短篇小說的人物塑造應做到

Ⅰ 怎樣的短篇小說才是好的

18年7月看完了加拿大作家阿利斯泰爾·麥克勞德的短篇小說集《海風中失落的血色饋贈》，異常喜歡，一直對它念念不忘。心裡計劃著要針對這部作品認真寫一篇書評，然而卻遲遲沒有動筆。不可否認，懶肯定是其中一個原因，但還有一點是自己有些不知從何下手。

我一直在想：這本書到底好在哪裡？到底怎樣的短篇小說才能稱得上是好的、優秀的短篇小說？

我們都知道，短篇小說雖短，但其創作難度並不亞於長篇小說，有時甚至更見作者功力。

愛倫·坡曾在評論霍桑的短篇小說集《重述的故事》時，說過一段非常經典的話：

「技術嫻熟的藝術家構思出一個故事的時候，如果聰明的話，他不會讓自己的想法去適應故事情節，而是精工雕琢，創造出故事情節來實現獨一無二的效果——因此作家認為這樣的效果能最好的幫助他實現腦海中這個美妙的故事。如果這故事的第一句話沒有達到預想的效果，那麼他的第一步便失敗了。整篇小說里不應有一個字會直接或間接地背離腦海已有的那個故事藍圖。經由這種方法，再加上精心構思和嫻熟的技巧，最終，這幅畫卷得以慢慢展開，在作家看來它不啻於一件藝術品，他能從中獲取極大的滿足感。這故事背後的理念完美無瑕地傳遞了出來，因為作者心無旁騖……」

總結和概括一下，我認為優秀的短篇小說應該具備以下幾個特質：

1、語言方面：語句流暢，描寫精準，可讀性強，最好能讓人一口氣讀完，根本停不下來；

2、結構方面：精心構思，精雕細琢，最好具有獨特性和創新性；

3、情節方面：使人印象深刻，最好是「意料之外，情理之中」——這個最典型的代表就是「歐·亨利式結尾」和莫泊桑的《項鏈》了；

4、立意方面：寓意深刻，讓人覺得意猶未盡，並能引發長久的思考和討論。

由於短篇小說篇幅的限制，故事的六要素（時間、地點、人物、起因、經過、結果）中，時間、地點可以簡潔明了地點出，人物其實也不太需要花過多的筆觸去進行描述。我認為，此刻我們不需要去糾結，這個人物在這篇短篇小說里，到底是「圓形人物」還是「扁平人物」，到底塑造得是否完美和立體。我們只需要去感受，這樣的描述是否最「穩、准、狠」地反映出了人物的性格特點以及小說想表達的含義，至於方式方法則可以百花齊放。

比起時間、地點、人物來說，更重要的是怎樣在這短小精悍的篇幅中，把事情的起因、經過、結果講述清楚和到位，並達到令人難以忘懷的效果。同時，環境的因素也沒有像長篇小說中起到那麼大的烘托作用，某些優秀的短篇小說甚至是吝嗇於去進行一些環境描寫的。

在《海風中失落的血色饋贈》這本短篇小說集里，王安憶的序和裡面的7篇小說同樣精彩。序中說，愛因斯坦一派認為理論的最高原則是以「優雅」與否為判別的，優雅就是「盡可能地簡單，但不能再行簡化」。王安憶認為這句解釋同樣可用於虛構的方式。因此，好的短篇小說就有了一個定義，那就是「優雅」。

王安憶對各國短篇小說特點的分析非常有意思。她認為，以莫泊桑、都德等作家作品為代表的法國短篇小說也許是受洛可可風氣的影響，都非常精緻，就像擁有無數切割面的鑽石那樣，「將一個小世界切成無數棱面，棱面與棱面折射輝映，最終將光一攬收盡，達到飽和」。

俄國人的短篇「鼎力足，東西小，卻壓秤，如同隕石一般，速度加重力，直指人心」。真是非常精準的概括了，瞧瞧契訶夫、屠格涅夫等作家就知道了。此外，美國的短篇小說，從歐·亨利的「甜美的傷感的變法」，到了後來的塞林格、雷蒙德·卡佛，演變得越來越極簡主義。義大利的短篇則與他們的民族傳統有關，充滿了童話與寓言的色彩。

那麼，代表加拿大尤其是加拿大地域文學的，短篇小說巨匠阿利斯泰爾·麥克勞德的這7篇小說，又有什麼新奇之處呢？

首先，「優雅」這個詞，這本書當之無愧。無論是從語言的優美、雅緻的角度來說，還是從愛因斯坦「盡可能地簡單，但不能再行簡化」的標准來看，都非常符合。

7個故事發生的地點同樣都是加拿大新斯科舍省布雷頓角，這里有美麗而又凶險的大海，也有幽深而又黑暗的礦場，當地大部分居民都以捕魚或采礦為生。故事大部分與生活的艱難以及親情有關：有因為父母為了生計不得不賣掉家裡忠實的老馬而憤以斧子狂砍家裡辛苦養殖的雞的孩子，有為了擺脫挖煤命運而離家謀生的18歲少年，有不遠萬里來看望去世前妻的父母和自己生疏的兒子的失意中年男子，有回鄉懷念自己壯志未酬並終年被困於此的父親的中年大學教師，有回家看望奶奶卻意外目睹了奶奶去世的絕症患者……

每個故事都很簡單，但每個故事都是既充滿了柔情溫情深情，又縈繞著幾絲血色的殘酷。

隨便拿其中一篇開頭的景色描寫作為例子，一起來感受一下有多美，當然翻譯的文字水平也確實非同凡響：

「暮色漸濃，夕陽給萬物抹上金光。沒有稜角的灰石向著它們念想的歐羅巴赫然聳起，也漾在這片晚照中。落日信手點染的，還有未長成的雲杉、往低處藏躲的地衣、精緻而不失剛健的蕨類、根莖如神經般虯結的苔蘚、瘦小而強硬的越橘。灰暗的雨颮斜斜地從海上掃來，又驟然遠去，不由分說得如同趁人不備的劫掠者；所過之處，所向之地，盡管倉促，都轉眼間濕透了。此時，透徹的水珠捕獲余暉，把彩虹的萬般旖旎都收納承托起來。」

其次，雖然這幾個故事都發生在加拿大偏遠的布雷頓角，但你在閱讀時並不會覺得距離故事中的人物過分遙遠。即使都是一些非常個人，甚至是私密的成長體驗、生活經歷的描述，它們仍能輕易地引發我們的情感震動與共鳴。

正如梭羅所言：「多數人都生活在平靜的絕望之中。」在這本集子的每個故事中你都能體會到生命里那令人窒息的幾分絕望，但這絕望不顯山不露水，彷彿隱藏在波濤洶涌的海面之下，又像礦產悄悄躲藏在礦井之下深不見底，顯得如此的平靜。麥克勞德不是那種直接撕開血淋淋的傷口給你看的作家，他是以一種這么溫柔，這么優美，這么浪漫的姿態，將這些殘忍的現實一點、一點的透露到你面前，讓你在感受絕望的同時，卻也能找到幾縷希望的曙光。

最後，結合前文羅列出的幾個判斷維度，我們可以看到：這部作品語言方面的優秀無須贅述了；結構是相對比較薄弱的，沒有很復雜的設計與獨創性，但整體仍然比較清晰、精巧；情節和寓意兩個方面相輔相成，情節中沒有很多為了「偶然」的「偶然」，但有合乎情理的「必然」，從而引發的對生活、生命的思考還是很有一些質感與深度的。

當然，這些評判標准還是顯得有一些「簡單粗暴」了，我們對任何文本的評價與分析，都還是不能脫離於文本本身，一定要基於「具體文本具體分析」這個原則。

最後，再推薦一些其他我個人比較喜歡的短篇小說集給大家：

詹姆斯·喬伊斯：《都柏林人》

芥川龍之介：《羅生門》

卡夫卡：《變形記》

契訶夫：《變色龍》

莫泊桑：《項鏈》

塞林格：《九故事》

毛姆：《赴宴之前》

伊恩·麥克尤恩：《最初的愛情 最後的儀式》、《床笫之間》

雷蒙德·卡佛：《當我們談論愛情時我們在談論什麼》、《大教堂》

博爾赫斯：《小徑分岔的花園》、《杜撰集》、《沙之書》、《阿萊夫》

Ⅱ 短篇小說的要素

短篇小說的特點是篇幅短小，情節簡潔，人物集中，結構精巧。它往往選取和描繪富有典型意義的生活片斷，著力刻劃主要人物的性格特徵，反映生活的某一側面，使讀者「借一斑略知全豹」。正如茅盾所說：「短篇小說主要是抓住一個富有典型意義的生活片斷，來說明一個問題或表現比它本身廣闊得多、也復雜得多的社會現象的。」這「也就決定了它的篇幅不可能長，它的故事不可能發生於長年累月(有些短篇小說的故事只發生於幾天或幾小時之內)，它的人物不可能太多，而人物也不可能一定要有性格的發展」.短篇小說又稱為小小說。 小說有三個要素：人物形象、故事情節、環境（自然環境和社會環境）。小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。小說中的人物，我們稱為典型人物；這個人物是作者根據現實生活創作出來的，，「雜取種種，合成一個」，通過這樣典型的人物形象反映生活，更集中、更普遍的代表性。小說塑造人物的手段可以是概括介紹，可以是具體的描寫，可以寫人物的外貌，也可以刻畫人物的心理活動；既可以人物的行動對話，也可以適當插入作者的議論；既可以正面起筆，也可以側面烘托。小說主要是通過故事情節來展現人物性格、表現中心的。故事來源於生活，但它通過整理、提煉和安排，就比現時生活中發生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小說的環境描寫和人物的塑造與中心思想有極其重要的關系。在環境描寫中，社會環境是重點，它揭示了種種復雜的社會關系，如人物的身份、地位、成長的歷史背景等等。自然環境包括人物活動的地點、時間、季節、氣候以及景物等等。自然環境描寫對表達人物的心情、渲染氣氛都有不少的作用。 簡單地說，小說就是以塑造人物形象為中心，通過故事情節的敘述和環境的描寫反映社會生活。 http://ke..com/view/1942.htm 先明確短篇小說的定義，再根據一般的小說的寫法寫

Ⅲ 短篇小說怎麼寫

短篇小說的要素主要是:人物,時間,地點,發生什麼事.要在短短的文章里很明了的告訴大家.
短篇小說的素材很多,可以寫身邊發生的事,也可以是自己親身經歷的,最主要的是讓人在故事中學到點東西,人說小說來源於生活,卻高於生活嘛!!!

