亂舞的社會百態，進行了深入刻畫，筆法直接而奇崛，敘事簡單而極富有感染力。我記得當時看的時候，不經意就被其中的人物對話逗笑，但又時常被其中的悲劇觸動。我依舊記得當時閱讀這本書的幾個夜晚，讀到動容時，總是長長的唏噓，久久難以釋懷，也根本捨不得讀得太快。

3、天下霸唱《賊備亂銀貓》
天下霸唱的《鬼吹燈》當然是已經很有名了，如今也被拍成了電影。這一系列的盜墓小說本身具有很高的熱度，就不再推薦了。我要推薦的是他的另外一部長篇小說《賊貓》。這部小說相對《鬼吹燈》，其知名度並不高，但其精彩的程度卻也不亞於前者。小說講敘了一個清末年間的詭奇故事，其中唱主角的不是人，反倒是貓狗。這也是有別與其他小說的獨特之處。小說以明清小說的章回體敘事，如說書般娓娓道來，情節布局之精巧、詭異，難以捉摸，堪稱一絕。以盜墓為始，一套相貓辨狗的不傳之秘為線索，穿插離奇、驚險、詭奇的人物經歷，最後識破一場生死攸關的大陰謀。其中人和貓一同歷險，多種奇貓異種懸念重重。其中筷子樓，鬧宅童子，造畜，渡水葫蘆貓等章節，看起來詭譎莫測，引人入勝，其民間傳奇色彩濃重，都是聽起來大為過癮好故事。

4、姜戎《狼圖騰》
說起來，這部小說算是熱門已久了。在前仿宴幾年的圖書暢銷榜上，這部小說一直保持著很好的名次。到後來被拍成了同名電影，又更提高了知名度。盡管或許已經被熟知，但還是很想推薦這部小說。因為以草原狼為主題材的小說實在不多，能達到這樣水平的就更是難得。姜戎在小說中講了一系列人與狼的故事，他的敘事筆法穩健而准確，對於場景的再現，文字解構層次分明，縝密而具有調度性，很大程度上能帶動讀者的想像視覺。他所寫的草原，人狼大戰，盡管只限於文字當中，但卻讓人感覺到情景宛如親見。追蹤狼跡，狼群獵馬，縱馬套狼，這些橋段無一不寫得扣人心弦，精彩紛呈。即便是最開頭的，主人公騎馬誤入狼群，僥幸脫險的橋段，雖然沒有真正拉開戰幕，但對其驚險的細膩刻畫，人、馬和狼的驚心對峙，讀來讓人膽戰心驚，冷汗暗流。小說展現了已經逝去的一片原始大草原，以及人狼在敵對中共存、共生的生態哲學。即便除去所有立意、思想、價值方面的成分，單就是小說情節，都尤為值得一讀。

5、古龍《七種武器》系列
古龍作為武俠小說中的「個人風格化」代表，其小說的創作有著自己獨特的一套體系和筆法。他優秀作品並不少，但要論哪部最精彩，「楚留香系列」和「陸小鳳系列」其中滲透懸疑、推理小說的元素，情節詭奇，懸念重重，是足夠精彩的。但我還是更推薦《七種武器》系列。長生劍、孔雀翎、碧玉刀、多情環、離別鉤、霸王槍，都是武林中或精巧，或霸道，或優雅的名器。但古龍藉助它們寫的卻是另外一些形而上的武器：笑、自信、誠實、仇恨、相聚、勇氣、不放棄。在他的這個系列裡，武器不再只是某種道具，而已經化成了人心和風神。譬如他所表達的：一個女人的笑，其實就是一件武器。他在《離別鉤》中強調的不是殺戮，而是「離別是為了更好的相聚」這樣的生活哲理。在這個系列裡，冰刃只是外在的武器，而人心各種信念、信條才是內在的武器。他將整個系列的小說都上升到一種寓言式的武俠創作層次。這在武俠小說中，是尤為獨特的一脈。因為獨特，再加上古龍的才華，其中的情節跌宕，對人心描繪從各種「弱」角度的切入，構建了一個精彩而發人深思的江湖世界。

6、九把刀《殺手》系列
九把刀是個創作能力極強的作家。對於各種題材，形式，元素的把握都有其卓越而獨到的地方，若論單一類型的小說創作，他都不見得是秀的，但論其創作的全能性，在同代作家當中，他卻無可匹敵。看他的小說，駕馭多種截然不同的題材，運用多種截然不同的筆法，都是信手拈來，毫不費力。這種作家天生就是寫作的材料，對文字的把控力萬中選一。自從他的《那些年一起追的女孩》大熱之後，聲名更上一層樓。他精彩的小說並不少，我其中較為喜歡的有《功夫》、《少林寺第八銅人》，但首推的還是《殺手》系列。這個系列由12篇單元式的小說組合而成，其中人物，情節相互滲透，牽連，篇篇精彩。在《殺手，陽台上的波斯菊》中，我就感覺到他敘事的筆法和結構在致敬古龍。但他寫出了自己的風味，把殺手的神秘、孤高、冷漠、脆弱放置到一個人心險惡，生死難料的環境里，又用其他普通人物的獨特風韻，進行烘托、映襯，相互交融出一種別樣的殘酷現實和凄冷詩意。12個單篇風格都不盡相同，其中的殺手都性格迥異，其情節都滿富趣味與深意，當時是整個系列不看完，絕不罷手。

7、滄月《七夜雪》
滄月的小說看得並不多，但對於這篇《七夜雪》印象深刻。這是她的首部長篇武俠小說，借著一個武俠的世界，講敘了一段動人心魄的愛情故事。其實這篇小說從文學角度上來說，能稱得上優秀，但並未不見得有多獨到。即便是在武俠小說里，能與之媲美的也還有很多。但我偏愛滄月在這篇小說里注入的靈性，詩意和情懷。他的章節以「第一夜」、「第二夜」這樣的形式來命名。而全篇也是以七個雪夜為背景舒展開故事。他的小說筆法靈巧，有漫畫的特質，精工場景，畫面感極強。他寫的人物對白也隨性而不羈，有著一種小女生的小任性和小調皮。其內核其實與現代人更為貼合。所以他的故事雖然發生在武俠世界裡，但各種人物的感情、際遇，更像是映射著現實。這篇小說中的人物性格塑造鮮明，各種唯美環境渲染到位，尤其是最後幾個生死訣別，擦肩而過的橋段，寫起來如詩如畫，凄婉動人。整個小說讀起來彷彿在看一場古風濃郁的電影，精彩，唯美，讓人為之感動，心存遺憾。

8、鳳歌《滄海》
鳳歌的武俠「山海經」大系列是繼金、古二人之後，能在武俠界稱得上扛鼎之作的作品了。在他的首部大長篇《昆侖》當中，還能很明顯的看出他借鑒金庸小說的痕跡，但是難掩其才華，到了些這部《滄海》的時候，他已經開始形成了自己的風格，並在傳統的武俠小說當中滲透了玄幻的元素，讓這部小說既有著武俠的風骨，又有著玄幻的血肉。鳳歌寫小說，筆法嚴謹，可謂有板有眼，尤為講究煉詞造句。這種縝密類似金庸的筆法，單獨看幾段，幾句，未見得有什麼亮點，但從整體看，文字嚴密之間編織出的氣象宏大，他人難以逾越。鳳歌對於中國古典文化，有較深較雜的涉獵，他將這些奇趣的元素融入到小說當中，增添了不少精彩看點。這篇小說篇幅較長，但人物結構，江湖體系的設定較為清晰，各種神奇武功的描寫，配合文采飛揚的語句，讓整部小說讀來可謂酣暢淋漓。

9、馬里奧·普佐《教父》
這部小說作為美國出版的頭號暢銷書，講敘了義大利黑手黨的故事，受到了各國讀者普遍的熱捧。早就1972年就被拍成了電影，此後馬龍·白蘭度飾演的教父形象深入人心。雖然是對黑幫人物進行塑造，但馬龍·白蘭度在影片中所展現出來的雍容，沉靜，睿智以及內斂的大氣，很大程度上涵蓋了一個成熟，有擔當，有智慧的優秀男人所應該具備的品質。在原著中的教父雖然是黑手黨的頭目，但與其他黑幫看起來就面目猙獰的形象截然不同。教父處事冷靜，擅於分析，勇敢果斷，即便奪人性命，也不露殺氣。這部小說經過翻譯後，仍然散發著讓人著迷的氣質。整篇小說圍繞教父的家族展開，權勢之爭，血雨腥風，其中的江湖不像是武俠世界中的快意恩仇，而是另一種隱忍，三思而後行的兵戈相見。閱讀這部小說，不僅被精彩的描寫而吸引，更多的是被教父這個深具魔力的人物所觸動。