Ⅳ 怎麼描寫小說中的人物及環境表現人的心理活動

1.小說的定義
小說是一種以塑造人物形象為中心,通過完整的故事情節和具體環境的描寫,反映社會生活,表達主題思想的敘事性文學體裁.
小說的三要素:人物,環境和情節.
2.小說的分類
按篇幅的長短和容量的大小,分成長篇小說(十幾萬字以上),中篇小說(三四萬到十幾萬),短篇小說(三四萬字)和微型小說.
按反映的內容不同可分為歷史小說,科幻小說,偵探小說,武俠小說,言情小說和紀實小說等.
3.小說的特徵
①不受時空和真人真事的限制,藉助虛構和想像,綜合地利用各種藝術手法細致地刻畫人物性格.
②有完整曲折的故事情節和矛盾沖突.
③全面展示人物活動的社會環境和生活環境.
④表達方式靈活多樣.
二,短篇小說
1.短篇小說的定義
短篇小說是一種人物,情節比較單純,場景具體,篇幅短小的小說.
短篇小說以反映人生的橫截面為其顯著的特點,而與長,中篇小說明顯地區別開來.它多選取生活中最富有典型意義的片斷或側面作為描寫對象,情節單一,場面集中,著重刻畫一兩個人物.
2.短篇小說的特點
①以小見大,見微知著
短篇小說情節單一,內容單純,篇幅較短,因此它不能展開廣闊復雜的生活畫面和人物,情節關系.
但短篇小說卻能以小見大,在較短的篇幅中展示深刻的思想內含."在巍峨燦爛的巨大的紀念碑底的文學之旁,短篇小說也依然有著存在的充足的權利.不但巨細高低,相依為命,也譬如身入大伽籃中,但見全體非常宏麗,眩人眼睛,令觀者心神飛越,而細看一雕欄,一畫礎,雖然細小,所得卻更為分明,再以此推及全體,感受遂愈加切實,因此那些終於為人所注重了.""只傾刻間,而仍可借一斑而略知全豹,以一目盡傳精神."(魯迅《三閑集・近代世界短篇小說集小引》)
短篇小說這一特點要求作者要做到以下幾點:
A.精選典型材料
B.挖掘出小事件中的大道理
C.要含蘊內潛,不須全盤托出.
②情節單純,人物集中
短篇小說情節單純,線索清楚,場景簡潔,一般抓住一條主線來展開情節,不可植蔓過多."單純,對短篇小說來說,比長短更重要.短篇小說如果有兩三個頭緒,可以說是不成功的."
(林斤瀾《小說說小》)
也有的短篇小說設計了兩條線索,但只能突出一條主線.魯迅的《葯》是一例.
短篇小說人物不宜太多,人物關系也盡量集中.集中力量突出一二人物的性格中的主要特徵,不可面面俱到,展示人物性格的全貌.
3.短篇小說的寫作要領
①善於感受,精於構思
短篇小說的題材往往比較細瑣,是生活中的小事件.這就要求在構思的時候善於抓住核心材料.生活中的一個精彩的故事,一個給人留下深刻印象的人物,一個美好的畫面,深埋於心的一點回憶,情緒,印象觸發打動了作者,作者對它產生了深刻的感受和領悟,這些東西往往成為觸發構思的核心材料.由此出發,再進一步虛構,開掘生發,由小到大,由點到面,從而進入藝術構思.
截取有典型意義的生活片斷是短篇小說構思中的重要一環.短篇小說容量有限,展示的生活面不宜過大,需要有高度的概括力,要求精心截取人物最具典型意義的生活片斷.茅盾說:"短篇小說主要是抓住一個富有典型意義的生活片斷說明一個問題或者表現比它本身廣闊得多, 也復雜得多的社會現象的. "(《試談短篇小說》,見《鼓吹集》)
截取生活片斷有兩種情況:
一種是橫切,指截取人物在較短時間里具有典型意義的生活橫斷面,情節,畫面都很集中.大多數短篇小說都是以這種形式來構思的,比如《一件小事》,《鄉場上》,歐・亨利的《麥琪的禮物》)……
一種是直綴,是從較長的時間中,截取人物的幾個重要生活片斷組接起來,連綴成篇,以展現人物的遭遇和命運.比如莫泊桑的《項鏈》,老舍的《月牙兒》,魯迅的《祝福》……
巧妙設置情節
1.情節的含義和意義
所謂情節就是人物性格的發展史或是人物活動的軌跡.
情節是小說必不可少的要素:它是展示人物性格的基礎;它是揭示人物與人物關系的依託;它是結構小說形態的重要依據.
2.對小說情節的基本要求
a.真實――情節必須反映符合生活本質的藝術真實,一是要求情節內含的矛盾真實,二是要求細節的真實.
b.完整――有頭有尾,連貫完整,有始有終.
c.生動――豐富多采,曲折緊張,扣人心弦.
3.構思,安排情節的藝術手法
第一,緊扣人物,突出性格
情節是人物活動的歷史軌跡,不同人物具有不同的性格,也有不同的行為方式.因此,在構思情節時,必須充分尊重人物的個性讓他自己去選擇他特有的故事和情節,不能因情節而扭曲性格.
在眾多的故事中,要重點寫那些對展示人物性格有利的情節.
第二,一點因由,生發出去
無窮無盡的發展著的事物和現象,各具特點而又互相聯系,作家置身其中,感受多端,卻往往被其中的某一點吸引,產生強烈的創作慾望.然後由此一點出發,多方聯想,開掘,生發加工,構思出完整的情節.
"所寫的事跡,大抵有一點見過或聽到過的緣由,但決不全用這事實,只是採取一端加以改造,或生發開去,到足以幾乎完全發表我的意思為止."(魯迅:《我怎樣做起小說來》)
第三,綜合虛構,優選典型
在大量素材中,作者進行反復選擇,沙裡淘金,把最有價值的情節優選出來,然後進行改造,加工,補充,使之成為具有典型意義的情節.
故事情節的典型化原理與人物典型化的原理是一致的.
塑造人物,突出典型
1.人物在小說中的地位和作用
人物是小說的核心.小說就是通過對人物及其活動的敘述,描寫來表現主題,展開情節,從而感染讀者,影響讀者.因此,塑造人物是短篇小說的命脈."塑造人物是創作的首要任務."(沙汀《短篇小說我見》《人民文學》1979年12期)(可以從主題的表現,小說三要素間的關系等方面來講述人物塑造的重要性)
2.人物性格刻畫的要求
第一,要具有鮮明獨特的個性
社會生活中絕沒有兩個一模一樣的人,鮮明獨特的個性是指人物生動活脫,有血有肉,呼之欲出,是不同於其他任何人的"這一個".不僅要寫出人物的外部特徵,同時還要展現它的內部世界.
"人物的性格不僅表現在他做什麼,而且表現在他怎樣做."(恩格斯致斐・拉薩爾的信)
第二,要具有一定的概括性和代表性
獨具個性的人物性格只有涵概較為廣富的社會內容,才具有普遍性,典型性,這樣的人物才有深遠的社會價值.
第三,性格要作多方面的描寫
小說中的人物和任何事物一樣是一個矛盾對立的統一體,他帶著各種各樣的願望並將它們表現於動作.只有多方面描寫人物性格,才能塑造血肉豐滿的人物形象.片面描寫人物性格,把人物神化或鬼化,絕無生命力.在多方面描寫人物性格時,又需著重表現其性格的主要特點,造成性格的統一和完整性.(可以《孔以已》為例)
第四,性格要有發展
人物性格有依一定的社會條件而演變.小說的人物塑造通常要表現性格的成長和演變,使其主要性格特點顯得更清晰.
短篇小說由於篇幅的限制和取材的特點,不應強調它描寫性格發展的歷史過程.但是,它在創造鮮明,豐滿的人物性格時,著力表現性格的發展也並非完全不可能.尤其是截取人物一生中幾個關鍵片斷來反映人物命運的短篇,常使人物性格有明顯的發展.(比如《祝福》中祥林嫂)
3.人物典型化的方法
首先要弄清楚典型性的含義.性格的典型性不是先個性化再概括或反之,而是兩者同時進行的過程.在對生活素材進行概括的時候,注意集中富有特徵的生動細節.
典型化有兩種方法:
一是以真人作模特兒,即以某個生活原型為基礎,吸取其他類似的生活素材使人物血肉豐滿,個性突出,成為典型人物.柳青說:"由模特兒變成作品裡的人物,這就是創作的主要過程."(柳青《創作經驗談》
一是"雜取種種,合成一個".魯迅說:"人物的模特兒也一樣,沒有專用過一個人,往往嘴在浙江,臉在北京,衣服在山西,是一個拼湊起來的腳色."
高爾基說:"假如一個作家能從20個到50個,以至從幾百個小店鋪老闆,官吏,工人中每個人身上,把他們最有代表性的階級特點,習慣,嗜好,姿式信仰和談吐等等抽取出來,再把它們綜合在一個小店鋪老闆,官吏,工人的身上,那麼這個作家就能用這種手法創造出'典型'來,而這才是藝術."(高爾基《談談我是怎樣學習寫作》)
刻畫人物形象的具體方法有很多,下面介紹的是其中的一些:
對比法:也稱對照法.通過人物與人物的對比描寫,使人物形象鮮明地突現出來.比如,《一件小事》中"我"和車夫的對比.還有下面的材料:
故事影片《紅色娘子軍》描寫瓊花和紅蓮結伴去參加娘子軍,做的是同一件事,但在怎麼做上顯示了不同性格.這里,作者在性格的對比中為我們作了精確的個性描寫,值得我們學習.
吳瓊花是南霸天的女奴,面對著南霸天的皮鞭和水牢,她的回答是"跑!看不住就跑!"紅蓮也不滿非人的生活,但她並不象瓊花那樣,而是很有心計地選擇公公婆婆進城燒香的時機,並且還用腰帶布包頭,女扮男裝,然後出逃.同樣是逃跑,不同性格特點的人,就有不同的逃跑方式.
烘雲托月法:多方映襯,烘托以突出主要人物,即所謂"眾星捧月","綠葉襯紅花"的手法.金聖嘆評《西廂記》:"欲畫月也,月不可畫,因而畫雲.畫雲者,意不在雲也.意不在雲者,意固在月也."
鋪墊法:先作人物,事物,景物描寫以襯托出主要人物.這種手法多用於描寫尚未出場的主要人物或重要人物.《老殘游記》中"明湖居聽書"一節,先寫琴師不凡的演技和黑妞的美妙歌喉,為白妞的出場和表演做好鋪墊.
轉折法:描寫特定環境中人物性格由一面突然轉向另一面,以揭示人物的本性真情.如契訶夫《變色龍》中的主人公.
渲染法:用環境氣氛的渲染來代替正面描寫以突出中心人物.《三國演義》第五回"關公溫酒斬華雄"
誇張法:把人物性格的某些特徵加以誇張,放大,使人物性格鮮明突出.如《三國演義》中張飛喝斷當陽橋
反復法:顯現人物性格的細節多次出現以突出人物形象的某一特徵.如《風波》中九斤老太"一代不如一代"的口頭禪.
夢幻法:用夢境,幻覺表現人物性格,揭示人物內心世界的方法.如《紅樓夢》中多處夢境.
環境描寫
小說中環境的含義和作用
小說中的環境是指作品中所描寫的人物賴以存在,情節賴以展開的社會背景或具體場面.分為社會環境和自然環境兩個方面.
人總是在一定的環境中生活,故事也總是在一定的環境中展開.因此,人物的性格或情節的發展走向必然要受到環境的影響和制約.為了更好地揭示人物的性格,必須准確地表現他所賴以存在的環境.恩格斯說:"現實主義的意思是:除細節的真實外,還要真實地再現典型環境中的典型人物."(《致瑪・哈克奈斯》)
自然環境的描寫
自然環境描寫的含義和作用
自然環境描寫就是對日月星辰,山川河流,花草樹木,鳥獸蟲魚,時序節令,風雨雪霜等自然景物的描寫.
自然景物也是現實生活的一部分,文章或作品是對現實生活的反映,自然也少不了對景物的描寫.景物描寫的作用是多方面的:
第一,為人物活動和事件發展提供必要的環境.
第二,渲染,烘托氣氛.如魯迅小說《葯》的末尾有這樣一段文字:
微風早已停息了;枯草支支直立,有如銅絲.一絲發抖的聲音,在空氣中愈顫愈細,細到沒有,周圍便都是死一般靜.
第三,抒發或寄託作者和人物的感情.這類例子很多,不再列舉.
第四,有的環境描寫可以推動情節的發展.如《三國演義》第16回"智取生辰綱"一節,作者用詩詞反復描寫和渲染天氣炎熱.這炎熱難耐的天氣成為一系列情節發展的推動力――天不熱,楊志等人就不會買酒喝,不喝酒麻倒,吳用等人如何得手
自然環境描寫的兩種方式
作者告知和人物去看,但無論哪一種方法都必須服務於人物性格的刻畫,不能使它作為純客觀的景象使之游離於人物或情節之外.
會環境的描寫
社會環境描寫的含義和作用
社會環境的描寫,是指對一定歷史時期的社會生活,社會風尚,風土人情的描寫;在具體的文章中則指對人物的活動有影響的階級關系,人際關系,居室陳設等環境因素的描寫.
社會環境比自然環境有更為重要的作用,它不僅可以交代背景,渲染氣氛,提供人物活動的典型環境,而且對人物的活動內容和活動方式有重要的影響,使人物的性格和作品的主題富有時代感.
社會環境描寫的方法
社會環境的描寫,一般以兩種方式展開:一是通過對特定歷史時期的社會生活情景的展示,為人物活動提供大的社會歷史背景.古華的小說《芙蓉鎮》開頭有這樣一段描寫:
芙蓉鎮街面不大,十幾家鋪子,幾十戶住家僅僅夾著一條青石街.鋪子和鋪子是那樣的擠密,以至一家煮狗肉,滿街聞香氣,以至誰家娃兒跌交碰脫牙,打了碗,街坊鄰里心中都有數……不是逢圩的日子,街兩邊的住戶還會從各自的閣樓上朝街對面的閣樓搭長竹竿,晾曬一應布物,衣衫褲子,裙子被子.
這里對一個古老,偏僻的鄉鎮風貌,人們的生活風俗進行了描繪,給下一步人物的活動和故事的展開提供了一個典型而真實的社會環境.
二是通過對人物生活的具體環境的陳設,格局,色調的描繪,來烘託人物的秉性,氣質和志趣愛好.曹雪芹《紅樓夢》中對林黛玉所住的"瀟湘館"的描寫,就清楚地說明了這一點.那夾路的翠竹,滿地的蒼苔,還有那垂地的湘簾,都籠罩在"悄無人聲"的寂靜中."一縷幽香從碧紗窗中暗暗透出"……這幅抒情詩似的工筆畫,與林黛玉高潔的心靈及悲凄的人生境遇相吻合.這種環境,只有林黛玉可以當之.
俄國十九世紀批判現實主義作家岡察洛夫的長篇小說《奧勃洛摩夫》,在利用環境描寫來映襯人物性格方面也為我們樹立了光輝的榜樣.請看作家對主人公奧勃洛摩夫居室的描寫:
四壁上,在畫幅的周圍,花彩似的掛著一簇簇灰塵蓬蓬的蜘蛛網;鏡子呢,照不出東西了,倒可以當作記事牌,在灰塵上面記錄著什麼事情來幫助記憶.地毯都臟污了;一條毛巾忘在沙發上.差不多沒有一天早晨不剩有一隻頭天晚上用了晚餐尚未拿去的,上面有一枚器皿和一塊啃光的骨頭的盤子,擺在撒滿麵包渣子的桌子上.
要不是這只盤子,以及倚在床邊的一支剛吸完的煙斗和躺在這床上的主人,人們也許以為這間房子是沒有人住的――什麼東西都這么灰塵蓬蓬,褪了色,絕沒有人住著痕跡.不錯,書架上放著兩三本攤開的書和一張報紙,寫字桌上擺著一具墨水台和幾支鵝毛筆;可是攤開的那幾頁已經發黃,蒙了灰塵――顯而易見,它們給丟在那裡已經很久了;報紙的日期還是去年的;如果把鵝毛筆向墨水裡蘸去,說不定就有一隻嚇慌了的蒼蠅嗡嗡地從裡面沖飛出來.
奧勃洛摩夫生活於俄國農奴制即將崩潰的時期,是十九世紀五十年代俄國腐朽寄生的貴族地主的形象,是俄國文學史上最後一個"多餘人"典型.懶散怠惰是他性格的基本特徵,無所事事和沉睡是他生活的主要內容.上面這段描寫的典型意義在於,房間的陳設和面貌與主人的性格完全吻合,互為表裡.
豐富藝術細節
一細節描寫的含義和作用
細節描寫是對富有表現力的細小事物的描寫.細節是刻畫人物,展開情節和構成環境的最基本單位,是記敘性文體的最小結構單位,一篇敘事性文章或一部敘事性文學作品就是由大大小小的一系列細節連綴而成的."創作就是把若干細節結成或大或小有完美形式的整體."(高爾基)
需要指出的是,細節描寫不是對所有細節的描寫.任何事件或場景都有許多的細節,這些細節有的反映了事物的本質,是富有特徵的;有的細節是一般的,與事物的本質相距較遠.在進行場面描述時,要有所選擇,把具有特徵性的細節寫進去,把一般的細節摒棄掉.這就要求,觀察時應該著力把握反映事物的特徵的細節,盡力寫出事物的靈魂和精髓.
真實典型的細節描寫是刻畫人物,豐富情節,表現主題的重要手段,沒有精湛的細節描寫,就不可能有生動的藝術形象,作品就沒有感染力.富有表現力的典型細節是藝術的試金石.
有人把小說的情節和細節進行比較,認為"細節彷彿作家的財寶,情節則好比他們手中的玩具.比較成熟的作家大多不甚在意情節的保密,有的在動筆之前要向別人講述自己編織的情節,以聽取意見,求得改進.但對新穎而典型的細節,無論是苦苦搜尋得來不易,還是偶然巧遇不費功夫,它們總要珍藏起來,秘不示人."(崔道怡:《小說創作十二講》)由此可看出細節在寫作中的特殊價值.
二細節描寫的要求
1.真實
細節的真實是指反映現實生活本質,人物性格的藝術真實,並不要求一定要合乎生活的真實.首先,細節要合乎時代的規定性,合乎這一時代里一般人的自然能力和社會屬性;其次,要合乎具體生活環境的規定性,合乎在這一環境里矛盾沖突的特殊性;再次,要合乎人物性格的規定性,合乎人物性格與其所處具體生活環境的一致性.簡言之,細節的真實,就是要合乎人情事理.
真實的細節描寫,使讀者如臨其境,如歷其事,如見其人,而虛假的細節則會使讀者大傷胃口.巴爾扎克說:"當我們在看書時,每碰到一個不正確的細節,真實感就向我們叫著:'這是不能相信的!'如果這種感覺叫得次數太多,並且向大家叫,這本書現在和將來都不會有任何價值了."
2.准確
細節的准確性是指細節要恰如其分地展現出人物或事件的情狀,准確性是真實的基礎.高曉聲的小說《陳奐生進城》中,就有一些真實的,給人深刻印象的細節:陳奐生進城賣油繩,病倒在車站候車室中,被縣委書記送進標准不低的招待所住了一夜.第二天醒來後,房間中豪華的陳設使他驚恐無措,躺在床上怕弄臟了被子,"不由自主地立刻在被窩里縮成一團";怕弄臟了地板,"把鞋子拎在手裡,光著腳跑出去";沙發"不敢坐,怕壓癟了彈不飽".可是,當他付了五元錢的住宿費後,完全改變了模樣:大搖大擺地走進房間,故意三番五次地直起身子向彈簧椅子上猛坐,用枕巾擦臉.這些細節生動地寫出了陳奐生這位生活儉朴的農民,對城市高級招待所一夜就花掉一個社員七天才能賺到的五元錢的不滿和抗議,以一個農民特有的方式,以帶有破壞性的報復的方式表現出來.這些細節,就准確地將陳奐生在特定情境中的表現活靈活現地描畫出來.
3.典型
典型細節是指那些能夠一以當十,逼真而深刻地反映出人物或事物的情貌,展示其本質的細節.只有典型的細節才坎稱藝術細節,賦形象以豐滿的血肉,使形象永保其藝術魅力.細節是否典型,主要看它表現人物性格具有多大功能.典型細節,就是"這一個"人物在內心,外形,語言和行動等方面最突出最有力的具體特徵.
《聊齋志異・鏡聽》中有這樣一個細節,鄭氏兄弟都是文士,哥哥早得功名,父母喜歡哥哥並及其夫人.弟弟尚無功名,父母厭惡他及其夫人.一天,正是兄弟倆人闈戰歸來的盛暑季節,妯娌兩人都在廚中做飯.突然有報子報哥哥高中,婆婆就來到廚房對嫂子說:"大男中式矣!汝可涼涼去!"弟媳一邊幹活一邊流淚.這時又有人報弟弟也高中,他夫人不等婆婆招呼,便把餅杖扔在一邊站起來,說:"儂也涼涼去!"在這個看似平常的生活細節中,包含著深刻的思想內涵,揭示了封建社會中"貧窮則父母不子,富貴則親戚畏懼"的炎涼世態.
細節應該富有典型性,但不能要求所有的細節都具有典型性,作品中只用於從屬敘述,一般過場,交代性的細節,就可以沒有典型性.