10、麥家《暗算》
麥家是寫諜戰題材小說的能手，這部《暗算》也曾經獲得了第七屆茅盾文學獎。除了深具文學的造詣之外，其所寫的人物、情節皆引人入勝。小說分為了《聽風者》、《看風者》、《捕風者》三部分，以七個人物的第一人稱敘事，展示了幾個不同特工的特異技能及悲劇宿命。此後梁朝偉主演的電影《聽風者》便是選取了小說的部分內容進行二次加工創作。就原著而言，麥家的筆法詭秘，幽暗當中透著一種「處處是玄機」的神秘感。他構建小說的結構獨特，以講敘者的口吻與讀者無限拉進距離，以無盡的懸念帶著讀者走進他所設置的情景當中，一旦進入，便無法自拔。這篇小說寫得波瀾起伏，卻好似不動聲色，敘述冷靜而不刻意，關鍵的轉折水到渠成，但出人意外。小說所展現出的敘事、推理能力讓讀者欲罷不能，不看到最終，如鯁在喉，必須要看完全篇方才罷休。

③ 古代產古代長篇小說多的是什麼小說,這些作品中每一回題目稱為什麼

章回小說是我國古代長篇小說主要的、甚至是唯一的體裁。它的特點是分回標目、分章敘事、首尾完整、故事連接、段落整齊。章回小說是在宋元長篇講史平話基礎上發展起來的，因此，它與講史有直接的關系：章回小說作為相對獨立的單元的「回」來自於講史的次或段；章回小說的回目來自於講史開宗明義的題旨；章回小說由「話說」、「看官」等構成的虛擬的說書場景來自於講史的敘述方式。我國章回小說的內容十分豐富，至少包括五種類型：講史型、神魔型、公案型、世情型、武俠型等。

《三國演義》是我國第一部長篇章回小說，也是歷史演義小說的開山之作。

《三國演義》的成書、作者與版本

「歷史演義」，是用通俗的語言，將歷史上興廢爭戰、朝代更替等為基乾的歷史題材，組織、敷衍成完整的故事，並以此表明一定的政治思想、道德觀念和美學理想。《三國演義》是《三國志通俗演義》的簡稱，描寫的是三國時期，魏、蜀、吳三國興起與滅亡的歷史過程。《三國演義》的形成並不是一蹴而就的，而有一個漫長的成書過程。三國結束後不久，就有了陳壽的《三國志》，劉宋裴松之為之作注。裴松之引用魏晉人的著作達二百一十餘種，資料詳實，極大地充實了《三國志》的內容。與此同時，關於三國的各種傳說、故事在民間也廣泛流傳，到元代時，便形成了一部《全相三國志平話》，這是迄今所能見到的關於三國故事的第一部小說定本。羅貫中正是綜合《三國志》、民間傳說和《全相三國志平話》等最終寫成了《三國演義》。可見《三國演義》是在長期的、眾多的群眾傳說和民間藝人創作的基礎上，由作家加工整理完成的。即所謂「世代累積型」小說。關於《三國演義》的作者羅貫中的生平資料，目前知之甚少。明代無名氏的《錄鬼簿續編》記載說：「羅貫中，太原人，號湖海散人。與人寡合。樂府隱語，極為清新，與余為忘年交。遭時多故，各天一方。至正甲辰復會，別來又六十餘年，竟不知其所終。」據此可見他籍貫太原，大約生活在1310至1385年之間。相傳他頗有政治抱負，而且是施耐庵的「門人」。其材料如果可靠，他的這些經歷對他的創作是有一定影響的。他寫的作品很多，除《三國演義》外，今傳世的還有長篇小說《隋唐志傳》、《殘唐五代史演義傳》、《三遂平妖傳》；雜劇《宋太祖龍虎風雲會》等。一說《水滸傳》是他和施耐庵合寫而成。《三國演義》的版本較多，其中明代的嘉靖本，是現在我們所能見到的最早的《三國演義》版本。書名為《三國志通俗演義》，共二十四卷、二百四十節。每節有七言回目一句。而《三國演義》最通行的版本是清代毛綸、毛宗崗父子的一百二十回修改本。

《三國演義》的思想內容

《三國演義》雖然是一部歷史小說，也可以說是一部英雄傳奇，但它的思想內容十分復雜，融合了傳統、官方、民間與作者個人的各種思想。其中最值得注意的是這樣幾種思想傾向：第一，極力突出擁劉反曹傾向。在《三國演義》中，以劉關張及諸葛亮為代表的蜀漢方面，是正義的代表。而曹魏集團則代表了邪惡。這種傾向並不是羅貫中首創，而是早已存在於民間，羅貫中只不過是繼承了民間的觀念。這樣的傾向對於吸引讀者的感情投入是必需的。這種傾向固然沿襲了傳統的道德標准，但另一方面，擁劉也表現了對仁政和明君的嚮往，反曹則是對暴君和暴政的痛恨。也就是說，作者是從儒家的政治道德觀念出發，糅合千百年來廣大人民群眾的心理，來表現對昏君賊臣及黑暗統治的痛恨，對聖君賢相和清平社會的渴望。所以，生活於元末明初的羅貫中奉蜀為正統，不僅因為對否定蒙元正統地位，在「人心思漢」的當時有一定的積極意義，更值得注意的是它反映了人民的政治道德理想。因此，不能簡單地視之為封建觀念而加以否定。第二，強調建立在「上報國家、下安黎庶」基礎上的「義」。所謂「義」，本來是一個含混的概念，在《三國演義》中，簡單地說就是友誼。《三國演義》中「義」的觀念特別突出，「桃園三結義」、「義釋曹操」等成了「義」的經典表現。「義」，其實是一種民間觀念，作者是用民間的想像來描寫三國時期的某些人物，並將這種觀念作為一種道德品質集中地表現在劉備、關羽、張飛身上。「義」，使他們變君臣為兄弟，平等相待；「義」，令他們相互救困扶危、同心協力；「義」，讓他們捨己救人、知恩圖報。特別是關羽成了「義」的化身，雖然關羽身上的「義」被絕對化，而產生了重私情忘大義的弱點，但總的來說，並不損害他忠肝義膽、光明磊落的形象塑造。這在高層政治斗爭中是不可能存在的，所以，它雖然未必符合事實，但切合民間心理。第三，十分崇尚智慧。就寫人而言，小說中，諸葛亮是一個充滿智慧的傳奇人物，他懂政治、精軍事、通外交，是典型的智慧的象徵，另外，周瑜、司馬懿等人身上也突出地表現了這種觀念。作者突出這些智者，使小說在某種程度上成了智力的競賽與角逐，因而具有廣泛而持久的吸引力。就敘事而言，《三國演義》以描寫戰爭為主，包容了這一歷史時期所有重大的戰役，被人們稱為全景性軍事文學。其中不僅寫出了兩軍相鬥勇者勝，而且，還寫出了兩勇相鬥智者勝。突出智斗，是這一作品的特色。作品寫戰役，將錯綜復雜的政治斗爭、外交關系交織在一起，重點表現統帥人員的運籌帷幄、分析決策，給予讀者許多啟示。

《三國演義》的藝術成就

《三國演義》具有很高的藝術成就，這表現在許多方面。

首先，「七分實事，三分虛構」的史料處理原則，使小說具有極強的藝術魅力。《三國演義》大體按照歷史真實來寫，但又虛構了大量細節和一些情節，使小說虛實結合。實使讀者產生真實感，虛使小說更生動、人物形象更豐滿。

其次，在人物塑造方面，採用類型化的寫法，專門突出人物的某一個特點，並通過誇張、對比、烘托等手法，把這一特點發展到極端。比如曹操的奸詐、諸葛亮的智慧、劉備的仁厚、關羽的忠義、張飛的勇猛等，性格鮮明，形象生動，成為家喻戶曉的人物。所以《三國演義》中，有名有姓的人物達400人，給人印象深刻的也不下數十。毫無疑問，這是《三國演義》最突出的成就。

第三，敘事結構上，以蜀漢為中心，以三國矛盾斗爭為主線，精心結構無數的故事，雖事件復雜，卻不瑣碎支離，有曲折變化，然脈絡分明，構成了一個基本完美的藝術整體。

第四，具有「文不甚深，言不甚俗」的語言特色。《三國演義》的語言與《水滸傳》等小說是不同的，它是文言，但又夾雜著白話；是白話，但又有不少文言成分。可謂雅而不澀，俗而不俚。這種別具一格的語言風格使它既能發揮白話之長，又能避免純粹的文言之短。