Ⅳ 繪形、傳神與寫心

「小說需要人物，需要具有其心理底一切錯綜的人」，高爾基這樣說。

生動地描寫人物復雜的、具體的心理特徵心理過程，是展示人物個性的重要手段，也是一篇小說引發讀者美感的主要方面。人物的行動（作品情節），只不過是人物獨特的心理特徵心理歷程進入行為領域的結果。小說家的描寫人物，是在不同的層埋姿森次上交織著進行的。這不同的層次借用傳統的表述方法，大致可分為：繪形、傳神與寫心。

逼真、生動的繪形，是塑造具有造型美和動態美的人物形象的基礎。描寫人物的外部形象（人物的命運、動作、語言、外貌、神態等等），卻是為了表現人物內在的性格、神韻。古人論畫，就強調突破「形似」、追求「神似」，通過以形寫神，達到藝術形象形神兼備、氣韻生動的效果。「以形寫神」論實濫觴於東晉顧愷之。這位著名的畫家理論家以此指導自己的創作實踐，成為一代宗匠。他畫裴楷像，「頰上加三毛」，借誇張的繪形凸現人物「俊朗有識」的神韻和風致。形與神是矛盾的統一體，沒有形，神就無從寄託；只有「神似」才能真正做到「形似」，繪狀生動、妙肖自然。正所謂「以氣韻求其畫，則形似在其間矣。」（唐·張彥遠）這里的「氣韻」也就是指的「形似」。

小說屬時間藝術，有其不同屬於空間藝術的繪畫的審美特性。它的繪形不似繪畫具有強烈的直觀性，但是它又不似繪畫只能選擇具有「包孕性」的頃刻去刻畫人物，因而無論是展示人物的外部形象，還是表現人物的內在的心理特徵心理歷程方面，都具有比繪畫更大的自由。不但可以以形寫神，透視人物的性格、心理，還可以直接地描摹人物的心曲（寫心），顯幽燭微，以神寫形（這一點更是繪畫所不及彎畝的）。在小說人物塑造中，繪形、傳神、寫心是交織進行的，三者有機地融合，才能塑造出栩栩如生、具有造型美和立體深度感的人物形象。

短小精悍的審美特徵，使短篇小說塑造人物有著不同於中、長篇小說的特點。首先表現在在單純的人物結構關系中為人物傳神寫照；選擇最富於表現力的情境，提示人物性格——心理的主要特徵、側面。事狀不繁，人物不多，人物結構的結構關系不太復雜，總是突出一、二個主要人物；由此構成短篇小說格局的單純美。頭緒繁雜，人物眾多，人物結構關系過於復雜，便不是短篇小說的結構。以往的那些優秀的短篇小說，都是立足於單純的人物結構關系，熔裁構圖，彩繪人物，筆墨集中而不分散。俗諺雲：「貪多嚼不爛」，在有限的篇幅里實在難以容納過多的人物。

同樣，有限的篇幅最適於表現人物性格——心理的主要特徵、側面。人物的性格，即個體的心理特徵，是具體的，是在一定條件下的一定行為方式中表現出來的。這一定條件，構成小說人物活動其中的規定情境，也就是特定的、具體的時間和空間。小說家所著力塑造的「這一個」，要通過「這時」、「這里」表現出來；人物的行動不能不受「這時」、「這里」的人物心理特徵心理歷程的制約和影響。「形」是「神」的外化和顯現；「神」規定著「形」。心理學上認為，人物性格是十分復雜的心理構成物，性格結構的動力性特點，不但表現在各種性格特徵之間有一定的內在關系，是一個有機的整體，同時也表現在性格結構在不同的條件下有不同的結合。在此一場合可能著重顯露性格的某一個側面，在彼一場合則可能著重顯露性格的另一個側面。各種性格特徵須借不同場合（條件、情境）表現。短篇小說不可能象中、長篇小說那樣去使用時間和空間，因而也不可能象中、長篇小說那樣多角度、多側面地刻畫人物。人物在集中的、有限的時間和空間中行動，固然也有著表現人物多種性格特徵的可能，但更為重要的是集中地表現人物在規定情境中所必然有的性格的主要的、本質的特徵和側面，達到人物的造型美和心理深度感。作家所嚴格選擇的規定情境既是點截的、有限的，又有著充分顯示人物性格——心理的無限可能性。離開了短篇小說的審美特性，離開了規定情境的要求，片面地企求人物性格展示的廣度，甚至為了表現人物性格的「多側面」，給主人公的生活硬湊上一段愛情插曲（有的作品就顯露著將愛情描寫作為味精一類的「調味品」的傾向），或讓人物節外生枝地去處理一些對作品而言是無關緊要的生活瑣事，這種片面性的理冊賣解，難免不導致公式化。

以簡練、逼真的繪形達到傳神，注意通過外在的、流動的「形」傳達出內在的、靜伏的「神」，是短篇小說塑造人物的又一個特點。老舍特別欣賞話劇塑造人物的手法，一些動作，幾句話，人物就活生生地出現在我們眼前。……用話劇的手法介紹人物，而在必要時點染上一點色彩，是短篇小說描繪人物的好辦法。這種用外在的、流動的「形」表現人物內在的性格、神韻的手法，是中國古典小說的鮮明的民族風格之一個方面。其好處在於筆致簡練而能使形象如繪，自然渾成而又生動傳神，人物形神俱化，別具一種造型美和動態美。短篇小說的審美特性，正要求作者既生動地、浮雕似地描寫事物和人物，又言約意豐、以少勝多，從而給讀者提供一個馳騁想像和聯想的廣闊天地。讀者審美的樂趣也就產生在對藝術形象的這種再創造過程中。

有經驗的小說家總是將人物置於矛盾沖突的中心，捕捉人物與情境，命運與現實撞擊時迸射出來的性格、精神的火花，加以藝術地描繪。以形寫神，不但注重選擇富於特徵的動作細節刻畫人物的性格和心理活動，選擇個性化的人物語言（包括語言風格、語調、聲音、說話時的神氣），以聲寫神。同時也不放過有利於表現和豐富個性的外貌、神態乃至衣著服飾的描寫。人物的性格、神韻，也常常通過人物的面部表情和身體姿態「外化」出來。面部表情習慣運動形成的皺紋，不僅是年齡的印記，也是透視人物內部世界的窗口。手，也可以成為作家描寫的對象。眼睛更是人心靈的一面鏡子，或圓睜，或微閉，或烔烔有神，或黯然無光，以及眼珠的活動，百態千姿，在一定程度上都可以作為性格的標志。性格也可以這樣那樣地表現在某些典型的姿態上。作家筆下的肖像雖然千差萬別，其敷彩著色的重點和手法也不盡一樣，但都是為著以形寫神。值得注意的是，在短篇小說中不宜長段的全貌性的繪畫肖像，那樣易於顯得冗長、無力；而適宜於運用特寫的手法，寥寥幾筆，形神俱出。也不宜於作過多的靜態描寫，而最好是把人物放在流動的情勢和氛圍中，層層渲染，由淡而濃，以動寫靜，化美為媚。

雨果老人說，世界上有一種比海洋更大的景象，那便是天空，還有一種比天空更大的景象，那便是內心活動。傳神與寫心，都是向人物心理的最深層次的探索，後者更為直接和靈活。讀者的審美興致是多方面的。他們不僅樂於知道人物做什麼和怎麼做，同樣也希望了解人物想什麼和怎麼想。寫心，直接為讀者敞開了人物心靈的門戶，可以來去無礙、覓幽攬勝。寫心，較之於以形寫神，顯然在表現人物的心理歷程方面，更能窮形盡相。十九世紀西方一些批判現實主義作家，就擅長於長段的心理描寫的手法。但掌握不好也易於顯出拖沓、沉悶，使讀者不耐煩。

把對人物的外部世界具有流動美和造型美的描寫，和直接的深度心理透視結合起來，是短篇小說在整體的意義上表現人物、展示個性的重要途徑。既可以使讀者看到人物在規定情境中的行動和動作，又可以使讀者直接地觀察人物內心奧秘「心理的一切錯綜」、矛盾和沖突，從而產生對小說人物的特殊的親切感，和審美的豐富性。為了使人物形象具有流動美和造型美，小說家常常賦予直接心理描寫以某種動態色彩（意識流）。

寫心，是為塑造鮮明的個性，提示主題服務的，不顧藝術描寫的目的性，去描寫人物的內心活動，只能是莫明其妙的胡思亂想。當然，寫人物的心理，可以寫回憶、聯想、閃念，也可以寫夢境、幻覺和幻想，可以運用傳統的手法，也不妨借鑒意識流的某些技巧，讓描寫顯示某種自然的色澤、象徵和隱喻。

雄踞小說家視場中心的是人，是人的外部真實和內在真實。而只有在作家深入到生活的激流中去了，深刻地觀察、研究了各種各樣的人物，對生活有了真知灼見，才可能進入創作過程，左右逢源，妙筆生花，塑造出形神兼備、呼之欲出的人物形象，給人們以啟迪、感染和陶冶。

Ⅵ 短篇小說的寫作技巧

一、立意和材料 觀察顯示有新穎獨到的眼光——這跡汪是天才作者必不可少也是最為寶貴的特徵。 藝術家看待事物或事件能夠獨具慧眼，直接取決於他認識生活的深度，以及他的膽識和勇氣。 通過表面的臨摹來表現事物，就是一個畝正冷漠而怯懦的人也做的到，可是要表示出自己對事物的態度，表現自己的面貌，自己的靈魂，這就必須有膽量了。 作家應該熱心於所描寫的事物，要情動於中，姿耐仔全神貫注。創造者的**，排除了自然主義的摹寫；它能使人產生勇氣，能幫助人明確地表現出立意。

Ⅶ 怎樣寫好短篇小說

短篇小說是最流行的小說品種。它篇幅短小，情節精練，人物集中，往往截取生活中具有典型意義的片段或側面，圍繞一組矛盾，一兩個主要人物展開故事，集中地突出人物性格和鮮明地表達主題，具有「借一斑略知全豹，以一目盡傳精神」的藝術力量。我國歷史上的短篇小說十分發達和豐富。宋代李氏的《太平廣記》、清代蒲松齡的《聊齋志異》、馮夢龍的《三言兩拍》，現代魯迅的《吶喊》和《仿徨》，都是優秀的短篇小說。俄國的契柯夫，法國的莫泊桑等，都是世界著名的短篇小說巨匠。

短篇小說的基本特徵
對於這個問題，是不是可以這樣回答：短篇小說篇幅短，人物少，情節單，要以有限的形象畫面表達深刻的思想內容，揭示生活的本質意義。也就是說，作者在結構短篇小說時，首先要把握住「短」字。無論對人物的設置，還是對故事情節的處理，都要從「短」字出發，做到以小見大，以少勝多，以輕舉重。
這是因為。短篇小說不能象長篇小說那樣，把許多事情正面鋪展開來，去寫一幅雄偉、復雜的歷史畫卷；短篇小說也不能象中篇小說那樣，去記錄生活長河中的一個段落。而短篇小說必須從生活中截取一些富有特徵性的橫斷面，或是生活長河中的一朵小浪花，「小鏡頭」，經過作者精心的剪裁，把不必要的人物和情節刪去，把能放在暗場處理的人物決不能放在正面去描寫。努力做到結構清晰、合理、完整、嚴謹。
以上說的是以篇幅長短外部表象所確立的短篇小說的特徵。那麼，短篇小說的本質特徵是什麼呢？
一、在立意上，要以小見大。
短篇小說的立意，往往是以小見大，耐人尋味，發人深省的，這是短篇小說的本質特徵之一。我們知道，盡管短篇小說選取了生活中的一朵浪花、一個側面、一個閃光點，使讀者看到了生活中的五光十色，感受到了時代變幻的折光，這就是以小見大的立意所在。
魯迅的《一件小事》，只切取了一個場景，便通過淋漓盡致地描寫人力車夫全力救護跌倒的老女人，表現了正在成長壯大的中國工人的優秀品質。都德的《最後一課》，則通過一堂法文課，就把法國淪陷區人民強烈、深沉的亡國之痛、愛國之情表現得非常生動飽滿。
可見，立意關鍵在於揭示出了生活的本質，只有這樣，才能收到以小見大的作用。

二、在結構上，要以輕舉重
短篇小說的結構安排，要求情節比較簡單，人物設置要少，不能過分的鋪墊、渲染和交待背景，不然就會形成短篇小說長篇化了。因此，短篇小說一般都採取單線發展的結構，以達到線單意不薄，以輕舉重的目的。
如魯迅的《故鄉》《祝福》等短篇小說，線索單一，故事情節跟隨主人公的性格發展向前推進。從一開始，就把讀者引入藝術境界。接著，又將讀者緊緊引向矛盾的焦點（高潮），使小說更具有撼人心魄的藝術魅力。
當然，短篇小說也可以寫成兩條線索。但在寫作時，一定要使兩條線索一明一暗，虛實結合，最後使兩條線索交融在一起。這樣的結構，既節省筆墨，又能一箭雙雕地刻畫人物。如果兩條線索平行發展，都從正面描繪，就必然要拖長篇幅，使得結構鬆散。那種想到哪裡寫到哪裡的做法，不僅線索繁雜，而且矛盾紛繁，使人看不出他們之間的必然聯系，因而以鬆散拖沓而導致失敗。

三、在手法上，要以少勝多
短篇小說又一特徵是：要提高節省的筆墨去開拓深而廣的思想內涵，以起到以一當十，以少勝多的作用。
短篇小說的結構手法大致有如下幾種：
１、橫切的手法
橫切就是切取一個生活橫斷面，在很短的一段時間里，集中情節，集中場景，集中刻畫人物，精雕細刻，突出主題。在運用橫切的手法時，作者不僅要善於從社會矛盾焦點上切取生活斷面，而且要努力經營，精雕細鏤，把生活斷面所包含的矛盾沖突充分利用起來，把藝術必須力最大限度發揮出來，構成足以揭示作品主題和人物性格的情節、畫面，這是橫切的重要功夫。
２、直綴的手法
運用直綴的手法，可以較完整地展示生活的一個階段，其容量較橫切大一些，但篇幅較橫切手法要長一些。這就要求作者嚴格控制展開面，不要大鋪大展而要用濃縮的手法，去描繪、勾勒，粗線條的表現人物的生活和思想。
３、含蓄的手法

Ⅷ 怎麼寫出一篇優質的短篇小說

短篇小說以短為特點，雖然短，但五臟俱全，小說該有的它都有。因為短，要寫的優質，反而要求更高，每一字都發揮了它的作用，那麼怎麼寫出一篇優質的短篇小說呢？聽完無戒老師講的，讓我對短篇小說有了一個初步的認識。

首先，我們要區分短篇小說和故事的區別，有時候我們容易把兩者弄混淆。

1.故事的重點的敘事

2.小說的重點是描寫

3.故事以事件來表現主題

4.小說以人物來表現主題

感悟：兩者的側重點不一樣，故事，聽名字就知道它要講的是故事，故事是事件，把發生的事件講好事它的重點，通過發生的事件來表現主題。小說更細致，重點在描寫上通過各種描寫，心理描寫、環境描寫、肖像描寫等等來凸顯人物的形象和性格，通過人物來表現主題。人物貫穿其中，以人物來展開。

講完了故事和小說的區別後，接下來無戒老師講了去構思短篇小說。

1.小說的人物是誰

2.這個人物身上發生了什麼樣的事情

3.這個人物的困境是什麼

4.遇見這個困境時，人物是如何解決的

5.解決後事情的轉折點

6.最終得到了一個什麼樣的結果

感悟:想要寫一篇短篇小說，下筆之前先構思。先確定一下小說的人物是誰，然後接著構思人物發生什麼事情了，遇到什麼危機了。面對這些危機和沖突人物是如何去面對和解決的，經歷這些危機，人物有什麼樣的轉折，最後得到了一個什麼樣的結果。

老師舉例子講了一個高學歷女孩子不顧家人的反對嫁給了愛情，原以為會從此過上幸福地生活。結婚後聽老公回了他老家，發現他老公是幾代單傳，她的婆婆想要她生兒子。她生的是女兒，村子裡的人都瞧不起她老公，她老公把氣撒在她身上，最後家暴她。經歷了一次又一次地家暴，她的朋友家人勸她，後來她覺醒了，離婚了的故事。

老師通過這個故事來幹啥我們如何去構思小說，哪些地方應該著重寫。讓我們對寫小說有了一個清晰的認識。接著講了小說的特點。

1.人物，通過塑造人物形象來表現主題

2.情節，通過情節來展開故事（要求有沖突、高潮、轉折）

3.環境，通過環境來渲染氣氛，讓故事具有場景感

感悟:考試以《孔乙己》這篇短小說舉例子，文中通過塑造孔乙己清高的讀書人形象，來表現飽受封建教育迫害而變得滿目瘡痍的讀書人生存現象的主題。講了他吃酒，偷竊的故事，在講述的過程中，對環境進行了描寫，烘託了天氣的寒冷。通過對人物的塑造以及情節，讓孔乙己這個人物栩栩如生。

接下來講到了短篇小說和長篇小說的區別

短篇小說，一般通過兩到三個事件來塑造人物形象，長篇小說，業通過無數個事件來塑造人物形象。兩者結構是相同的，短篇小說更精短，講述的事件少，每一個都很關鍵，都是為表現主題服務。