《三國演義》不僅對中國古代小說和文化產生了深遠的影響，而且在亞洲的其他國家廣泛流傳。

④ 找些著名的中外長篇小說

笛福（1660--1731）長篇小說《魯濱遜漂流記》。
薩克雷（1811--1863）長篇小說《名利場》
艾米麗·勃朗特（妹）（1818--1848）長篇小說《簡·愛》
長篇小說《呼嘯山莊》
司湯達（1783--1842）《紅與黑》
巴爾扎克（1799--1850）九十作部作品收編為《人間戲劇》，是世界文學史上規模最宏大的創作之一。
雨果（1802--1885）歐洲19世紀浪漫主義文學的最極出代表。
《巴黎聖母院》、《悲慘世界》
大仲馬（1802--1870）《三個火槍手》（即《三劍客》）、《基度山伯爵》
福樓拜（1821--1880）《包法利夫人》
都德（1840--1897）代表作《伯林之圍》、《小東西》

國內：四大名著
茅盾（原名沈德鴻，字雁冰）農村三部曲：《春蠶》、《秋收》、《殘冬》
長篇小說《子夜》、《腐蝕》和短篇小說《林家鋪子》是其代表作。
老舍（原名舒慶春，字舍予。）長篇小說《四世同堂》、《駱駝祥子》；話劇《茶館》、《龍須溝》。
1950年獲「人民藝術家」稱號。

⑤ 寫人敘事的名家散文 300字 要5篇，急急急！！！回答後好的給20分

1、《背影》

《背影》是現代作家朱自清於1925年所寫的一篇回憶性散文。這篇散文敘述的是作者離開南京到北京大學，父親送他到浦口火車站，照料他上車，並替他買橘子的情形。

在作者腦海里印象最深刻的，是他父親替他買橘子時在月台爬上攀下時的背影。作者用樸素的文字，把父親對兒女的愛，表達得深刻細膩，真摯感動，從平凡的事件中，呈現出父親的關懷和愛護。

2、《無常》

《無常》是魯迅在1926年7月撰寫的一篇散文，發表在半月刊《莽原》第一卷第十三期。後收入文集《朝花夕拾》。

文章在夾敘夾議中，對打著「公理」、「正義」旗號的「正人君子」予以了辛辣的諷刺。

《無常》通過無常這個「鬼」和現實中的「人」對比，深刻地刻畫出了現實生活中某些「人格」不如「鬼格」的人的丑惡面目。

3、《瑣記》

《瑣記》是散文集《朝花夕拾》一書中第八篇文章，作者是魯迅先生。

作品介紹了魯迅先生沖破封建束縛，為追求新知識，離家求學至出國留學的一段生活經歷。文章從作者切身感受出發，寫出了進化論及資產階級民主主義思想對進步青年的影響。

4、《我的母親》

《我的母親》是小說家老舍的作品。《我的母親》是一篇質朴無華、情真意切的回憶母親的散文。 文章中體現了母親對子女的舐犢之情，子女對母親的感激、懷念和贊頌之情。

在文中，老舍細細地描述了母親的性格，她勤勞、熱心、疼愛兒女。母親給他的是陵瞎襲「生命的教育」。

這篇文章的風格是純朴而清新的。語言隨情而發，自然樸素，字字句句都是濃得化不開的情深之語；結構任性而為，平實流暢。結尾處，一聲沉痛的嘆息，明白如話，卻是意悲而遠，感人至深。

5、《小橘燈》

《小橘燈》是尺兄作家冰心創作的散文，是其晚期代表作品之一。

文章形象地刻畫了一位在艱難的生活逆境中渴望光明的善良堅強的農家少女的形象。作者從小處著手，選取了小姑娘打電話、照看媽媽、神滑與「我」攀談、做小橘燈送「我」這幾件平凡的事情。

由表及裡，由淺入深，層層推進，將一個早熟、堅強、勇敢、樂觀、善良、富於內在美的鄉村貧苦少女的形象描繪得有血有肉、惟妙惟肖。

作者在敘事之後所寫的一段抒情文字，是全篇的點睛之筆，它深化了主題，揭示了小橘燈的象徵意義——象徵著蘊藏在人民心中的希望和火種，象徵著光明。

《小橘燈》一文，既承繼了早期作品的特點，又表現了冰心對舊中國的控訴，對新中國的熱愛之情，這使她的作品注入了新的、充滿活力的精神力量。