感悟:知道這些理論知識是很有必要的，比起理論知識，實踐也很重要。去試著構思並寫短篇小說，按照老師講的加以自己的思考寫起來！

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Ⅸ 簡述小說塑造人物的基本要求

小說能夠多角度、全方位地刻畫人物，它可以憑借各種藝術手段，從各個角度對人物進行肖像描寫、心理描寫、對話描寫、行為描寫和環境描寫，既能展現人物音容笑貌、言談舉止和衣著服飾等外在形態，也能呈現出人物心理和思想感情等內在活動，還能完整展現人物與環境互為作用的關系，從而塑造出豐滿而成功的人物形象。
(一)肖象
果戈里說：「外形是理解人物的鑰匙」，肖像刻畫一般來說，是刻畫人物不可缺少的。肖像主要指人的容貌、神情、姿態、衣飾等方面。形神兼備的肖像刻畫有助於揭示人物的性格特徵和內心世界，表現出時代的特徵；結合情節的發展，還能顯示人悄斗余物的命運。
「人心不同，各如其面」，肖像刻畫更要以形寫神，形神俱似，不可千人一面，千篇一律。有的同學平時不太留心觀察他人，提起筆來作文時，就全是些陳詞濫腔兒，美人都是沉魚落雁之容，閉月羞花之貌，都是瓜子臉兒，柳葉兒眉；寫壞人則離不開尖嘴猴腮，賊眉鼠眼，滿臉橫肉……世界上沒有兩片完全相同的樹葉，更沒有兩個完全相同的人，要把人物寫活，寫真，謹小慎微須寫出他有別於他人的個性來。先看下邊的例子：
「我吃了一嚇，趕忙抬起頭，卻見一個凸顴骨、薄嘴唇，五十歲上下的女人站我面前，兩手搭在髀間，沒有系裙，張著兩腳，正像一個畫圖儀器里細腳伶仃的圓規。」誰？大家都會異口同聲地說出「豆腐西施楊二嫂」。魯迅先生從頭到腳卻又不平均用力，突出其最富特徵的部分，使這個被人世的污水弄臟，可鄙又可憐的女市民形象浮雕般地冒現在讀者的面前。使春成為典型，成為唯一的人。可見，要寫好人物肖像，就「要練習我們的眼睛善於觀察人的動作、態度和表情」(艾蕪語)。下邊舉例介紹幾種基本的肖像描寫方法，以待啟發。
1、從作者觀察的角度寫
「果真紅衣人，振袖傾鬟，亭亭拈帶。望見生人，遍室張皇。」(蒲松齡《聊齋志異·辛十四娘》)短短數語，把一個絕色少女的溫柔、深情、差澀以至於手足無措的神情舉止銷明描繪得形象生動。
「三仙姑卻和大家不同，雖然已經四十五歲，卻偏愛當個老來俏，小鞋上仍要綉花，褲腿上仍要鑲邊，頂門上的頭發脫光了，用黑手帕蓋起來，只可惜官粉塗不平臉上的皺紋，看起來好像驢糞蛋上下了霜。」(趙樹理《小二黑結婚》禿了頂的老婆子的滑稽打扮，寄寓了作者辛辣嘲諷。)
2、從其他人物觀察的角度寫
「龐統入見孫權。施禮畢，權見其人濃眼掀鼻，黑面短髯，形容古怪，心中不喜。」
「統見玄德，長揖不拜。玄德見統貌陋，心中亦不悅。」
孫權、劉備都是禮賢下士，知人善任的「人主」，二人見了龐統都心中不悅，以此突出龐統相貌之奇醜。同時也暗寓下文「人不可貌相」之意。
3、從人物自我觀察的角度寫
「(吳蓀甫和趙伯韜決戰前做了一個惡夢，醒來後)無意在大衣鏡前走過的時候一回頭，吳蓀甫又看見自己的臉啟滾上擺明了是一副敗相。」(茅盾《子夜》)從來不肯認輸的吳蓀甫，此時已是個內心充滿了失敗主義情緒和以前判若兩人的人了。
4、描寫人物在不同場合下的不同特點
契訶夫筆下的奧楚篾洛夫即是一個「變臉」的行家，慣於見風使舵。曹雪芹筆下的王熙鳳在黛一方面前、賈母面前，在尤氏面前，在丫環下人面前，可以說更得臉譜變化的精神，把一個惡毒、偽善、欺下瞞上的變臉行家刻畫得淋漓盡致。
5、描寫人物在不同場合的同一特點
《三國演義》寫諸葛亮從初次登場到魂歸西天，在各種不同的場合中多次描寫他羽扇綸巾、儀表從容、談笑風生的豐采，運籌帷幄、決勝千里的氣概。一部小說說下來，孔明的指揮若一，飄然仙仙的神情儀態，早已深深印在讀者心目中了。
6、工筆細
「他穿的衣服，還是二十年前的新裝，一件團花的官衫大褂，底下是白紡綢的襯衫，長長的領扣鬆散著，露著勁上的肉。他的衣服很舒展地貼在身上，整潔，沒有一些塵垢。他有些胖，背微微地佝僂，他的半白的頭發很滋潤分梳到後面，還保持著昔日的豐采。在陽光下，他的臉呈著銀灰色-------」(曹禺《雷雨》)。對周朴園的肖像描寫詳細周全，由表及裡，給人留下了他頑固、保守、自信、自負的深刻印象。
7、簡筆勾勒
「突然闖進了一個滿臉橫肉的人，披一件玄色布衫，散著紐扣，用很寬的玄色腰帶，胡亂捆在腰間。」(魯迅《葯》)。幾筆勾勒出一個混混樣的劊子手形象，尤其以玄色醒目，滿身殺氣。
8、側面渲染
「行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著鞘頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。歸來相怨怒，但坐觀羅敷。」(《陌上桑》)羅敷之美，盡在讀者的想像中，你想他她有多美，她便有多美。連耕田犁地的農民都給她耽擱了工夫。
此外，還有對比描寫，比喻、擬人、誇張手法的描寫，與語言、行動、心理等描寫相結合的一些方法，留與我們在文學作品去感受、學習。
(二)語言
高爾基說：「文學的第一要素是語言。」文學本身即是語言的藝術，它是靠語言來塑造形象和反映生活的。文學語言本來包括人物的語言和敘述人的語言，我這里談的是人物的語言描寫方法。人物語言包括獨白和對話兩種。獨白指人物的自言自語，對話是兩個人或多個人之間的相互交談。
人物的語言，是塑造人物形象的重要手段，古人說「言為心聲」，可見語言是表達人物思想感情的工具，是展示人物性格特徵的鏡子，是袒露人物內心世界的窗戶。歷來優秀作家都十分重視人物語言的描寫，常說的「如聞其聲，如見其人」，既是對作家塑生動人物形象的高明技法的贊譽。也正是語言描寫的功能和作用的體現。

那麼，常用的語言描寫技法有哪些呢？下邊示例說法。
1、只言片語勾輪廓
有時塑造人物只選其三言兩語，就能勾勒出他的性格特徵，袒露他的內心世界。如司馬遷《史記·陳涉世家》：「陳涉少時，嘗與人佣耕，輟耕之壟上，悵恨久之，曰：『苟富貴，無相忘！』佣者筆而應曰：『若為佣耕，何富貴也？』陳涉太息曰：『嗟呼！燕雀安知鴻鵠之志哉！』」陳涉是中國歷史上第一次農民起義的領袖，他從小就懷有遠大的抱負。這里，通過他和佣者的對話，寥寥幾筆，就把他的「鴻鵠之志」表達出來了。孫犁《荷花澱》：「女人沒有說話，過了一會，她才說：『你走，我不攔你。家裡怎麼辦？』」丈夫一貫積極向上，這次又第一個報了名要上前線，女人的識大體，生小怨的復雜心理活動一句話便寫出：先是一個陳述句，表明了自己的態度。然後生出一疑問，表面是說家庭的重擔將一個挑，實則驟別的依戀油然而生。人物質朴鮮活，栩栩如生。這類例子，優秀的文學作品中比比皆是，閱讀時你去細細體會。
2、間接描寫人景物
有時寫人物，不從正而或直接描寫，而通過他人的言語，現出人物形象。如漢樂府《陌上桑》中羅敷為應付太守的企求，盡情誇耀勾勒出一位風度翩翩，地位顯赫的夫婿形象。羅貫中《三國演義》寫諸葛亮四擒孟獲後，放回了孟獲。孟獲求救朵思大王。朵思獻計的一大段話，間接而全面地介紹了山陰洞的地理環境：山險嶺惡，道路狹窄；毒蛇惡蠍，煙瘴毒泉遍布。因而鳥獸俱無，人跡罕至，這是借人物的語言在描寫諸葛亮五擒孟獲的險惡環境。
「變色」嘴臉現原形同一個人物在前後說出了不同的話來，表現出判若兩人的形象。如契訶夫《變色龍》中的奧楚篾洛夫對同樣一隻狗而前後大相徑庭的言語描寫，這就這樣方法。還有《范進中舉》中胡屠夫在范進中舉前後截然不同的言語及態度，《制台見洋人》中媚外欺下的制台變臉譜式的語言和表演等等。
3、一樣言語多樣說
針對同一事物，不同身份地位，經歷個性的人在傳達自己的情意時，語言各具千秋，各顯個性。如《水滸傳》中寫眾人擁護宋江做寨主時各自的語言就極富個性。盧俊義：「兄長枉自多語，盧某寧死，實難從命。」吳用：「兄長為尊，盧員外為次，人皆所伏。兄長右是再三推讓，恐冷了眾人的心。」李逵：「我在江州捨身拚命，跟將你來，眾人都饒你一步。我自天也不怕！你只會讓來讓去，做甚鳥！我便樣將起來，各自散夥！」武松：「哥哥手下許多軍官，受朝庭誥命的，也只是讓哥哥，如何肯從別人？」魯智深：「若還兄長推讓別人，酒家們各自撒開！」這些人，有的委婉含蓄，有的顯露火暴，即使魯莽也各不相同。
4、用敘述的方法寫語言
這種間接手法筆墨經濟，省卻煩瑣對話，用精煉語言突出人物特徵。如魯迅《祝福》中：「一見面是寒暄，寒暄之後說我『胖了』，說我『胖了』之後即大罵其新黨。」朱自清《背影》：「他囑我路上小心，夜裡要警醒些，不要受涼。又囑托茶房好好照應我。」也變對話為直接敘述。
此外，還有與其他描寫配合運用進行語言描寫的方法，輔以說話人的語調、神態、肖像等，讓人如聞其聲，如見其人。
在語言描寫中，有三種引用的形式，不可總是「某某說」、「某某說」地一說到底。下邊舉個例子，一並注意標點的變化。
1、小戰士批評似地說：「這可不行，這樣毒的太陽，你光著膀子一會就曬爆皮了。」
2、「這可不行。」小戰士批評似地說：「這樣毒的太陽，你光著膀子一會就曬爆皮了。」
3、「這可不行，這樣毒的太陽，你光著膀子一會兒就曬爆皮了。」小戰士批評似地說。
(三)行為描寫
一部《水滸傳》因精彩曲折的故事情節和鮮活典型的人物形象被著名文學評論家金聖嘆譽為從先秦到明清中國文學史上的「六大才子書」之一，與《史記》、《離騷》等並列。倘若沒有類似「魯提轄」拳打鎮關西這樣極富魅力的支傷描寫，整部小說就會頓時暗然失色，一個個梁山好漢也都英雄不再了。可見，行為描寫與肖象、語言、心理描寫相比，在刻畫人物性格、塑造人物形象上更具有特殊作用。恩格斯有一句名言：「一個人物的性格，不僅表現在他做什麼，更表現在怎樣做。」足見舉手投足直接關系人物性格、形象。
下邊舉例談談行為描寫的一些技法。
1、具體描寫人物的連貫動作
《水滸傳》中有一個膾炙人口的故事「武松打虎」：「武松見那大蟲復翻身回來，雙手掄起哨棒，盡平生氣力，只一棒，從半空劈將下來。只聽得一聲響，簌簌地，將那樹連枝帶葉劈臉打將下來。定晴看時，一棒劈不著大蟲；原來打急了，正打在枯樹上，把那條哨棒折做兩截，只拿一半在手裡。……」這里寫虎亦即寫人，虎越厲害，越顯武松勇猛。打折哨棒直叫人驚出汗來，直到武松赤手空拳打死老虎，才叫人松下一口所來，看見武松的勇猛無比。
2、人物行動對比著描寫
魯迅先生的《葯》用對比描寫的方法把劊子手和華老栓的動作摹寫得生動、親切，讓人一見難忘：「『喂！一手交錢，一手交貨！』一個渾身黑色的人，站在老栓面前，眼光正象兩把刀，刺得老栓縮小了一半。那人一隻大手，向他攤著；一隻手卻撮著一個鮮紅的饅頭，那紅的還一點一點的往下滴。老栓慌忙摸出洋錢，抖抖地想交給他，卻又不敢去接他的東西。那人便焦急起來，嚷道：『怕什麼？怎的不拿！』老栓還躊躇著；黑的人便搶過燈籠，一把扯下紙罩，裹了饅頭，塞與老栓，一手抓過洋錢，捏一捏，轉身去了……」兩相對比，我們清楚地看到了華老栓膽怯、麻木、和善的神態，康大叔凶頑橫暴、貪婪的嘴臉。
3、運用特寫鏡頭
周立波的《暴風驟雨》寫老孫頭被選中的馬摔了又恨又愛的復雜心情，就是通過影視劇中類似特色鏡頭的方法完成的。「老孫頭起來，跑到柴垛子邊，擔根棒子，攆上兒馬，一手牽著它的嚼子，一手狠狠地掄起木棒子，棒子落到半空，卻就扔在地上，他捨不得打。」再看岡察洛夫在《奧勃洛摩夫》中對懶惰成性的奧的特寫：「他足足躺了半個鍾頭，為這個打算而苦惱，後來覺得喝了茶再干也還不遲，可以照樣在床上喝茶，況且躺著思索也並不礙事。他就這么辦了。喝了茶，他坐起身子，差一點就要下床，他向拖鞋望了幾眼，甚至從床上伸下一隻腳去，中是立刻又把腳縮了回來……」令人發笑的懶漢形象就這樣定格似的展現在我們面前。
4、運用比喻等修辭手法
《魯提轄拳打鎮關西》可謂寫得有聲有色，卻只寫了三拳。第一拳從味覺方面設喻：「似開了油醬鋪：鹹的、酸的、辣的，一發都滾出來。」第二拳從視覺方面設喻：「似開了個彩帛鋪：紅的、黑的、絳的，都綻將出來。」第三拳從聽覺方面設喻：「似做了一個全堂水陸的道場：罄兒、鈸兒、鐃兒，一齊響。」三個比喻貼切、生動，魯達的力大勇猛和嫉惡如仇淋漓寫出。又如《駱駝祥子》中寫暴雨下的樣子：「有時候起了狂風，把他打得出不來氣，可是他低著頭、咬著牙，向前鑽，象一條浮著逆水的大魚……彷彿在水裡扎了一個猛子。」逆風拉車中的樣子健壯勇猛，卻又悲苦艱辛，通過幾個形象生動的比喻貼切道出。
5、矛盾沖突中寫行為
老舍先生說：「說一個人勇敢，須在放炸彈時試試他。」寫武松勇猛無比，就得讓他過景陽崗，遇上猛虎。否則，寫他如何遇上一隻惡狼，也難寫武松神威。何九叔處於西門慶和武松兩大力量的夾縫間，誰也不敢得罪，所以他給武大驗屍時：「大叫一聲，望後便倒，口裡噴出血來。」他膽小、事故、機智、善變，關鍵時刻他不惜忍痛咬舌來裝病避禍，其性格在這場尖銳的斗爭中展露無遺。
6、側面烘托寫人物
《三國演義》寫關羽斬華雄時，避開刀光劍影，先寫華雄敗孫堅、斬祖茂、便涉、潘鳳，及關羽出戰時，寫關內諸侯的聽聞、驚恐等，而關羽提著華雄歸來時「其酒尚溫」的細節，使關羽頂天立地起來。又如《陌上桑》寫較敷之美，不寫其容貌儀態，卻寫從使君達官到下里巴人，從老者到少者，人見人驚，人見人愛。他們的行為使羅敷在人們的想像中有多美便有多美……
(四)心理
人生活在矛盾重重的社會中，人、物於己，悲喜各異：有喜、怒、憂、思、悲、恐、驚「七情」，有睛、耳、鼻、舌、身、意「六欲」。這種種心理反應，支配著人物的語言和行動，顯示出人物的性格精神。於是，開發人類的精神大陸，探索人物的心靈奧秘，成為寫作的基本要求。
細致入微的心理描寫，有著許多獨特的作用。它可以表現人物的面貌，如：「『夜裡寫文章』。奧勃洛摩夫想，『那他什麼時候睡覺？……盡寫盡寫，要把一個人的思想和精神全消磨在雞毛蒜皮的事情上，要改變一個人的信念，要出賣一個人的智慧和想像，要戕害一個人的天性……要象一個車輪子，象一架機器一樣，盡寫，盡寫，明天寫，後天寫；假期快到了，夏天臨近了——他還非寫不可！什麼時候他才可以休息呢？真是不幸！』」岡察洛夫用鋪陳心緒的手法，給我們刻畫了一個天天無所事事、苦思冥想和懶惰成性的寄生蟲形象。他認為夜裡寫文章真是不可思議，真是「不幸」。心理描寫還可以透露人物的心靈變幻，刻畫人物的性格特徵和揭示人物的身份境遇，交待人際關系情節發展趨向，和反映生活本質，突出作品主題等作用。比如魯迅先生用心理描寫刻畫阿Q的「精神勝利法」這一典型的性格特徵：他分明窮困潦倒，卻幻想著「先前闊」過，「我的兒子會鬧得多啦」(其實連丈母娘出生與否尚未可知)；他分明生了丟人的癩瘡疤，卻偏偏心裡說人家「還不配」；他分明被人家痛打了一頓，卻偏偏自嘲解痛，「我總算被兒子打了，現在的世界真不象樣，兒子打老子……」下列示例介紹幾種常用的心理描寫技法，希望對學寫作的人有所裨益。
1、人物獨白展示心理
人仲懷在《茶花女》中寫任人蹂躪的妓女瑪格麗特對資本主義黑暗現實強烈控訴時，有一段如泣如訴、催人淚下的內心獨白，很好地展示了她任人擺布的卑賤地位和痛苦悲憤的心情：「我們一點一點出賣我們的心靈、肉體和姿色。我們象野獸似的讓人提防，象賤民般地被蔑視。包圍著我們的人都是一些貪得無厭的好佔便宜的人，總有一天我們會在毀滅了別人又毀滅了自己以後，象狗似地死去。」在戲劇中(如《屈原》、《雷雨》等)就有許多不好展示，表達的心理，通常就是用人物獨白的形式來體現的。
2、摹寫「意識流」流露心理
我們先看一段王蒙《春之聲》中主人公考察回國坐頭罐車回家時隨車身的顫動而展開的聯想：「目前不正是流行著一支輕柔的歌曲嗎？叫什麼來著？——《泉水叮咚響》。如果火車也叮咚叮咚地響起來呢？廣州人可真會生活……涼棚下面，垂掛著許許多多三角形的瓷板，它們伴隨著清風，發出叮咚叮咚的清音，愉悅著心靈。美國的抽象派音樂卻叫人發狂。真不知道基辛格聽我們的揚子茶詠嘆調時有什麼樣的感受。京劇鑼鼓裡有噪音，所有的噪音都令人不快嗎？……都是回家過年的」。主人公從過去現在，從中國到外國，從城市到鄉村，馳聘遐思，「火車開動後的鐵輪聲給人以鼓舞和希望」，從悶罐車中感受到了春天的旋律，從各個角落的轉機中感悟到春天來臨了。
3、借夢境幻覺反映心理
寫人物的幻覺，是揭示人物內心活動和精神世界的重要手段。我們看一看安徒生對賣火柴的小女孩幻覺的描寫：「她又擦亮了一根。火柴燃起來了，發出光來了……桌上鋪著雪白的檯布，上面鋪著精緻的盤碗，還有填滿了梅子和蘋果的、冒著香氣的烤鵝。」沒有幸福和溫暖的賣火柴的小女孩，在火光中閃爍著自己對溫飽、幸福的嚮往和渴望。一個人做了壞事，黑夜中總是疑神疑鬼，更怕半夜鬼敲門。有的人心有所儀，看見花影，也會產生「隔牆花影動，疑是玉人來」的幻覺。緊扣人物的處境和心裡，才易揭示人物心靈深處的活動和狀態。
夢境描寫，也是表現人物心理活動和精神狀態的一種特殊手法。因為日有所思夜有所夢。《紅樓夢》便有許多夢境描寫，出神入化地刻畫了人物內心。林黛玉夢見寶玉掏心給她看而致死的惡夢，既透露了她對愛情婚姻的絕望，又曲折地反映了他們至死不渝的愛情。
4、讓環境襯托心理
寫作時，受了表揚常用山歡水笑的環境烘托，遭了失敗則用鳥雲蓋天來暗示。如雨果的《悲慘世界》中的「冉阿讓聽著歌聲，什麼都不再想了。他望見的已不是黑夜，而是一片青天。他覺得自己的心栩栩然振翅欲飛了。」冉阿讓僥幸逃脫追捕的輕松心情隨境巧妙點出。
此外，還可以通過刻畫人物的神情、語言、動作等綜合手法來暗示和表現人物心理，可多讀作品來體會。
(五)細節描寫
優秀的文學作品，常常因其某一獨特而極具個性的細節描寫，而令我們過目不忘。什麼是細節描寫呢？簡潔地說，就是情節中那些極富個性特點的細枝末節方面的描寫。細節細小，卻往往通過文學作品給人留下深刻、難忘的印象。讀過《儒林外史》的人，可能對嚴監生臨死時伸出兩個手指頭不肯閉目歸天的細節記憶猶新吧。他看見屋裡的燈盞里燃著兩根燈草，心疼費油，放不下心，閉不上眼。只到他小老婆走過去挑掉了一根燈草時，慳吝鬼才「點一點頭，把頭垂下，頓時就沒了氣。」這個藝術形象的不朽魅力，不能不說得力於這樣入木三分的細節描寫。
魯迅先生《阿Q正傳》中阿Q臨刑前畫圓圈的細節，更不人見不忘。一個死刑犯人要畫押，被逼無奈畫上一筆也就算了。可阿Q是獨一無二，一方面是「使盡平生的力氣畫圓圈，他生怕被人笑話，立志要畫得圓」；而另一方面卻是「這可惡的筆不但很沉重，並且不聽話，剛剛一抖一抖幾乎要合縫，卻又向外一聳，畫成瓜子模樣了」。他開始為自己畫得不圓而感到羞愧，而後來卻又一想：「孫子才畫得很圓的圓圈呢。」這一傳神的細節，把阿Q的麻木無知和精神勝利法淋漓盡致地刻畫出來，並得以鮮明到極至。可見細節描寫是刻畫人物性格的重要方法。
其次，細節描寫對於烘託人物心情也具有重要作用。錢種書先生《圍城》中寫方鴻漸收到唐小姐的信時欣喜若狂：「臨睡時把信看一遍，擱在枕邊，中夜一醒，就開電燈看信，看完關燈躺好，想想信里的話，忍不住又開燈再看一遍。」這樣的細節描寫，把方鴻漸當時的心情細膩，帶真地再現出來了。
此外，細節描寫還有助於推動作品情節發展，深化作品主題等。細節描寫的一般方法是：
1、攝取細小動作
現實生活中，一個人不自覺地表現出的細小動作，不是克制或是做作出來的話，是最能反映一個人的個性、習慣和修養的。如《我的老師》中蔡老師「教鞭好像要落下來，我用石板一迎，教鞭輕輕敲在石板上」的細小動作，極富情趣地表現了蔡老師假怒實熱的品性。《分馬》中老孫頭要打兒馬的情節異曲同工：「他狠狠地掄起木棒子，棒子落到半空，卻扔在地上。」形象畫出老孫頭惱怒而又十分心疼的心理。巴爾扎克筆下葛朗台把金路易「摔」給太太，又「拈」著玩，旋即「裝到口袋裡」一系列動作，活畫出一個一毛難拔的守財奴形象。魯迅小說中如楊二嫂順水拿走灰中的盤子及手套之類東西的動作，阿Q畫圓圈的動作，孔乙己用手罩盤子讓人過目難忘的細節，更是比比皆是。
2、抓住細微的痕跡
相同的事物總是在細微的痕跡上顯出分別來。如《鞠躬盡瘁》中寫焦裕祿克服病痛忘我工作的精神，就有一個相當典型而傳神的細節，他辦公的藤椅右邊的扶手上被頂穿了一個洞(肝痛時用外物給頂住)。再如果戈里《死魂靈》中寫地主潑留希金的形象：「脖子上圍著一種莫名其妙的東西，是舊襪子、是腰帶，還是綳帶呢，不能斷定。但決不是圍巾。」這一形象便因其典型而獨一無二。
3、勾勒細小的景物
前邊我們說了環境描寫烘託人物的作用，這里我們來看一看細小景物如何勾勒出典型的環境。伏契尼《二六七號審房》中「我」被打得膿血淋淳動彈不得時，「老爸爸」利用放風的時機采來了一小朵雛菊和一根青草，又使「我」看到了生命和希望，「潑留希金」中潑氏桌子上墨水瓶干透了，酒杯里浮著三個蒼蠅。可謂景物細小，卻正是這細小的情節生動顯現著主人公的僵化了的靈魂。
4、描摹個性神態
《三國演義》中赤壁一戰，曹操大敗，奔逃途中三笑一哭，前後呼應，相應成趣。第一笑，曹敗心猶不服，可見其剛愎自用，引出趙子龍，再損一仗。因第一笑決算便有了他自我解嘲的第二笑，第三笑。再引出張飛和關羽軍，連連遭敗。最後的真情痛哭，一表哀悼，二表責怪。幾個哭、笑的細節，相當典型地表現了曹操奸詐、狡猾和自負等性格。另如寫魯建軍先生的《一面》中「隸體『一』字似的胡須」的肖像描寫；朱自清《背影》中父親越過鐵道翻爬月台的細節：「他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子身左微傾，顯出努力的樣子」等，都是相當成功的細節畫人的方法。魯迅《祝福》寫淪為乞丐而不忘魂靈有無的祥林嫂的神態細節：「臉上瘦削不堪，黃中帶黑，而且消盡了先前悲哀的神色，彷彿木刻似的；只有那眼珠間或一輪，還可以表示她是一個活物」，可以說是「畫眼睛」的絕妙之筆。
捕捉語言細節我們仍以《祝福》為例，遭受接二連三的打擊的祥林嫂在小說中先後四次不變地重復一段話：「『我真傻，真的』。」祥林嫂抬起她沒有神採的眼睛來，接著說：「『我單知道下雪的時候野獸在山坳里沒有食吃……』」這個細節把一個失去惟一所愛的孩子阿毛後的近乎崩潰的精神面貌鮮明地凸現在我們面前。
人上一百，種種色色。要使筆下的「他」有別於任何一個另外的「他」，請用「他」獨有的個性化細節吧。
(六)正面側面兩烘托
寫人記事可正面描摹，以見真形；也可側面烘托，以顯神韻，正面描摹，即對作文中要寫的人物、事件、環境等具體、生動、形象的刻畫。側面烘托，則是借他人他物或環境，以幫襯此人此物此景顯出精神的一種方法，這產，寫事件則場面活現，寫人物則栩栩如生。下邊我們結合典型的例子，來做些品析。
看看葉君健先生的《看戲》。作者為了寫出首都人民對京劇藝術的熱愛，對梅蘭芳大師的膜拜，從環境和場面上進行著力的描繪：「時間是晚上八點，太陽雖然早已落下，但暑氣並沒有收斂。沒有風，公園里的那些屹立著的古樹是靜靜的。樹葉子也是靜靜的。」但不是沒有人：「人擠得非常滿。每個角落裡都是人，連過道的石階上都坐著人：工人、店員、手藝人、幹部、學生，甚至近效來的農民，這簡直像一個人海。他們所發散出來的熱力和空氣中的暑氣凝結在一起，罩在這個人海上面像一層煙霧。」京劇藝術作為國粹的魔力，梅蘭芳大師作為國寶的魅力，不著一宇，已全然烘托而出。如此，還嫌不夠，再寫「穆桂英」出場時：「這個平靜的海面陡然膨脹起來了，它上面捲起了一陣暴風雨，觀眾像觸了電似的對這位英雄報以雷鳴般的掌聲。」這時彩雲托出圓月：「她開始唱了，她圓潤的歌喉在夜空中顫動，聽起來似乎遼遠而又逼近，似柔和而又鏗鏘。歌詞像珠子似的從她的一笑一顰中，從她的優雅的『水袖』中，從她婀娜的身段中，一粒一粒地滾下來，滴在地上，濺到空中，落進每一個人心裡，引起一片深遠的迴音。」這樣，側面烘托，正面勾畫，滿場熱情的觀眾和一位傑出的表演藝術家，已躍然紙上，呼之欲出了。
由上邊的例子，我們可以看出，正面描摩與側面烘托有面結合就能收到事半功倍的效果。李廣田在《花潮》中寫觀花人如潮如疾的情形，只從正面直接描寫，也情意動人：「有人走累了，揀個最好的地方坐下來，不一會兒，又感到這里不夠好，也許別個地方更好吧，於是站起來，既依依不捨，又滿懷嚮往，慢步移向別處去。多數人都在花下走來走去，這棵樹下看看，好，那棵樹下看看，也好，佇立在另一棵樹下仔細端詳一番，更好，看看，想想，再看看，再想想。有有很大方，只是駐足觀賞，有人貪心重，伸手一枝花來搖搖，或者乾脆翹起鼻子一嗅，再嗅，甚至三嗅。『天公鬥巧乃如此，令人一步千徘徊。』人們面對這綺麗的風光，真是徒喚奈何了。」漢樂府名篇《陌上桑》寫美女羅敷的容貌之美則主要從側面突出.

Ⅹ 【深度談寫作】小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之配角篇 在小說中，是故事的主角「創造」出其他人物。因此，配角的設計，必須圍繞主角的目標來進行。

每一個角色，都有她存在的理由，並且每一個配角都應該承擔不同的作用。如果發現有兩個角色的作用是相同的，那麼就應該合並。

一般來說，圍繞主角展開的人物，大致可以分為這樣幾個大類：家人、夥伴、導師、對手、敵人。

家人起到的作用，是形成主角的性格。

一個人物的性格，一定是由她的家庭環境產生的。所以，根據主角的性格設定，我們就可以為她設置一些家人，來強化讀者對主角性格形成的印象。

然後是夥伴。

他們一般會幫助推動主角，向目標前進。同時，有許多女孩比較私人的話語，是只可能在朋友間交流的。所以在一般的設置中，夥伴所承擔的責任是推動和鼓勵（類似於紅娘）。

接著是導師。

這一類人物的生活原型是形形色色的老師。他們引導人物向某個方向進展，鼓勵人物前進，糾正他們的錯誤。老師的某種特質。所以形成了兩類的導師：

一類是丑角類，放大讀者心裡對老師的不良印象；

另一類則是朋友型，來滿足學生對理想老師的幻想。

對手

是指和主角存在競爭關系的人。一般只著力強化一個人。一般這種類型的人，會以一種近似反面的力量（打擊），來促使主角去追求目標。所以這一類型的人，一般都擁有遠強過主角的能力和氣場。給主角提供一個除了大目標以外，可以一直追趕的眼前的目標。

反面角色。

他們為主角的目標達成設置最強大的阻力。他們和主角間的沖突就構成了小說最強的戲劇沖突。當主角的目標是「愛情」的時候，他們必須竭盡所能，阻止兩人在一起；當主角的目標是「獲得某種成功」時，他們就要阻礙主角，不讓她繼續向前。

反面角色可以塑造成很單純的惡人形象，就是要讓讀者恨到一定要讀完全書看她的下場。屢試不爽的例子就是各種古裝劇里的皇後。

還有一類是日本漫畫非常擅長塑造的，擁有復雜內心沖突的反角。一般這類角色以男性居多，甚至在青春校園人物盡量簡化的情況下，會化身為男主角。

在每一種類型中，都可以設置不只一個的配角。那麼，這些配角怎麼設置才算合理呢？

首先，最基本的一點，是對待同一件事（尤其是小說的核心事件），不同的配角應該擁有不同的態度和立場。

比如說，我想為主角設置兩個家人，父親和母親。那麼，當父母面對我的重要決定時（比如參加比賽），給出的反映應該是不同的。這樣，小說就擁有更寬泛的展開空間。而相反，那麼，就必須去掉一個。只塑造父親（或者母親），其他人物一筆帶過即可。

對於夥伴，一般可以在主角的戀愛問題上體現不同的立場。一般，風格輕松的作品可以讓主角擁有2－3個夥伴；相反，對於比較壓抑的作品則不宜讓主角擁有過多夥伴，一般1個就可以，甚至如果作者能力夠強，可以不為主角設置朋友。

導師、對手都以設置一個為宜，不宜過多。

反面角色是可以較多地被設置的。但是單純的，「皇後」類型的反派，有一個就夠了。如果還有其他人，則可以作為「手下」，被打包出售。比較復雜化的反派可以有一個或多個。一旦要塑造多個，則必須為每個人都安排一段悲慘的往事（哥哥發飆殺了全家之類＝＝b），為他成為反派編織不得已的苦衷。

其次，配角的性格應該是鮮明而有標志性的。

因為過於復雜的人物會喧賓奪主，搶主角的戲，這是不被允許的。要突出鮮明個性，可以為角色設置一些細節。這些細節一般需要在人物剛出場時就被提出，以加強讀者對人物的印象。

而對於喜劇人物，則可以有一些特別執迷不悟的點，比如不考試考到第一名就口吐白沫等，增強喜劇效果。

小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之人物篇 第一篇：人物

一切小說的基礎是什麼？

是人物，所有小說的核心都在於如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，這是小說成敗的關鍵。

事實上，我們可以給小說下個定義，短篇小說：用散文的形式描寫一個人物力圖解決一個問題。長篇小說：用散文的形式描寫數個人物力圖解決數個問題，當然這其中的人物要有主有次，問題要有大有小。

在科幻小說和驚險小說中，人物多種多樣，可以是真正的人，也可以是機器人、仿生人、動物植物或來自外層空間的恐怖不知名的異形。不過大多的人物恐怕只能是人，偶爾有克隆人或是仿生人，也會有些幽靈和鬼魂。但是不管什麼作為主人公，他們的言行舉止必須像一個真正的人。

讀者閱讀小說，主要是為了消遣，他們不想聽說教。如果小說寫的是一部機器、一棵樹、一隻鳥，如果這些主角沒有人類的特性，那讀者很快就會感到厭倦，反過來說，如果我們在寫作的時候有意識地讓小說中的人物都面臨一個問題，比如說生存問題或是存在障礙的愛情，並讓主人公奮力去解決這個問題，讀者就會被吸引。

小說像任何一切娛樂形式一樣，要能吸引並保持觀眾的注意力，而且，小說又具有其他娛樂性是無可比擬的優越性。小說可運用文字直接激發讀者的想像力，作者僅憑紙和筆，就可以帶領讀者去異鄉奇境進行旅行。

但小說也有其弱點。作家不可能面對讀者直接進行解釋或解決讀者的一切疑惑，作家必須要把他想說的一切統統寫下來，並希望讀者能聽到、看到、聞到、感覺到甚至嘗到作者在小說中所描述的一切東西。

因此，作為作者，你的工作是要使讀者生活在你的小說中。要使你的讀者忘記他他們是坐在電腦前或是躺在床上看文字，而是使他們相信他們正生活在你想像中的世界，生活在你用筆創造出的世界中，他正在急診室中搶救病人，他正絕望地站在海邊等待黎明，他正在爬一座冰雪紛飛的山，山的那邊是他的陷入險境的愛人。

總而言之，是要讀者生活在你的故事中。做到這一點最簡單的一個辦法是，提供一個他所嚮往成為的人物。

讓讀者想像，她自己就是一個主角，掙扎於情慾和對自由的嚮往中，被另一個緊緊束縛著。或是因為備受傷害看不見希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的卻渴望被救贖。

作者如何做到這一點呢？有兩件事必須記住。

首先，小說基本上寫主人公解決面臨的問題的文學樣式，主人公的選擇必須十分小心。人物應該有獨特的吸引力，並給一個難題讓他去解決，從而使讀者關心該人物以後的命運。小說中的主人公也稱之為觀點人物，故事是從他的視角講述的，換句話說，就是主人公必須有能力承擔這個故事。

選擇一個主人公，他有極大的能耐，卻又有明顯的弱點，然後然他去解決一個難題。

比如，作者可以設想一個主角，他睿智、冷靜、意志力極強，從以往的戰爭期間看是個卓越的軍事家，但他有時會陷入迷惑，堅硬的外殼下面是容易受到傷害的心，因為追求自由而參加國家的獨立戰爭，然後又因為自由被束縛而被迫選擇離開祖國。如果讓列文領導一支軍隊，管理國家，他會輕而易舉地完成，但是他所面臨的問題不是考驗他的優點，而是揭露他的短處，所以他遇到了另一個主角，一個無論容貌、力量都比他強、掠奪成性的人，他奪走了這個主角的自由，不僅如此，他所經歷的一切超越他忍耐的極限，這也是使他高傲的自尊受到極大的傷害。

另外，在描寫人物時，不要流露出主人公自己必勝的信念，如果主人公都確信難題能解決掉，那讀者還有什麼可擔心的？

故事必須要有懸念，這個懸念應該維持到故事結束。換句話說，主人公對自己的命運是無法把握的，如同走在懸崖邊上，搖搖擺擺跌跌撞撞，狂風和暴雨隨時都可能把其摧毀。

在具有高度寫作技巧的小說中，主人公除非作出極大的犧牲，否則就不可能戰勝他所面臨的難題，也就是說，主人公必定有失才能有得，而讀者急切想要知道主人公將會失去什麼。

那種鎮定自若、無所不能的人物是小說中最要不得的，他們乏味、刻板、不可信、毫無意義。

優秀的作家如同優秀的建築設計師，每一篇小說應具有其獨特的創造性，這包括有特點的人物和適合故事的背景以及其中文中流露出的觀點。

觀察一下你每天周圍接觸的人物，你能見到多少一成不變的模式呢？進一步了解他們每個人，你就會發現，每個人都是一個獨立的個體，都有與其他人不同的個性、習慣、愛好、歡樂和恐懼，每個人都面臨自己各自不同的問題。他們有哪些強處和弱點，應著重描寫他們那些與眾不同的特點，在設想一下，哪一些問題最能暴露其弱點，然後再動筆開始寫。

關於描寫人物的第二個要點是，整個故事的敘述都應從主人公的觀點和感覺出發，即使小說使用第三人稱的敘述手法，寫在紙上的一切都應是主人公的親身經歷，這是對作者的一種限制。

主人公必須出現在每一個場景中，作者不能寫主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者講的故事才有真實感，並直接向讀者敘述。主人公困惑，讀者也會感到困惑：主人公痛苦，讀者也會感到痛苦，主人公勝利了，讀者也會感到勝利的喜悅。換句話說，讀者生活在小說中，而不只是在讀電腦屏幕上的字或印在紙上的鉛字。

也可以用第一人稱來寫小說，在以第一人稱敘述的故事中，「我」是主人公，給讀者以更大的帶入感，有利於在他們的腦中建立一個虛擬的世界，但是由於「我」的視角有限，敘述的時候有時會有極大不便，不過在設置懸念上比第三人稱要方便一些。當然，如果作者必須告訴讀者一些主人公所不知道的事情時，最好用第三人稱。

還有些人用第三人稱和第一人稱混合來寫，這種方法要取得較好的效果相對要難，很容易產生視角混亂，使讀者迷惑，但能克服單純以第三或以第一人稱描寫的缺點。

有一個辦法可以檢查主人公是否能感知現實世界，查看你所寫的小說的每一頁，看看主人公的五種感官是否都起了作用。如果在一頁中只有主人公的視覺和聽覺用上了，就重寫這一頁，最終達到的效果是，不僅要使故事的主人公不僅能看到和聽到，還要讓他嗅到、嘗到和接觸到，這種方法是故事的敘述效果生動活潑。

那麼，怎樣才能找到具有獨特個性的主人公呢？又怎樣讓它解決什麼問題呢？

綜上所述，作者所寫的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相結合的產物。許多作家往往勸導初學者應寫自己所熟悉的人和事，這確實是成功作者的經驗之談。沒有一個作者會寫自己從未親身經歷的東西，這實在是不可能的做到的。

事實真是如此嗎？看看我們周圍的小說，恐怕沒有那個是寫文者的自己的經歷，舉架空歷史小說，發生在不存在的朝代的不可能的事情。那麼，作者的親身經歷又是哪裡來的呢？

小說中的人物是作者所熟悉的，他們已經在作者的腦子里活了很久。在開始動手寫前和寫時，作者在自己的腦子中調集平時所存在腦海中的記憶，一點點設計出故事中人物中的形象，長得什麼樣子，脾氣如何，有什麼樣的朋友和敵人，如何對外界作出反應，有什麼和別人不同的地方，長處和弱點是什麼，家庭情況等等。

從某種意義上說，寫好一部小說，有很大程度上與你平時所讀書的多少、范圍和理解程度成正比，也取決於所收集的相關資料的量。

所有這一切，都可以算是一種「親身經歷」。但光有親身經歷還不夠，作者還需要有能力激發想像力的觸發，想想看如果是個熱愛自由和被自己的戰友背叛的人，在星際中游盪，有一天突然被另外一個強者囚禁，一層層剝去偽裝，最後連思想的自由都要被奪去的時候，你會怎麼辦。

以上所述，就是寫好一篇小說的關鍵

在一篇小說中需要描寫了多個人物，每個人物都面臨自己的問題

請注意，主角要面臨多個問題，這是小說主人公與其他人物之間的主要區別，而一個主角比另外一個更重要一些，他所面對的問題也更多。

一位著名的寫作教師曾告訴上課的作者，他們可以把主人公所面臨的問題設想成一個簡單的方程式：一種感情對另一種感情。例如，那是自由對恐懼，驕傲對征服，忠誠對友誼。

但開始為小說構思人物時，即使是次要角色，都可用這個簡單的公式去套人物的主要性格。

如果你的人物不能套入這個顯而易見的模式，那麼，你就根本沒有把人物構思好。小說的基本沖突，也就是小說情節得以發展的動力，是主人公內心的感情沖突。小說的一切沖突，都是從這一基本沖突發展出來的。

在主人公面臨的這個內在的、心靈的問題上，作者需要給他加了一個外部的、體力和智力上的問題。

它們與主人公所面對的主要問題交織在一起，每當解決了一個問題，又出現了另一個問題，這就形成了互相連接在一起的問題鏈，也被稱為是相互聯結的期望鏈。因為，作者放在讀者面前的每個問題、每個疑問都隱含著對這個問題或疑問的解決或回答，使讀者期望繼續讀下去。所以，作者要在小說中不斷地提出問題，提出疑問。

小說都應該有這樣的緊急關頭，作為作者，就應把小說的主人公和你的讀者，放到這種緊急的關頭去考驗，讓讀者和主人公一樣痛苦不堪，進退維谷，難以擺脫。在這個時候，你已經小心地向讀者證明並使他們信服，不管主人公有什麼缺點和問題，他都是一個值得稱贊的人。

在喜劇結尾的小說中，主人公往往作出道德的選擇，他寧願放棄自己所珍惜的一切。盡管他失去了所珍惜的一切，他卻經受了烈火的考驗，因此他得到回報，幸福最終回到他身邊。

在以悲劇結尾的小說中，主人公選擇非道德的解決方法，在看上去幸福的後面則是悲慘的命運。

在一些小說中，主人公作出了正確的選擇，解決了自己面對的難題，但卻失去生命，這是「悲劇」的經典定義。

在小說中人物描寫應注意的最後一點是，主人公必須要有變化，不管小說中的主人公發生了什麼，不管小說怎麼寫，主人公必須要有一個根本的變化。

每篇小說的關鍵是寫主人公的變化，要找出主人公在感情、道德、肉體和內心等方面的關鍵的變化，作者要寫的就應該是這種變化。

小說寫作技巧之人物設定篇

小說寫作技巧之人物設定篇 對於故事的主角而言，她（他）的設定有兩個必要條件：移情作用和慾望

首先是移情作用。這指的是，主角必須讓讀者產生認同感，即感覺到，這個人物和「我」有相像，或者是和我身邊的人很像。這樣，才可以讓讀者將自己的感情，「轉移」到主角的身上，和主角一起來經歷故事的發展。換句話說，就是主角必須要「真實」。

人物移情作用的刻畫有一些很常用的技巧。主要是兩種：

第一是著力刻畫人物的某種缺點。

第二是強調人物的某種習慣或者嗜好。

再次是強烈的慾望。這是主角必不可缺的一個劇情特點。因為主角的「慾望」，直接決定了故事的主線走向。比如在勵志類的劇情中，主角的「慾望」就是達到目標，實現夢想；在言情類劇情中，主角的「慾望」是和所愛的人在一起。主角還可能有潛在的慾望，也就是實際的真實慾望。比如，主人公的表面慾望，是徹底扳倒男主角，而真實的慾望則是兩人相愛。

由此而來，從主角的慾望是單純的還是分表面慾望及真實慾望，就可以將故事的編劇線索分為兩個大類：

第一類，是主角擁有單純的慾望，男主角推進女主角，共同實現這個願望。

第二類，是主角擁有潛在慾望。在這種設定中，男主角一般會處在阻礙女主角實現表面慾望的地位。

具體設定一共有三部分：總體設定，性格設定和目標設定

先講總體設定

對於主角的總體設定，應該分為兩個部分：第一是背景設定；第二是現實生活設定。

首先是背景設定。背景設定包括了主角的出身是怎樣的？她擁有什麼樣的家庭背景？她在小說故事發生以前，經歷過什麼事？這些內容主要是故事以外的，當然也可以用於回憶或者背景交代。設定故事外的內容，主要是為了更加明確主角的性格。

一般，主角的背景設定可以分為三個大類：

一類是心靈創傷型。

另一類是溫情關懷型。

最後一類則是尋求存在感。

在三個背景設定和常規的人物模式下，也可以交叉組合從而產生出不同感覺的人物。

現實生活設定，三種狀態下的表現：職業生活、個人生活、私生活。

職業生活：指的是和故事的主線情節直接交叉的部分。

個人生活：包括和朋友間的關系，和家人間的關系。

私生活：在小說中最多地體現為內心的獨白。這一部分是最體現人物深層個性的部分。

上述三個部分：職業生活、個人生活、私生活，共同構成了讀者直接在小說中看到的人物形象。這三者缺一不可，因為部分描述的缺失，會大大降低人物的可信度，使劇本顯得粗糙。

利用上述方式，可以構建出一個多層次，具備故事展開可能性的人物。

背景設定是為了讓讀者更加了解人物的內心世界。然而作為戲劇沖突的原則，人物應該擁有和內心相反的表面性格。

比如，如果我們決定了人物本質上來說，是一個寂寞沉靜的人，那麼她的表現就應該是比較陽光開朗的。這樣，當她禁不住一個人痛哭的時候，才會具有張力。

以沖突的方式來構建人物，在主角的塑造中可以不被採用。尤其是在校園文中。因為作者的駕馭能力有限，如果主角處理成具有矛盾性格的人，很可能會寫得不倫不類。

然而在偏情感的故事中，人物自身性格的沖突就是不能缺少的。

在男主角的個性塑造中則恰恰相反，人物設定往往會更加強調男主角性格本身的沖突，因為雙重個性更容易體現神秘感。所以有著悲慘過去的男主角，一般都會長著一張開朗活潑的臉，好像他周圍的一切都是幸福的；而如果一個男主角表現地很冷漠不近人情，那他的內心就應該是細膩而敏感的。

在性格的設定過程中，有一些常用的技巧。

一個技巧是突出角色的明顯缺點；這對於塑造比較活潑的角色，可以起到增強親和力的作用。

另外，也可以對一些細節進行明確的設定，比如口頭禪、特殊愛好、習慣動作等。但是一般對於青春校園小說，細節的設定不宜過多。過多的細節設定反而會使人物的性格輪廓模糊。細節的設定需要和小說整體的情緒相一致。一般在青春校園的小說中，可以設定一些增加輕松可愛氛圍的細節，比如，喜歡吃可愛的甜品、有特殊的收藏癖等等。

故事的主人公必須有強烈的「慾望」，而實現這個「慾望」，就是故事的最主要的線索。因此，主角「慾望」的設計，直接決定了故事的走向和其他主角、反派、配角的設定。

一般而言，主角的「慾望」有兩種類型：

一種是達成某個具體事件的慾望。

主角「慾望」，可以引導出的，一般是以事件貫穿的故事，事件的線索非常容易理清。

但是以事件為導引開展起來的故事，立刻會面臨一個很棘手的問題——事件的線索中，並不存在情感；也就是說，主角的情感線索會和事件線索脫離，造成故事混亂。原因在於，一般以事件、懸念為導引的故事，原型並不是少女文學，而是推理小說這類更加面向男性的文學類型。在這類小說中，情感只是調味劑，而故事的邏輯結構才是最重要的。

所以主角的「慾望」必須和另一個主角相關。

另一種則是情感上的慾望。比如，我要改變自己、我要尋找心靈依靠、我要不再孤獨。

主角擁有強烈情感慾望，則可以清晰地導出一跟情感線索。對於這樣的類型，故事的段落結構並不是很清晰，所有的故事橋段都是為人物情感脈絡而服務的。這一類型的人物「慾望」，比較常見的是在都市和言情類的小說中。

這類的線索比較容易導致故事結構鬆散。一般的處理方法，是在開頭的部分，著力營造主角的心理、她的內心需求，人物背景和關系。處理的重點是將讀者代入這樣一種心境之中。而在承段，逐步引入一個較強的事件線索，加強節奏。

在一個故事中，兩類的慾望是可以並存的。比如最常見的，在勵志類的小說中，主角希望成為某種成功的人，而她的內心慾望則是改變，尋找更有存在感的自我。但是兩者必須有主次，這樣才不致於使文章混亂。​​​

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